Música
Brenno Paixão Revoluciona a Música Eletrônica com “Tremidão”
Descubra como o DJ e produtor Brenno Paixão está redefinindo os padrões da música eletrônica brasileira com sua nova faixa “Tremidão”.
O cenário da música eletrônica brasileira nunca mais será o mesmo após o lançamento de “Tremidão”, a mais nova faixa do DJ e produtor musical Brenno Paixão. Com seu talento inegável e estilo inovador, Brenno está redefinindo os padrões do gênero, consolidando-se como um dos principais nomes da música eletrônica contemporânea.
Desde que foi disponibilizada nas plataformas digitais, “Tremidão” tem conquistado uma repercussão impressionante. Com uma mistura ousada de beats e texturas sonoras criativas, a faixa ultrapassa os limites convencionais da produção musical, estabelecendo um novo marco para o mercado nacional. DJs e produtores de todo o país já estão adotando a música como referência, inspirando-se no trabalho visionário de Brenno.
Com apenas 22 anos, Brenno Paixão se destaca não só por sua habilidade técnica, mas também por sua capacidade de conectar-se com o público. Para ele, cada faixa é uma oportunidade de proporcionar uma experiência única, e “Tremidão” entrega exatamente isso. A autenticidade de suas produções continua a cativar fãs e elevar sua arte a novos patamares.
O impacto de Brenno Paixão não se limita às plataformas digitais. Sua presença nos maiores eventos do Brasil e a impressionante repercussão de suas músicas reafirmam seu status como uma potência da música eletrônica brasileira. “Tremidão”, sem dúvida, é mais uma obra que consolida seu legado e define o futuro do gênero.
Seja nos streamings ou nos palcos, Brenno Paixão continua a revolucionar o universo eletrônico. Prepare-se para mais novidades e uma jornada sonora que promete transformar a música eletrônica como conhecemos!
Música
“Sem Limites pra Sonhar” ultrapassa 3 milhões de views e celebra nova fase da Desejo de Menina
O ano de 2025 começou com tudo para os fãs da música romântica. A banda Desejo de Menina A Mais Romântica do Brasil celebrou o lançamento do EP Essência, e a faixa “Sem Limites pra Sonhar” já desponta como um dos maiores sucessos da nova fase, ultrapassando a marca de 3 milhões de visualizações no YouTube em poucas semanas.
A canção, com letra intensa e interpretação emocionante, caiu nas graças do público e reafirma a força do romantismo no DNA da banda. O EP, lançado este ano, reúne 20 faixas, entre músicas inéditas e regravações que resgatam a trajetória de sucesso da Desejo de Menina.
Desde 2003, o grupo se destaca como um dos nomes mais marcantes da música romântica brasileira. Formada inicialmente por Lenno e Mirella, amigos de adolescência, a banda conquistou uma legião de fãs com hits como “Diga Sim”, “Moldura”, “Sonhos e Planos” e “Vida Vazia”. Com temas de amor, saudade e paixão, as composições sempre tocaram fundo o coração dos ouvintes.
Após mais de 10 anos afastados, Lenno e Mirella estão de volta, e com eles, a verdadeira essência da Desejo de Menina. A formação original traz frescor, maturidade artística e um novo fôlego criativo, que se traduz nas canções do novo álbum.
Durante sua história, outros artistas passaram pelo grupo, mas é com esse reencontro que a alma da banda se fortalece, renovando o compromisso de emocionar com romantismo e qualidade musical.
Nas redes sociais, a repercussão é intensa. A banda soma milhares de seguidores e está presente nas principais plataformas digitais. O novo momento da Desejo de Menina é prova de que, mesmo com o passar dos anos, o amor ainda é a trilha sonora preferida dos corações apaixonados.
Foto: Aurelie Scouarnec
ASSISTA AO VIDEOCLIPE DA FAIXA “NINNOG” AQUI
Escute aqui.
“O novo LP duplo de Yann Tiersen combina oito peças introspectivas de piano com cinco faixas eletrônicas mais agressivas.” — Uncut: 8/10
“O mestre instrumental francês une introspecção à resistência combativa.” — MOJO: ★★★★
“Majestade melancólica do mestre francês.” — Record Collector: ★★★★
“Uma gravação deslumbrante.” — HI-FI Choice: ★★★★★
São Paulo, abril de 2025 – O tão aguardado novo projeto de Yann Tiersen, Rathlin from a Distance | The Liquid Hour já está disponível. Um único álbum dividido em dois lados distintos, mas interconectados, cada um com suas próprias características sonoras: uma parte introspectiva, ao piano, que medita sobre identidade; e outra eletrônica e dinâmica, que alimenta um levante contra os sistemas que nos aprisionam. O lançamento é acompanhado pelo novo single e videoclipe “Ninnog”, lançado hoje.
“Ninnog” — nome do veleiro de Tiersen — é uma faixa lenta, constante e que se desenrola aos poucos, estabelecendo o tom de um disco que se revela em mudanças belas e inesperadas. O videoclipe que acompanha a música é dirigido por Murat Gökmen, o mesmo de “Ninnog at Sea”, e abre a parte Rathlin from a Distance, composta por oito peças instrumentais ao piano.
O álbum tem sido pontuado por lançamentos como “Rathlin from a Distance”, uma meditação sobre identidade que destaca a excelência pianística de Tiersen, e “Ninnog at Sea”, um hino eletrônico que transforma suas reflexões náuticas em uma faixa pulsante de fúria, esperança e desejo de desconstruir o presente para reconstruir um futuro coletivo radiante. Entre os lançamentos mais recentes estão ainda “Arne”, uma paisagem sonora hipnótica entrelaçada com os vocais etéreos de QUINQUIS, e “Caledonian Canal”, um exercício de ternura despida.
