A cantora Andressa Aguiar acaba de lançar mais um cover. Após a excelente repercussão dos vídeos de “Descendência”, “Cicatrizes”, “Estrela da Manhã”, “Tuas Águas”, “Eu Sou Teu Pai” e “Além do Impossível”, chegou a vez da belíssima interpretação de “Aquieta Minh’alma”.

Em uma versão cover da canção que marcou uma geração, Andressa imprime sua identidade e vivência pessoal em um louvor que transcende notas e melodias — e se transforma em consolo para os dias turbulentos da alma.

Com composição assinada por Thamires Garcia e Rogério Silva, “Aquieta Minh’alma” é um lembrete suave, mas profundo, de que o controle da vida está nas mãos de Deus, mesmo quando tudo parece fora do lugar. E foi justamente em meio ao caos que a canção se tornou uma âncora na vida da artista.

“Em uma fase difícil da minha caminhada, essa música ministrou muito ao meu coração. Deus falou comigo de forma profunda, me lembrando que Ele continua no controle, mesmo quando tudo está turbulento. Por isso, senti no coração o desejo de gravá-la — para que outras pessoas também fossem alcançadas por essa paz que só Ele pode dar”, compartilha Andressa.

Um testemunho cantado

A escolha do estilo adoração não foi por acaso. Ele reflete o coração do projeto: intimidade com Deus. A música é um convite para que os ouvintes não apenas escutem, mas vivam o refrão que diz “aquieta minh’alma, faz meu coração ouvir Tua voz…”.

“Essa mensagem me representa. Em um momento em que tudo parecia fora de controle, essa canção me lembrou que Deus estava cuidando de tudo. Hoje, cantar ela é como testemunhar em forma de melodia o que vivi com Ele”, afirma a cantora.

O impacto esperado vai além de plays ou curtidas. Andressa deseja que cada nota carregue cura, cada verso traga alívio, e que a canção seja usada por Deus assim como foi usada na vida dela.

“Espero que essa canção traga paz, fortaleça a fé e lembre as pessoas de que Deus está presente, mesmo nos momentos mais difíceis. Às vezes, a alma está gritando e só o céu consegue trazer aquele silêncio de cura”, destaca.

Chamado que venceu a resistência

A história musical de Andressa Aguiar começou cedo. Criada em uma família de músicos e ministros de louvor, ela cantava desde os 10 anos. Mas, mesmo cercada pela atmosfera do ministério, passou anos tentando fugir do seu verdadeiro chamado.

“Tentava me envolver com outras coisas, mas sentia que não encontrava paz. Meu coração sempre esteve na música, no altar, no ministério. Um dia, ouvi claramente o Senhor dizendo: ‘Faz a Minha obra’. Ali, parei de fugir e decidi me entregar de verdade”, relembra.

Desde então, Andressa tem vivido um recomeço marcado por rendição, aprendizado e portas que só o céu pode abrir. E agora, com “Aquieta Minh’alma”, ela inaugura mais um capítulo dessa jornada, reafirmando seu compromisso com o Reino e com as vidas que ainda serão alcançadas através da sua voz.

Assista “Aquieta Minh’alma” no canal oficial de Andressa Aguiar

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PARTE DO FUTURO ÁLBUM COLABORATIVO DOS ARTISTAS, SAMANTHA E ADRIAN

Escute aqui.

São Paulo, abril de 2025 – Dois artistas se encontraram no momento perfeito de suas jornadas criativas — e algo extraordinário aconteceu: eles capturaram a magia. Samantha e Adrian é mais do que apenas um álbum — é a história de uma conexão artística profunda entre a atriz e cantora brasileira Samantha Schmütz e o compositor americano Adrian Younge. Este disco é o ponto de encontro onde Rio de Janeiro e Los Angeles se fundem em uma experiência cinematográfica, envolvente e profundamente pessoal, criada por duas almas gêmeas musicais. Uma nova amostra desta obra é lançada hoje, o single “Depois do Amor”.

“Depois do Amor” tece uma comovente história de amor perdido e memórias persistentes. A música captura a essência da saudade através da metáfora da chuva refletindo lágrimas em uma janela, simbolizando a tristeza do que já foi. Em contraste, um dia ensolarado do passado representa os momentos felizes compartilhados. Os vocais emocionantes de Samantha, combinados com os arranjos ricos e inspirados no analógico de Adrian Younge, criam uma paisagem sonora nostálgica que transporta os ouvintes de volta a um tempo de conexões emocionais profundas.

Misturando os sons envolventes dos anos 70 do Brasil e dos Estados Unidos, Samantha e Adrian é um álbum vibrante, criado de forma analógica, que reúne os vocais poderosos de Samantha Schmütz com a produção cinematográfica de Adrian Younge. Com influências que vão da MPB ao disco, cada faixa se apresenta como uma história atemporal, celebrando a intimidade das melodias brasileiras e o groove do soul americano clássico. Este álbum convida os ouvintes a se afastarem da cultura rápida do streaming e a mergulharem em uma experiência mais profunda, inspirada no vinil.

