Música
Brenda Danese apresenta o single e clipe “Abandono o Meu Poço” pela Universal Music
A jovem voz da música gospel, Brenda Danese, lança hoje o single “Abandono o Meu Poço”, acompanhado de um videoclipe dirigido por Leandro Silva. Com letra que convida à renovação espiritual e à confiança em Deus, “Abandono o Meu Poço” surge como um convite pastoral-musical para abandonar cisternas vazias e buscar a fonte inesgotável em Cristo. Ouça e baixe: https://umusicbrazil.lnk.to/AbandonoOMeuPoco. Assista ao clipe: https://youtu.be/kvfp5noTVh4.
O significado de “Abandono o Meu Poço”
No lançamento, Brenda descreve a canção como um chamado prático e sensível: “Abandono o Meu Poço é o meu convite para que todos deixem as cisternas vazias e descubram na presença de Jesus a fonte que nunca seca”. A letra trabalha imagens bíblicas — cisternas, poços e fontes — e propõe uma transição do que é temporário para o que é eterno, tema muito presente na tradição do louvor congregacional.
Produção e vídeo
O videoclipe de “Abandono o Meu Poço”, assinado por Leandro Silva, reforça a narrativa da música com imagens que mesclam intimidade e simbolismo. A direção aposta em enquadramentos que dialogam com a mensagem de entrega e descoberta, enfatizando a jornada emotiva apresentada na canção.
Contexto: lançamentos recentes e trajetória
Nos últimos meses, Brenda manteve ritmo constante de lançamentos. Em 26 de abril de 2024, lançou a canção “Milagre”, também disponível nas plataformas digitais e com videoclipes dirigidos por Luiz Soufe. Em 23 de fevereiro de 2024, lançou “Deserto” — composição de Priscila de Paula — que teve seu clipe gravado na Arena Race (Uberlândia) sob direção de Luiz Soufe.
Origem, influência familiar e superação
Brenda é filha do pastor e cantor Regis Danese, referência no gospel brasileiro, o que a colocou em contato com a música desde cedo. Sua trajetória inclui momentos de superação pessoal: ainda criança, venceu uma grave doença — uma experiência que moldou sua fé e sua forma de comunicar esperança por meio da música. Essa bagagem afetiva e espiritual transparece na interpretação e no repertório que escolhe apresentar ao público.
Colaborações e parcerias
Ao longo dos últimos lançamentos, Brenda tem trabalhado com profissionais de destaque na produção audiovisual e musical, reforçando um posicionamento profissional que alia conteúdo devocional a estética contemporânea. Diretores como Luiz Soufe e Leandro Silva participaram ativamente na construção do universo visual da artista.
Onde ouvir e baixar
O single “Abandono o Meu Poço” está disponível nas principais plataformas de streaming e lojas digitais. Acesse o link oficial para ouvir e baixar: https://umusicbrazil.lnk.to/AbandonoOMeuPoco. Veja também o videoclipe: https://youtu.be/kvfp5noTVh4
Impacto e público
Com uma presença crescente nas redes e nas plataformas de áudio, Brenda vem conquistando público jovem e repertórios de adoração nas igrejas. Suas canções recentes, como “Milagre” e “Deserto”, ajudaram a consolidar uma identidade musical que mistura experiência devocional com arranjos contemporâneos, tornando-a uma voz promissora do cenário gospel nacional.
A HitLab lança o Hit Sessions, sua nova label audiovisual, que estreia trazendo a cantora e compositora goiana Júlia Rezende. Tendo sido mentorada por Rick Bonadio e após apresentar seu primeiro álbum de carreira, “Mundo ao Inverso”, Júlia se destaca como uma potente voz do pop com trabalhos autorais que mesclam autenticidade e inovação. Para a estreia do projeto, ela apresenta a performance de seu single “Invenção” em um registro exclusivo, gravado dentro do estúdio da HitLab em São Paulo, localizado na Community Creators Academy. O formato minimalista e imersivo do Hit Sessions privilegia a força vocal e a conexão direta entre músico e público.
Em “Invenção”, Júlia traduz a intensidade de uma paixão vivida no “quase”: a expectativa diante do silêncio, o pedido por clareza e a urgência de não viver um amor unilateral. A letra é marcada por vulnerabilidade e desabafo, refletindo a força emocional de quem deseja reciprocidade e dignidade afetiva. “Mas amar sozinha nunca foi amor” resume a essência da faixa, que transforma dor em potência artística.
O álbum de estreia de Júlia Rezende, “Mundo Ao Inverso”, é uma exploração profunda e sincera das dualidades da artista. Produzido por JEFF, produtor indicado ao Grammy Latino, o disco é descrito por Júlia como seu trabalho mais íntimo, onde ela se despe de qualquer armadura para se mostrar vulnerável e honesta. O álbum é uma reflexão sobre o caos, a melancolia, as ambições e a busca por autoconhecimento, transformando desconforto em arte.
O formato do projeto aposta na simplicidade visual, microfone em pedestal, luz suave e foco total na entrega da artista, para valorizar cada detalhe da canção e criar uma experiência imersiva para quem assiste. “O Hit Sessions é um novo capítulo na forma como a música se conecta com o público. Revelamos artistas em sua essência e criamos conexões, um projeto que nasce dentro da Community Creators Academy para dar palco aos talentos imersos na creator economy e aproximar a música dos maiores creators do país”, afirma Bruno Duarte, CEO da HitLab.
