Entretenimento
Fendafor itinerante estreia dia 22 de outubro, em Maracanaú
O Festival Internacional de Dança de Fortaleza e Itinerante do Ceará começa com ação solidária em parceria com a campanha “Ceará Sem Fome” e traz competições, cursos gratuitos com certificado e inclusão para o público regional e amantes da dança.
O Festival Internacional de Dança de Fortaleza e Itinerante do Ceará (FENDAFOR) inicia a sua edição comemorativa de 23 anos se destacando por sua ação social em parceria com a campanha “Ceará Sem Fome”. O evento, que tem sido um ícone da cultura e da dança no Ceará, começa no Teatro Dorian Sampaio em Maracanaú, marcando o seu compromisso com a comunidade local, adjacências e de outros estados do Nordeste.
O evento inicia no domingo, 22 de outubro, com a realização das batalhas de Breaking 1×1, uma emocionante competição de dança sob a curadoria do renomado B-boy Regis Splinter. A entrada para essa competição é gratuita e quem puder levar um quilo de alimento não perecível destinará a doação à campanha “Ceará Sem Fome”, reforçando o compromisso do FENDAFOR com a solidariedade.
O dia 26/10 será marcado por um grande encontro da dança, a abertura do Festival conta com a mostra de dança de grupos, escolas convidadas e autoridades locais. O cerimonial de abertura inicia às 18h30 com diversas apresentações, essa estreia faz parte das comemorações dos 40 anos da fundação da cidade de Maracanaú, que foi emancipado em 06 de março de 1983.
De 27 a 29/10, o festival trará competições de dança de alto nível, que também acontecerão no Teatro Dorian Sampaio, além de uma mostra de dança para grupos inscritos. A programação completa do evento ocorrerá das 9h às 21h30, proporcionando uma experiência cultural intensa para todos os participantes e espectadores.
Nesta edição, o FENDAFOR itinerante garante cursos gratuitos e com certificado aos bailarinos que tiverem interesse em participar. As inscrições estão disponíveis no site do evento, https://www.fendafor.com.br/. Os cursos contemplam Jazz Lyrical nível intermediário, com a mestra Jéssica Ferreira; Metodologia para Professores na educação da primeira infância – como preparar crianças de 03 a 07 anos (Baby Class), com a mestra Socorro Quintela; Técnica contemporânea nível intermediário, com o professor Wallef Rocha; Ballet Clássico nível intermediário – técnica apresentada Russa Vaganova, com o mestre Douglas Motta; Curso de Afro – Jazz Funk, com o professor Marcelo Fiusa; e o Curso de danças urbanas conhecendo o território técnicas de Pandora, com o professor Luís Alexandre.
“O FENDAFOR é um evento de destaque no cenário da dança, arte e cultura, que há mais de duas décadas promove o desenvolvimento da dança no Ceará. Desde 2007, o festival realiza edições itinerantes, levando as atividades para diferentes municípios e macrorregiões do estado. Seu foco principal é fornecer oportunidades de formação pedagógica para bailarinos, produtores culturais e pensadores, enquanto destaca a produção local e estimula novos mercados de trabalho na área da dança. O Festival tem seu compromisso com a excelência e respeito aos artistas envolvidos, promovendo rodas de conversa, cursos, oficinas e performances em locais públicos para aproximar a dança da comunidade local e promover o turismo cultural”, destaca Janne Ruth, idealizadora e produtora do evento.
O Festival já lançou mais de 25 livros e tem sido fundamental para o sucesso da dança cearense em todo o Brasil. Ao longo dos anos, recebeu milhares de bailarinos, grupos e performances, ganhando destaque nos principais veículos de comunicação do estado e do país. Recebeu o prestigioso prêmio da UNESCO e reconhecimento internacional pela sua contribuição à dança. É um evento totalmente inclusivo, contando com embaixadora oficial, uma talentosa bailarina, coreógrafa e professora transgênero, Ana Dulce Ribeiro, que se tornou inspiração para muitos bailarinos.
O FENDAFOR recebeu inscrições da capital, cidades da região metropolitana e Fortaleza, além de municípios cearenses e outros estados do Nordeste. O Festival oferecerá muitas oportunidades de premiação, bolsas e parcerias nacionais e internacionais. As competições de dança promoverão interações com bailarinos regionais e nacionais.
O Festival Internacional de Dança de Fortaleza e Itinerante do Ceará conta com o patrocínio do SEBRAE/CE, com o apoio da empresa Carmehil, da Prefeitura de Maracanaú através da Secretaria de Cultura e Turismo, do Centro Cultural Teatro Dorian Sampaio, e a importante parceria com o Governo do Estado do Ceará na Campanha “Ceará Sem Fome”. O evento está destinado a se tornar parte essencial do calendário cultural de Maracanaú, e visa realizar o sonho de muitos bailarinos de brilhar nos palcos.