Para Samantha, este álbum representa a expressão mais vulnerável e sincera de si mesma. Embora tenha se tornado famosa como atriz, a música sempre foi sua maior paixão. Desde pequena, cantando junto com os vinis que seu pai tocava, a música esteve no centro de seus interesses artísticos. Compor ao lado de Younge foi, para ela, um ato de coragem — mais pessoal do que qualquer coisa que já tenha feito —, compartilhando suas emoções por meio de letras íntimas, poéticas e cruas. Adrian, com sua profunda admiração pela MPB, demonstrada em colaborações com lendas brasileiras como Marcos Valle, Joyce e João Donato, criou o cenário ideal para que Samantha revelasse quem realmente é. É um lado da artista que seus fãs nunca haviam visto antes.

Uma admiração mútua pela música brasileira e sua interseção com a soul music americana serviu de base para essa colaboração, que nasceu quando Samantha conheceu Younge em um evento da Jazz Is Dead. Adrian enxergou em Samantha uma voz capaz de trazer algo novo a esse diálogo musical contínuo. Após vê-la se apresentar com o artista brasileiro Criolo, ele se sentiu inspirado a compor músicas que abraçassem sua amplitude vocal e emocional. Juntos, criaram letras e melodias que capturam a essência dessa conexão — dois artistas, de mundos distintos, reunidos para celebrar os laços musicais entre o Rio de Janeiro e Los Angeles.

Sobre a ForMusic:

Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras. 

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• A empresa se reposiciona no mercado como uma produtora artística e selo musical completo, oferecendo uma estrutura ampla para o desenvolvimento de carreiras na música
• A BASE.CO, fundada em 2020, consolidou-se como um espaço de criação, produção e colaboração para artistas. Diversos nomes do mercado musical já passaram por lá, incluindo Jup do Bairro, Derek, Recayd MOB, Luiza Possi, Clara Valverde, Luedji Luna, entre muitos outros

A BASE.CO acaba de entrar em uma nova fase. Fundada em 2020 como um estúdio de produção musical durante a pandemia, a empresa hoje se reposiciona no mercado como uma produtora artística e selo musical completo, proporciona uma estrutura ampla para o desenvolvimento de carreiras na música. Com uma nova sede recém-inaugurada, a BASE, liderada pelos sócios Gustavo Siqueira, Ariel Borges, Bruno Gelmini, Fran Marcondes e Claudio Brio, passa a distribuir seus próprios artistas e oferece serviços que vão da produção musical à gestão de carreira, passando por marketing, direção visual, vendas de shows, entre outros.

Os sócios carregam uma trajetória de destaque no setor: Gustavo Siqueira é produtor musical e engenheiro de áudio com sólida formação na Belas Artes e passagens por projetos de psytrance como Sifer e Kayros, além de ter fundado o estúdio SF Music, onde colaborou com mais de 150 artistas; Ariel Borges é produtor musical e engenheiro de áudio, trabalhou em mais de 200 fonogramas,  já atuou ao lado de grandes nomes da música brasileira, como Jorge e Matheus, Thalles Roberto, Paulo Miklos e Chitãozinho e Xororó; Bruno Gelmini é produtor musical influenciado pelo punk e rap desde a adolescência, se destacou com o álbum “Maria Esmeralda” e contribuiu com produções para artistas como Recayd Mob e Don Cesão.

Fran Marcondes, produtor que traz versatilidade em estúdio e ao vivo, que já dirigiu shows e atuou na sonorização de grandes festivais como o Universo Paralello e trabalhou com nomes como Jovem Dionísio, Jup do Bairro e Glue Trip; e Claudio Brio, um dos pioneiros da cena eletrônica no Brasil, tendo se apresentado em palcos nacionais e internacionais desde os anos 80 e atuado como DJ, produtor e agitador cultural, mantendo sua influência no cenário como sócio da BASE e da Spectrum Acústica.

Diferentemente de selos que atuam apenas com distribuição ou marketing pontual, a BASE aposta em uma estrutura integrada inspirada em grandes gravadoras, mas com a liberdade criativa e estética que marcam o mercado independente. A empresa oferece aos seus artistas serviços de gestão artística e de carreira, assessoria de imprensa, planejamento de marketing, tráfego pago, direção e venda de shows, produção de merchs, direção visual e mais – tudo operando a partir de um espaço próprio equipado para atender às necessidades de qualquer projeto musical.

Após anos de trabalho ao lado de artistas nos quais acreditavam profundamente, os empresários e sócios da BASE.CO entenderam que a expansão era um caminho natural para o projeto. “Para poder potencializar a carreira de nossos artistas do jeito que gostaríamos, era necessário ter uma infraestrutura e equipe que pudessem catalisar esse crescimento e dar todo o suporte que eles precisam”, afirma o sócio Gustavo Siqueira. 