A parte Rathlin from a Distance é composta por oito peças instrumentais ao piano, cada uma batizada com o nome de um local visitado por Tiersen durante sua turnê de barco em 2023, as faixas refletem uma jornada de autoconhecimento. As composições evocam um forte senso de espaço e introspecção, cada parada no trajeto marcando um novo estágio de consciência.
Enquanto Rathlin from a Distance é contemplativo, The Liquid Hour — que Tiersen compôs ao perceber que era hora de “derrubar tudo” — é uma afirmação musical ousada e urgente. O lado eletrônico do disco abre com uma faixa épica e envolvente, que canaliza o desejo do artista por mudanças sociais e políticas. A inspiração para esse trecho veio de uma experiência específica no mar: sozinho ao leme de seu veleiro, após quase dois meses navegando, Tiersen avistou as luzes de Belfast e mergulhou em reflexões sobre a história conturbada da cidade e sua conexão com lutas políticas mais amplas.
A sonoridade expansiva de The Liquid Hour mistura ambient atmosférico, grooves hipnóticos e instrumentação eletrônica impactante. Os vocais assombrosos de Émilie Quinquis dão ainda mais força à mensagem do álbum. Entre os destaques de produção estão o uso da rara Ondioline — instrumento eletrônico dos anos 1930 emprestado pela organização Forgotten Futures, de Gotye — e de quatro diferentes drum machines que criam ritmos tribais e batidas pulsantes. O resultado é uma exploração do poder pessoal e coletivo, um chamado à ação frente às crises globais.
Tiersen, que há anos adota práticas sustentáveis em suas turnês, escolheu viajar de barco e motorhome como forma de repensar o modelo tradicional de artista itinerante, minimizando o impacto ambiental e vivendo o conceito de slow touring. Essa abordagem reflete os temas centrais do álbum: introspecção, consciência ecológica e a busca por sentido em um mundo em constante crise e transformação. “No mar, você vê o mundo como ele realmente é,” diz Tiersen. “O mar é a realidade definitiva. Não há fronteiras, e você pode ir a qualquer lugar. Isso escancara o absurdo das fronteiras.”
O disco termina com uma faixa poderosa, batizada em homenagem a Dolores Ibárruri, a militante antifascista espanhola famosa por seu discurso “¡No pasarán!”, um grito de resistência contra o capitalismo, o pós-colonialismo e a ecocida destruição do planeta. Como Tiersen conclui: “Não se trata de raiva. Trata-se de encontrar um caminho para a mudança.”
Rathlin from a Distance | The Liquid Hour é um álbum que percorre toda a gama da emoção humana — da contemplação mais íntima aos gritos mais urgentes por transformação. Com uma mistura única de elementos acústicos e eletrônicos, marca um novo e ousado capítulo na evolução musical de Yann Tiersen.
Rathlin from a Distance | The Liquid Hour – Tracklist
Rathlin from a Distance
1 Ninnog
2 Fastnet
3 Rathlin from a Distance
4 Tórshavn
5 Norðragøta
6 Papa Stour
7 Bigton
8 Caledonian Canal
The Liquid Hour
1 Stourm
2 Ninnog at Sea
3 Arne
4 The Liquid Hour
5 Dolores
Sobre a ForMusic:
Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras.
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Música
Tinlicker compartilha o novo single “I Started A Fire” em colaboração com o produtor Hero Baldwin
Foto: Mees Borst
Escute aqui.
São Paulo, abril de 2025 – Os gigantes holandeses da música eletrônica e mestres das performances ao vivo, Tinlicker, lançam seu novo single “I Started A Fire”, com participação do produtor londrino Hero Baldwin via Remember The Future/[PIAS]. A habilidade da dupla em se conectar emocionalmente tanto com seus colaboradores quanto com o público — como ficou evidente no aclamado álbum Cold Enough For Snow — consolidou o grupo como uma força criativa na cena.
Seu som característico entrelaça elementos melódicos com vocais carregados de alma, letras evocativas, guitarras indie emotivas e camadas orquestrais, criando faixas tanto dançantes quanto contemplativas. Além de seu catálogo impecável de lançamentos próprios, o Tinlicker também já produziu remixes de sucesso para alt-J, deadmau5, Kosheen… Com o apoio de veículos como a Billboard, DJ Mag, BBC Radio 1 e SiriusXM, continuam a redefinir o que é música eletrônica.
“I Started A Fire” começa com um vocal doce e cheio de anseio, interpretando com clareza e emoção uma letra dolorosa, amparada por acordes de piano delicados. Em seguida, entram uma batida quebrada e percussões vibrantes, que acrescentam ritmo à faixa, enquanto acordes longos e sustentados — quase como metais — contribuem com uma melodia de fundo envolvente.
Hero Baldwin comenta: “Essa música fala sobre a perda da confiança e do amor — sobre alguém que observa você desmoronar só para proteger o próprio orgulho. Trabalhar com Jordi e Micha sempre faz com que eu acesse algo dentro de mim que ressoa com meu mundo emocional. Acho muito importante sentir segurança criativa e emocional, e o Jordi e o Micha sempre me proporcionam esse privilégio.”
O novo single antecipa as apresentações do Tinlicker no Coachella, marcando o início de uma prestigiada turnê por festivais da Europa e América do Norte, incluindo Paaspop NL, Lightning in a Bottle US, Brooklyn Mirage NYC e Live In The Park em Londres.
E para quem não conseguir vê-los ao vivo, rumores indicam que um novo álbum está a caminho — mais um presente que todos nós podemos esperar com ansiedade.
Sobre a ForMusic:
Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras.
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