Música
Gêmeos em Gêmeos: um mapa astral emocional de Bruno Gadiol em forma de álbum
Se em algum momento você desejou que uma relação fosse mais do que trocas rápidas de mensagens e encontros que desaparecem no dia seguinte, “Relações Superficiais” vai falar diretamente com você. Nesta quinta-feira (21), Bruno Gadiol lança seu segundo álbum, Gêmeos em Gêmeos, e revela a faixa-foco do projeto — uma parceria intensa com Thiago Pantaleão, que chega acompanhada de um videoclipe repleto de simbolismos. É música para sentir na pele e imagem para gravar na memória: uma experiência que convida a desacelerar, olhar nos olhos e buscar conexão de verdade em um mundo que insiste em viver na superfície.
Com produção de DMAX, “Relações Superficiais” é mais do que o encontro de dois artistas potentes: é um diálogo íntimo sobre vulnerabilidade, desejo de conexão e a frustração de vínculos que ficam apenas na superfície. “Cantar essa faixa com o Thiago foi especial porque, juntos, conseguimos expressar essa mistura de desejo por conexão verdadeira e a frustração de muitas relações que acabam ficando pela superfície”, conta Bruno. “É um convite para olhar para dentro e buscar mais autenticidade nas nossas conexões”, completa Pantaleão.
O videoclipe, dirigido por Bruno Gadiol e Luke Vidal, potencializa a narrativa com uma estética simbólica e intensa. Gravado em estúdio, mostra os dois artistas pintando uma obra juntos, numa metáfora visual para a construção de algo significativo em parceria. As cenas em que se pintam mutuamente representam a transformação mútua que acontece em qualquer relação — e que pode ser tão bela quanto complexa.
Cada detalhe visual amplifica a emoção da faixa: as cores vibrantes, as texturas das tintas e os olhares trocados falam de fragilidade, entrega e tentativa de se conectar de verdade, mesmo em um mundo que parece sempre apressado demais. O resultado é uma obra audiovisual que, além de traduzir o sentimento da música, cria uma experiência sensorial capaz de mexer com quem assiste.
Com “Relações Superficiais”, Bruno Gadiol e Thiago Pantaleão entregam um lançamento que é, ao mesmo tempo, espelho e confessionário de uma geração. É a faixa que guia Gêmeos em Gêmeos, marcando um momento decisivo na carreira de Bruno e oferecendo ao público — especialmente à comunidade LGBT, que tanto valoriza narrativas honestas — um hino sobre a busca por conexões reais em tempos de amores líquidos.
Um álbum dividido em atos
Gêmeos em Gêmeos promete revelar ainda mais da versatilidade artística e da maturidade musical de Bruno Gadiol, reunindo 12 faixas que transitam por diferentes universos sonoros e narrativos, reforçando o cantor como um dos grandes nomes da nova geração do pop brasileiro. Recheado de participações especiais como Thiago Pantaleão, ZAAC e CLAU, apresenta uma estética visual cinematográfica, com todos os clipes dirigidos pelo próprio artista em parceria com Luke Vidal. Inspirado por sua própria essência – geminiano com ascendente em Gêmeos – Bruno concebeu uma obra dividida em três atos:
- Vênus: explora o lado romântico e sensível;
- Marte: mergulha na energia intensa e passional;
- Saturno: apresenta reflexões mais profundas e existenciais.
Com este segundo álbum, Bruno mistura elementos do pop contemporâneo, transitando entre sonoridades mais intimistas e outras mais energéticas. Nas camadas melódicas, é possível perceber inspirações da bossa nova e do blues em algumas faixas, que conferem uma leveza sofisticada e emocional. Já o uso de beats modernos, 808 e texturas eletrônicas dialoga com tendências atuais do r&b e do trap soul, criando uma identidade sonora atual e envolvente.
A produção de Gêmeos em Gêmeos conta com DMAX, Los Brasileros, Zain e Tutti Beats. Nomes com diversos trabalhos de sucesso e que uniram forças com Bruno ao moldar uma sonoridade com influências da música brasileira contemporânea, tanto em arranjos quanto na abordagem lírica, trazendo uma conexão entre o pop internacional e a raiz cultural nacional, resultado de uma mistura fluida entre tradição e inovação.
