A bioeconomia aplicada ao setor têxtil e de moda será destaque internacional no Febratex Summit 2025, que acontece de 19 a 21 de agosto no Parque Vila Germânica, em Blumenau (SC). No dia 20, o público poderá acompanhar uma knowledge walk, com curadoria do Centro Tecnológico das Indústrias Têxtil e do Vestuário de Portugal (CITEVE), que apresentará os mais recentes avanços em sustentabilidade e circularidade no universo têxtil europeu.

Com uma proposta que une o compartilhamento de conhecimento técnico e um desfile inédito de moda, a pesquisadora Luani Costa será a porta-voz dessa experiência imersiva. Serão apresentados cerca de dez looks que exemplificam as transformações em curso na indústria portuguesa, abordando temas como materiais de base biológica, processos sustentáveis, reciclagem avançada, ecodesign, digitalização e o inovador passaporte digital de produto – uma tecnologia que reúne, em formato digital, todas as informações sobre a origem, composição, impacto ambiental e ciclo de vida de uma peça de vestuário, promovendo transparência e rastreabilidade em toda a cadeia têxtil.

“A apresentação de cerca de dez looks servirá para contextualizar as inovações e as transformações em curso no CITEVE e na indústria têxtil e de moda em Portugal”, explica Luani. “A ideia é que essa experiência ajude o público a visualizar como a bioeconomia já está transformando o setor têxtil e por que esse caminho não tem mais volta”.

O CITEVE é uma das instituições líderes em pesquisa e desenvolvimento do setor têxtil europeu, com mais de 30 anos de atuação. Nos últimos anos, vem coordenando importantes projetos de inovação focados na bioeconomia, consolidando conhecimento técnico e impulsionando avanços significativos em biomateriais, economia circular, sustentabilidade e digitalização.

A parceria entre o Febratex Summit e o CITEVE não é inédita, as duas instituições colaboram desde 2019. Em 2023, o Summit já havia recebido uma exposição com foco no têxtil português. Neste ano, a novidade é o desfile de moda, que amplia a experiência imersiva e traz ainda mais proximidade com o público.

“O Febratex Summit acredita na força das conexões internacionais como alavanca para o crescimento industrial. Ao aproximar empresas, centros de pesquisa e soluções de Brasil e Portugal, criamos um terreno fértil para que novas oportunidades de negócio nasçam, se desenvolvam e gerem impacto real para a cadeia têxtil”, destaca Giordana Madeira, diretora-executiva do Febratex Group.

A participação portuguesa integra a programação oficial do Febratex Summit 2025, evento que reunirá especialistas nacionais e internacionais para debater os principais desafios e tendências que moldam a indústria têxtil no mundo. A iniciativa reforça a importância do intercâmbio global de conhecimento para gerar conexões e oportunidades de negócios. 

As inscrições para visitantes já estão abertas no site oficial do Febratex Summit 2025.

Produtor de moda de Mesquita conquista primeiro lugar em concurso de moda negra contemporânea realizado no IED Rio pela ONG Afrotribo

O estilista Caio CesaNasc, de 33 anos, natural de Mesquita, na Baixada Fluminense, foi o grande vencedor do concurso “África em Nós”, promovido pelo AfroFashion 2025 na última sexta-feira (25), na sede do IED Rio (Istituto Europeo di Design). O evento, coordenado pela ONG Afrotribo, premiou criações de estilistas negros periféricos em uma celebração da moda afrobrasileira contemporânea.

CesaNasc, que trabalha com moda desde os 12 anos ao lado da mãe, levou para casa o prêmio de R$ 3.500 do primeiro lugar. “É uma emoção que é indescritível, gente. É uma mistura de alegria, com força, com potência que a gente tem depois de tantos anos de trabalho”, declarou o estilista logo após receber o resultado. O segundo lugar ficou com Bruno Donadio e o terceiro com Roselene Borges.

O ganhador, que já trabalhou no carnaval e hoje atende empresas pequenas com produção de moda, destacou o impacto transformador do evento: “O que você leva daqui hoje, desse dia? Amizade, potência e acreditar em mim”. Sobre Paula Tanga, o estilista foi enfático: “Uma mulher incrível, que deu essa oportunidade incrível para os apropriadores. E ela é uma mulher que bota o pé na porta e ela entra. E é isso. E leva a gente junto”.

Para Paula Tanga, fundadora e presidente da ONG Afrotribo, o evento representa a “realização de um sonho de várias cabeças periféricas que idealizaram através do dispositivo Moda”. A assistente social, que nasceu em Santo Antônio de Pádua, interior do Rio, e hoje mora em São Gonçalo, já trabalha há 20 anos com a valorização da cultura afro em comunidades carentes. “Uma mulher periférica como eu, negra, está realizando o meu evento dentro de um consulado europeu. É muito importante”, destacou Paula sobre a realização do concurso na Casa D’Italia.