Serviço:
Entrada gratuita para as batalhas de Breaking: dia 22 de outubro, a partir das 16h,Teatro Dorian Sampaio, em Maracanaú.
Venda de ingressos dos dias 26 a 29 de outubro:
Antecipado: R$ 20,00 meia (mais a doação de um quilo de alimento) e R$ 40,00 inteira (mais a doação de um quilo de alimento). Os ingressos serão retirados na Escola de Dança Janne Ruth, ou na Bilheteria do Teatro mediante a doação de um quilo de alimento.
Na bilheteria do evento:
Ingresso: R$ 25,00 meia (mais a doação de um quilo de alimento) e R$ 50,00 inteira (mais a doação de um quilo de alimento)
Mais informações através do site oficial do evento (https://www.fendafor.com.br/) ou através do Instagram (@fendafor)
Teremos pacotes especiais para compra conjugada de escolas e grupos de dança;
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Entretenimento
Cantor Eric Carvalho se apresenta no Bahia Gospel Festival em Camaçari
O artista se prepara para gravar mais um projeto audiovisual ainda em 2025
Natural de Camaçari, o cantor Eric Carvalho se apresenta no maior evento de música cristã do Brasil, Bahia Gospel Festival, encontro que promete reunir milhares de pessoas em dois dias de muita música, fé e celebração. O festival acontece nos dias 21 e 22 de novembro, no Espaço Camaçari 2000, com entrada gratuita.
Contando os dias para se apresentar em sua cidade natal, Eric destaca a emoção de participar de um evento que fortalece a música cristã no estado.
“Voltar ao meu povo e louvar a Deus aqui, onde tudo começou, é uma honra enorme. Quero entregar o meu melhor e viver com Camaçari uma noite marcada pela presença de Deus”, afirma o cantor.
Além da expectativa para sua apresentação no festival, Eric Carvalho celebra um novo momento em sua carreira. O cantor se prepara para a gravação de mais um projeto audiovisual, previsto para ainda em 2025. O trabalho marcará uma nova fase artística, reunindo canções autorais e participações especiais.
“Esse novo projeto tem sido um presente de Deus na minha vida. Estou vivendo um tempo de muita inspiração e quero registrar tudo isso de forma especial para o público”, destaca Eric.
O Bahia Gospel Festival deve movimentar a Região Metropolitana, reunindo artistas de destaque nacional e bandas locais em uma grande festa de louvor.
O evento é uma realização do Governo do Estado da Bahia, por meio da Sufotur, e conta com o apoio das Igrejas Evangélicas da Bahia, da Prefeitura de Camaçari, do Programa Bahia Sem Fome e de outras instituições parceiras, reforçando o compromisso conjunto de promover cultura, espiritualidade e entretenimento com responsabilidade social.
Cultura
Semana da Consciência Negra: Lucas Popeta chega ao Centro Cultural Justiça Federal com o aclamado monólogo “Quebrando Paradigmas”
Aclamado por público e crítica, espetáculo apresenta, sob o ponto de vista teatral, a trajetória da identidade negra no Brasil
Lucas Popeta está de volta aos palcos com seu aclamado espetáculo “Quebrando Paradigmas”. Após o sucesso das apresentações no Teatro Municipal Ipanema Rubens Corrêa, o monólogo chega ao Centro Cultural Justiça Federal (CCJF), no Centro do Rio, com sessões de sexta a domingo, às 19h, até 30 de novembro, e de quinta a domingo, às 19h, de 04 a 21 de dezembro.
A peça reflete sobre resistência, arte e representatividade, apresentando, sob o ponto de vista teatral, a trajetória da identidade negra no Brasil. Em cena, Popeta narra a história do país por meio da arte dramática, vista pelos olhos de um jovem negro de 23 anos. Inspirado na vida e no legado de Abdias Nascimento e do Teatro Experimental do Negro (TEN), o projeto destaca figuras históricas fundamentais, como Maria do Nascimento, Arinda Serafim e Marina Gonçalves, ressaltando o protagonismo de mulheres negras na formação cultural do país.
Para o ator Lucas Popeta, contar essa história é muito importante para nossa identidade, porque cada vez mais estamos conhecendo quem realmente construiu o país onde a gente vive e cresce. “Dar nome e voz a essas pessoas é reencontrar a história que não nos ensinaram nas escolas e que agora temos autonomia pra descobrir. É entender de onde viemos e poder escolher, com consciência, pra onde queremos ir. Isso é muito novo, porque há 50 anos atrás a gente não tinha essa mentalidade. Vivemos num país jovem, que ainda está se entendendo enquanto nação. Mas é através da história recuperada que a gente alimenta a esperança de construir um futuro com mais dignidade, mais consciência e condições melhores do que as que os nossos ancestrais tiveram”, explica.
O monólogo é idealizado pelo ator, que também assina o texto. A produção é totalmente independente e conta com a direção geral de Gizelly de Paula, a direção musical de Beà Ayòóla, a direção de movimento de Marili Stefany, a direção de produção de Gabriela Nascimento, figurino de Carla Costa, preparação vocal de Adriana Micarelli e assistência dramatúrgica de Gabriela Nascimento e Patrícia Regina.