O título do álbum reforça essa multiplicidade de personalidades e a constante metamorfose que caracteriza tanto o signo quanto o próprio artista. “Esse álbum é o mais pessoal que eu já fiz. Quis colocar ali todas as minhas versões, minhas faces, minhas dúvidas e minhas descobertas. ‘Gêmeos em Gêmeos’ é o meu mapa astral emocional em forma de música”, finaliza.
Sobre Bruno Gadiol
Bruno Gadiol é cantor, compositor e ator. Natural de São Paulo, o artista começou sua trajetória musical ainda na infância e conquistou projeção nacional como finalista do The Voice Brasil em 2016. No ano seguinte, estreou como ator em “Malhação – Viva a Diferença”, vencedora do Emmy Internacional. Desde então, equilibra carreiras na música e na atuação, com passagens por produções da Netflix, como “Sintonia” e “De Volta aos 15”.
Na música, Bruno vem construindo uma identidade pop marcada por letras confessionais, arranjos sofisticados e forte apelo emocional. Seu primeiro álbum, JOVEM (2023), apresentou temas como saúde mental, amores não correspondidos, autoconhecimento e amadurecimento, conquistando fãs e reconhecimento da crítica. A edição deluxe contou com parcerias de destaque, como Grag Queen, Carol Biazin, Valesca Popozuda e Ananda.
Agora, mais maduro que em seu trabalho anterior, Bruno Gadiol aposta em um álbum que não se prende a um único gênero musical, transitando com fluidez entre diferentes estilos. Com letras intensas, arranjos sofisticados e interpretações marcantes, Gêmeos em Gêmeos tem tudo para marcar uma nova fase na carreira do artista e mostrar ao público toda a potência de quem não teme se reinventar.
Além da música, Bruno é uma voz ativa na defesa da diversidade e da saúde mental, abordando esses temas de forma aberta em suas entrevistas, redes sociais e composições. Seu trabalho é um reflexo de suas vivências, marcado por coragem, sensibilidade e autenticidade.
Com a missão de lembrar as pessoas da importância de viver a vida e curti-la ao máximo, Relvas acaba de lançar o single “Lapa”, faixa que inspira leveza e positividade mesmo quando as coisas não saem como o esperado. A composição autoral, que mistura pop e R&B com batidas orgânicas e energia carioca, já está disponível em todas as plataformas digitais, trazendo uma vibe dançante e convidando o público a aproveitar cada momento.
Para o artista, “Lapa” vai além de uma música sobre relacionamentos: é um lembrete para viver a vida plenamente e para se reinventar após mudanças, sejam elas a partir de términos ou outras situações. Relvas ainda destaca a relação pessoal com o bairro que dá nome à faixa: “A Lapa é um lugar que eu já frequentei bastante e sempre me senti bem. Os momentos por lá sempre evidenciaram que a vida está aí pra ser vivida ao máximo, fazendo cada momento valer”, conta.
O processo de composição foi marcado por parcerias próximas. A faixa foi escrita em colaboração com Raphael Dieguez e Pedro Duque, que também participaram da criação dos arranjos. Segundo Relvas, a faixa representa um amadurecimento tanto na composição quanto na produção, testando novas sonoridades e timbres, sempre mantendo a sua essência. “A produção da música, inclusive, conversa bastante com a essência da própria letra, trazendo essa sensação enérgica que um rolê na Lapa pode proporcionar”.
A sonoridade de “Lapa” combina pop contemporâneo com R&B, explorando beats orgânicos, linhas de baixo e guitarras que dão movimento à faixa. O cantor explica que novos timbres e caminhos foram experimentados, trazendo uma energia dançante e remetendo à atmosfera de um dia ou noite carioca. “Na produção, testamos novos timbres e caminhos que mostram esse amadurecimento. A faixa possui uma energia dançante, com diversas linhas de baixo e guitarra que direcionam complementando os versos e refrões”.
Com o single, o artista pretende despertar bons sentimentos nas pessoas e mostrar a importância de curtir cada momento, além de incentivar que se reinventem após qualquer mudança na vida. “Quero também que a música consiga trazer boas lembranças ou que possa trazer aquela vontade da pessoa levantar do sofá e simplesmente sair pra viver”, completa.