O concurso reuniu nove estilistas negros periféricos que participaram de uma imersão criativa entre os dias 16 e 18 de julho. Durante três dias, os participantes desenvolveram criações autorais utilizando técnicas como patchwork, tintura artesanal e upcycling, conectando suas identidades à ancestralidade africana.

Alberto Flisgo, produtor cultural, publicitário e diretor criativo, participou da coordenação executiva do reality e da seleção dos candidatos junto com uma comitiva de curadoria diz: “Foi um grande desafio, porque a gente teve que pensar a diversidade, a gente teve que pensar como acolher.” E completou explicando sobre o processo que envolveu audições, curso de empreendedorismo e visibilização de profissionais historicamente marginalizados. Para ele, o evento representa “desmarginalizando, descentralizando, democratizando, oportunizando e visibilizando a arte preta, a arte, a cultura, a partir de uma vivência preta”. O resultado, segundo o produtor, demonstra “nossa tecnologia ancestral, nossa tecnologia de favela, criativa, pulsante, inovadora”.

A abertura do desfile ficou por conta do grande estilista quilombola, que fez sucesso na São Paulo Fashion Week este ano, Dih Morais com a sua coleção “Quilombo Barro Preto”, que trouxe “ancestralidade” e “exaltação aos Orixás” para a passarela. O estilista que veio de Jequié, interior baiano, apresentou criações que manifestam sua conexão com os orixás Omolú e Ogum através da arte.

O AfroFashion 2025 mobilizou uma rede com mais de 60 profissionais negros, reunindo 30 modelos negros de corpos diversos e 16 profissionais de beleza periféricos. O evento contou com apoio institucional do IED Rio e parcerias com UNIRIO e Prêmio Ubuntu de Cultura Negra.

Para Paula Tanga, ainda há “muitos” desafios pela frente, mas a determinação permanece: “A gente é ousado e a gente enfrenta”. O sucesso do AfroFashion 2025 consolida o Rio de Janeiro como território criativo e inovador da moda afrobrasileira, redefinindo os rumos do setor a partir da negritude periférica.

Técnicas acessíveis revelam o potencial oculto das roupas paradas e apontam caminhos sustentáveis, estilosos e econômicos para se reinventar diante do espelho

Quantas vezes você já olhou para o armário cheio e pensou: “Não tenho nada para vestir”? Essa sensação, comum a muitas pessoas, muitas vezes não tem a ver com a quantidade de roupas, mas com o quanto nos desconectamos delas. A boa notícia? Talvez o que você precisa não seja uma nova peça, e sim um novo olhar.

Repensar o uso das roupas que já temos é uma tendência crescente e necessária — tanto pelo impacto ambiental da indústria da moda quanto pelo desejo de autenticidade. Com pequenos ajustes e um pouco de criatividade, peças esquecidas podem ganhar uma segunda chance. E mais do que economia ou estilo, essa prática carrega um valor afetivo: redescobrir quem somos a partir do que vestimos.

A seguir, Evandro de Macedo, da Tem Jeito, rede especializada em costura e customização ensina cinco truques simples que podem dar nova vida ao que já está no seu armário:

1. Corte na medida: a barra que transforma

Sabe aquela calça que está encostada porque “não combina mais”? Uma barra encurtada pode ser o que falta. “Transformar uma peça longa em pantacourt, por exemplo, dá leveza e atualiza o visual”, explica Evandro. A mesma lógica vale para saias e vestidos.

2. Troca de botões: pequenos toques, grandes mudanças

Blazers e camisas ganham cara nova só com a troca dos botões. Modelos coloridos, metálicos ou texturizados trazem um ar contemporâneo. “É um detalhe pequeno, mas que chama atenção e confere personalidade à peça”, diz o especialista.

3. Aplicações estratégicas: o charme do improviso

Uma manchinha ou rasgo pode ser a chance de customizar. Rendas, tecidos estampados, pérolas ou patches trazem um ar artesanal — e tornam a peça única. “Aplicações contam histórias. E deixam a peça com seu estilo”, destaca Evandro.

4. Ajustes de caimento: valorize o corpo que você tem hoje

Nem sempre deixamos de usar uma roupa porque ela está ‘errada’. Às vezes, foi o nosso corpo ou estilo que mudou. Ajustar laterais, marcar a cintura ou redesenhar decotes pode fazer a peça voltar ao centro das atenções.

5. Transformações criativas: saia do óbvio

Camisa vira cropped, vestido vira kimono, jeans vira bolsa. Para quem quer ousar um pouco mais, Evandro recomenda experimentar novas funções para tecidos e formas. “A roupa não precisa ter uma função fixa. Ela pode evoluir com você”.

Ao apostar em truques simples de costura, não estamos apenas economizando — estamos cuidando do planeta e cultivando um olhar mais atento e criativo sobre o que vestimos.

No fim, um guarda-roupa inteligente não é aquele que tem mais, mas aquele que se renova junto com quem o veste. E, às vezes, tudo o que ele precisa é de linha, agulha e um pouco de criatividade.