Ficha técnica:
Idealização, dramaturgia e atuação: Lucas Popeta
Direção: Gizelly de Paula
Direção de Produção: Gabriela Nascimento
Direção Musical: Beà Ayòóla
Direção de Movimento: Marili Stefany
Figurino: Carla Costa
Iluminação: Domingos e Wladimir Alves
Preparação Vocal: Adriana Micarelli
Assistência Dramatúrgica: Gabriela Nascimento e Patrícia Regina
Fotografia: Ariel Santos e Kelly Trindade
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho
Grupo/Proponente: Popeta Produções Artísticas
Produção: Independente (sem lei de incentivo)
Serviço:
Temporada:
– De 14 a 30 de novembro, de sexta a domingo, às 19h
– De 04 a 21 de dezembro, de quinta a domingo, às 19h
Local: Centro Cultural Justiça Federal – Av. Rio Branco, 241 – Centro, Rio de Janeiro – RJ
Ingressos: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada), vendas pelo link https://www.sympla.com.br/evento/quebrando-paradigmas/3210898
Classificação etária: livre
Duração: 60 minutos
Gênero: Drama contemporâneo
Lotação: 200 lugares
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Cultura
Pioneiro no Jazz Rap, Mental Abstrato faz últimos shows no RJ pelo projeto SESC Pulsar
Grupo se apresenta em São João de Meriti e São Gonçalo
Referência e precursora do Jazz Rap da periferia de São Paulo para o mundo, a banda Mental Abstrato apresenta o álbum “Uzoma” em série de shows no estado do Rio de Janeiro, dentro do projeto SESC Pulsar 2025. Com 4 discos lançados com exclusividade no Japão, EUA e diversos singles por selos europeus, o grupo construiu uma trajetória internacional sem perder o vínculo com a cultura periférica que o inspira desde 2005. A mini tour, que já passou por Teresópolis e pela capital, se encerra na unidade do SESC em São João de Meriti na sexta-feira, dia 21 de novembro, às 19h, e na de São Gonçalo no sábado, 22 de novembro, às 18h.
Uzoma — palavra de origem africana que significa “bom caminho” — traduz uma fusão de jazz contemporâneo, hip hop instrumental, soul e ritmos afro-brasileiros, propondo uma viagem sonora entre ancestralidade e modernidade. O trio formado por Omig (percussão), Calmão (MPC) e Guimas Santos (baixo) vem acompanhado de Marcelo Monteiro (sax e flauta), Thiago Duar (guitarra), Mauricio Orsolini (teclados) e Gil Duarte (trombone e flauta), criando uma atmosfera musical cinematográfica e sensorial que reafirma o Mental Abstrato como um dos nomes mais inovadores da cena instrumental e urbana contemporânea.
Este projeto é realizado através do Edital de Cultura SESC RJ Pulsar, iniciativa do SESC Rio que incentiva a produção artística e cultural em suas diversas manifestações.
Mental Abstrato
A essência do jazz contemporâneo e do Hip Hop se encontram em perfeita harmonia com as raridades da música brasileira dentro desse projeto. Formado pelos músicos e produtores Omig One, Calmão Tranquis e Guimas Santos, desde 2005 o Mental Abstrato já acumula na bagagem 4 discos lançados com exclusividade no Japão, Estados Unidos e diversos singles lançados por selos europeus, com grande reconhecimento internacional sendo precursores do estilo Jazz Rap no Brasil, representando a música brasileira contemporânea, dos subúrbios de São Paulo para o mundo.
Mental Abstrato vem ganhando destaque nos últimos anos, realizando shows em festivais de música pelo Brasil e mundo afora, tocando junto ou no mesmo palco que Elza Soares, João Donato, Azymuth, Duofel, Bocato e os americanos Robert Glasper, Joey Bada$$ os italianos Nu Guinea, entre outros. Já participaram de seus shows artistas convidados como a lendária cantora Claudya, Bocato, Tássia Reis, Rincon Sapiência, Karol Conka, Rico Dalasam, Di Melo, Karla da Silva, Rashid, Xênia França, Izzy Gordon e muitos outros.
Serviço:
SESC São João de Meriti – 21/11 (sexta-feira), 19h
Av. Automóvel Clube, 66 – Centro, São João de Meriti – RJ
SESC São Gonçalo – 22/11 (sábado), 18h
Av. Pres. Kennedy, 755 – Estrela do Norte, São Gonçalo – RJ
Ingressos: R$ 15 (inteira), R$ 7,50 (meia entrada para casos previstos por lei, estendida a professores e classe artística mediante apresentação de registro profissional e programa Mesa Brasil), R$ 7,50 (convênio), R$ 5 (credencial plena), gratuito (público PCG)
Rede social:
Assessoria de imprensa: Carlos Pinho