Música
Casa Aberta na Escambo Cultural : edição celebra a cena independente com rock, música autoral e encontros culturais na Escambo
O Projeto Casa Aberta, iniciativa da Escambo Cultural, acontece dia 20/09, a partir das 16h, reafirmando seu compromisso de abrir espaço para artistas independentes da Zona Oeste e de toda a cidade. O evento vem se consolidando como um ponto de encontro entre gerações, estilos e narrativas, fortalecendo a cena cultural local e proporcionando experiências únicas para o público.
Nesta edição, o destaque fica por conta da Banda Vante, que vem marcando presença no cenário autoral carioca com sua identidade no Rock Alternativo. Em 2025, o grupo atravessa uma fase madura e criativa, explorando novas camadas de conceito, musicalidade e poética. No palco da Escambo, a Vante promete um show intenso e autêntico, repleto de energia e emoção, conquistando fãs do rock e também novos públicos.
A noite começa em grande estilo com as apresentações de Halui e Calía, talentos que aquecem o palco e preparam a atmosfera para uma experiência musical inesquecível.
Halui é cantor, compositor e artista independente que mistura R&B com sonoridades que transitam pelo soul dos anos 90 e 2000, synthwave e disco dos anos 80, além da nova MPB. Seu trabalho propõe uma escuta sensível,transformando sentimentos em música. Em 2021, durante o isolamento social, iniciou a produção de seu primeiro álbum, “021”, resultado de anos de escrita musical iniciados na adolescência. Com uma estética marcada pela experimentação e pela fusão de gêneros, Halui se consolida como uma nova voz da cena contemporânea, trazendo frescor e identidade ao R&B brasileiro.
Calía, maranhense de nascimento e carioca de criação, é cantora, compositora e instrumentista que encontrou na mú sica seu espaço de expressão. Sua trajetória começou com covers intimistas no YouTube, que já somam mais de 15 mil visualizações e atraíram um público fiel. Em 2025, Calía lança sua primeira música autoral, “Amor de Carnaval”, um indie pop com forte influência da MPB, que reflete sua essência delicada, sincera e intensa. Inspirada por nomes como Anavitória, Gal Costa, Los Hermanos e pela riqueza melódica da Bossa Nova, Calía inaugura uma nova fase na carreira, com produções autorais e apresentações que unem sensibilidade e presença marcante no palco.
Ingressos em:
https://www.sympla.com.br/evento/casa-aberta-com-banda-vante-calia-halui/2937856
Entre os principais lançamentos da semana, Bruno & Barretto voltam a se destacar com o impactante “Sistemão Vol. 02”. No dia 11 de setembro, chegam às plataformas digitais cinco novas faixas que entregam o projeto, todas marcadas pela autenticidade dos arranjos, energia contagiante e pela força inconfundível do timbre paranaense.
Com a experiência de uma década de estrada, Bruno & Barretto, os pioneiros do agronejo, seguem valorizando a cultura do interior. Na cidade de Londrina (PR), em meio a amigos e convidados especiais, registraram 12 canções divididas entre cinco inéditas e sete releituras. Assim nasceu “Sistemão”, com a missão de reviver os tempos áureos das violadas universitárias com músicas que atingiram o topo do ranking principalmente no Paraná, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul.
“’Sistemão’ tem a nossa cara, o nosso jeito de fazer música. Recebemos uma forte influência do country e isso, acredito, ficou claro com as canções que já apresentamos logo no primeiro EP. Neste segundo, trazemos a belíssima releitura de ‘Caso Indefinido’, além de ‘Doutor e o Cowboy’, uma das nossas preferidas. Que os nossos fãs recebam ‘Sistemão’ com o mesmo amor com que ele foi pensado, planejado e produzido”, fala Bruno.
Sob a produção de Cleiton Pekois, o segundo volume se completa com “Doutor e o Cowboy”, “Caso Indefinido”, “Coração de Fora”, o medley “Coração Idiota/ Pode Voltar Paixão” e “Mesa 12”.
“Sempre existe aquela canção que a gente já imagina como o público vai reagir quando escutar. Desta vez, decidimos deixar que os fãs escolham qual delas vai conquistar mais espaço no coração de cada um”, comenta Barretto.
Enquanto isso, sucessos como “Meu Piseiro e Meus Negócios” e “Me Joga no Mato” continuam crescendo organicamente e ampliando a presença da dupla pelo Brasil. Com esse repertório, Bruno & Barretto não apenas celebram as raízes do sertanejo, mas também reforçam a ligação com o mercado agro, perpetuando um legado que há dez anos eleva a música do campo a um patamar de destaque e reconhecimento nacional.
Mais do que um novo projeto, “Sistemão” é conceitual e chega para celebrar os 10 anos de carreira e reviver os tempos áureos da popularização definitiva do gênero, que ultrapassou barreiras inimagináveis, tornando-se febre no público mais jovem, principalmente os universitários.
Ouça: https://onerpm.link/SistemaoVol2