“Ser independente exige que o artista desempenhe muitos papéis de uma vez, vendendo shows, fazendo conteúdos para redes sociais, planejando a carreira e o marketing. Com a BASE.CO, não queremos que eles se sintam mais independentes, vão ter todo o amparo necessário para obter sucesso em suas carreiras! A ideia é que consigam focar no criativo e artístico, e a BASE.CO cuide do resto para que, juntos, cheguemos onde desejamos”, ele completa.

Entre os nomes que fazem parte do casting atualmente estão: Banana Kush, banda de rock groove brasileiro que consiste na mistura da energia do rock com o swing brazuca; Dupoint, uma banda de rock formada em São Paulo, que com linguagem direta e autêntica, busca transmitir ideias e vivências de forma intensa e verdadeira; e Pirlo, artista influenciado pelo punk e rap desde a adolescência, que se destacou recentemente com o álbum “Maria Esmeralda”.

O novo espaço

A nova sede foi fundamental para a expansão e o reposicionamento da marca e é um dos diferenciais da empresa. A estrutura atual conta com o Studio A, uma sala voltada para produção e mixagem, equipada com uma cabine de gravação e uma acústica impecável, que proporciona alta qualidade sonora aliada ao conforto. Além disso, há o Studio B, que dispõe de uma ampla sala técnica equipada com uma mesa Yamaha analógica dos anos 70, além de pré-amplificadores Neve, SSL e outros recursos que possibilitam uma exploração criativa de equipamentos analógicos durante as gravações. Esse estúdio também conta com uma espaçosa live room, capaz de acomodar uma banda inteira para gravações ao vivo, live sessions, ensaios e outras finalidades. Há ainda uma segunda cabine, o que permite diferentes configurações de uso, adaptando-se às necessidades específicas de cada projeto.

Também oferece áreas de convivência, como uma varanda, uma área social, cozinha e um jardim agradável com duas jabuticabeiras. Esses espaços são usados para eventos como lançamentos, audições, shows e happy hours. Esse novo ambiente não apenas possibilita a gravação e produção de qualquer tipo de projeto, como também consolida a BASE.CO como um verdadeiro alicerce na trajetória dos artistas, funcionando como um ponto de encontro e conexão entre criadores e profissionais da indústria fonográfica.

“Nosso objetivo é ser um ponto de encontro real entre artistas e profissionais da indústria musical. Queremos que a BASE seja, literalmente, a base da carreira de quem passa por aqui”, pondera Gustavo.

A BASE está de portas abertas para novos talentos — o selo está recebendo materiais para análise pelo e-mail records@basecompany.studio. Sem um recorte específico de gênero musical, a curadoria é guiada por atitude, criatividade e visão. “Temos como objetivo nos associar a artistas que não querem fazer mais do mesmo e que buscam questionar a vida que levamos, explorar novas sonoridades associados a um estilo alternativo, que trazem uma atitude disruptiva, ousada e inovadora. Hoje temos artistas mais focados em rock e rap, mas estamos abertos e procurando novas parcerias sempre”, explica.

Com a nova fase, as expectativas são ambiciosas: “Vemos algumas cenas culturais que nos identificamos acreditamos muito e queremos nos tornar a base dessas cenas, o ponto de encontro e o catalisador destes artistas, sendo também uma referência para o público que se identifica e passa a conhecer novos artistas e rolês a partir da base. Temos grandes planos e muitas novidades por vir”, finaliza o sócio.

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Sobre BASE.CO

A BASE foi fundada em 2020 e, em 2024, expandiu sua atuação com uma nova sede, consolidando-se como um espaço de criação, produção e colaboração para artistas. Inicialmente focada exclusivamente em produção musical, a BASE está passando por um reposicionamento e ampliando seu portfólio de serviços, buscando se tornar uma referência no mercado com soluções integradas para artistas. Atualmente composta por Ariel Borges, Bruno Gelmini, Fran Marcondes, Gustavo Siqueira e Claudio Brio, a BASE sempre prezou pela máxima qualidade em prol da música. 

Seu primeiro estúdio foi construído durante a pandemia, com o propósito de proporcionar um ambiente de encontro e troca entre artistas. Desde então, a BASE esteve à frente da produção de shows em festivais como Hack Town 2022, Lollapalooza 2025, Regalórios, Universo Paralelo, Festival TODAS, REC Beat, C6 Fest, entre outros. 

Diversos nomes do mercado musical já passaram pela BASE, incluindo Jup do Bairro, Derek, Recayd MOB, Don Cesão, Tchello, Kweller, DJ Cia, LEAL, Rubi Assunção, Dongo Dongo, Caio Megatron, CJ, Luiza Possi, Clara Valverde, Luedji Luna, Maria Esmeralda, Tchelo Rodrigues, Massaru, Andressinha e Glue Trip.