Com uma energia positiva e contagiante, “Lapa” marca este novo momento de amadurecimento artístico e força da identidade musical. Após a estreia de “Tua Voz”, um single emocionante em homenagem aos avós, agora ele retorna com a animada canção, que marca também a nova era profissional. O artista revela que suas expectativas são altas e está ansioso para ver o feedback deste lançamento.
“Minhas expectativas são sempre as melhores possíveis! Espero que as pessoas se identifiquem com o lançamento e que isso faça com que a música chegue a cada vez mais pessoas. Acredito que essa faixa tem um potencial muito grande justamente por ter essa energia mais dançante! Além disso, acho que demonstra a evolução artística no geral, que fica evidente na sonoridade da música! Então espero que o público receba bem e que fique igual chiclete na cabeça”, finaliza.
O cantor e compositor Gabriel Sebastian mergulha nas complexidades dos relacionamentos modernos com seu novo single, “Esposo“. A faixa, que já está disponível nas principais plataformas de streaming e agora ganha videoclipe dedicado, é uma fusão ousada de trap e R&B, marcada por uma batida envolvente e letras que exploram a atração pelo arquétipo do “bad boy” que se transforma em um parceiro para a vida.
A canção se destaca pela sua honestidade crua e provocativa. Em versos como “Sei que gosta muito da minha cara de puto, meus olhos verdes, meu jeito maluco […] quer o putão safado pra tu chamar de esposo“, Gabriel Sebastian captura a essência de um desejo que transcende o superficial. A música fala sobre uma conexão intensa, quase espiritual, onde a paixão carnal e a devoção se encontram.
O videoclipe, dirigido por The Silvert, chega às plataformas de vídeo na próxima terça-feira, 7 de outubro, e traduz perfeitamente a atmosfera da música. Tendo como cenário uma floresta densa e mística, o clipe contrapõe a crueza da natureza com a tecnologia de um estúdio improvisado. A performance de Gabriel é magnética e intensa; ele se entrega à música em um ritual solitário, cercado por elementos que remetem a um altar, como um tapete persa, rosas e incenso.
“‘Esposo’ é sobre a beleza que existe na imperfeição e na dualidade dos sentimentos“, explica Gabriel Sebastian. “É sobre a aceitação de que o desejo pode ser selvagem, mas o amor pode ser um porto seguro. A floresta no clipe representa esse lugar íntimo, sagrado e ao mesmo tempo profano, onde você pode ser sua versão mais pura e, ainda assim, ser acolhido. É uma celebração da paixão que vicia e do amor que fica.”
Com uma estética visual marcante, repleta de tatuagens, correntes e um estilo autêntico, Gabriel Sebastian se posiciona como uma voz singular na nova música brasileira, sem medo de explorar temas complexos com uma sonoridade contemporânea e universal.
Sobre Gabriel Sebastian
Gabriel Sebastian é um artista emergente que navega entre o R&B, o trap e a música pop. Suas composições são marcadas por uma forte carga lírica e emocional, abordando temas como relacionamentos, sensualidade e autoconhecimento de forma direta e poética. Com uma identidade visual forte e performances cheias de energia, ele busca criar uma conexão genuína com seu público, transformando suas experiências em arte.
São seis faixas que unem os artistas Sirano & Sirino, Rey Vaqueiro, Siraninho, Tarcísio do Acordeon, Iguinho e Lulinha, Nonato Neto, Forrozão Baby Som e Limão com Mel; o projeto fica disponível nesta sexta-feira (10)
Após unir no palco grandes nomes da música, Mano Walter prepara o lançamento do “Waquejada do Mano – Especial Kara Véia”, que chega nas plataformas digitais nesta sexta-feira, dia 10 de outubro. O álbum, com regravações de seis faixas do saudoso cantor alagoano Kara Véia, que renovou o forró de vaquejada, também vem com um audiovisual que será compartilhado no canal oficial do artista no YouTube.
Com destaque para a canção “Foi Você”, composição que foi um grande sucesso nos anos 90 através de Kara Véia, o projeto contou com a participação especial, em coro, de nomes como Sirano & Sirino, Rey Vaqueiro, Siraninho, Tarcísio do Acordeon, Iguinho e Lulinha, Nonato Neto, Forrozão Baby Som e Limão com Mel.
Trazendo emoção do início ao fim, Mano Walter e todos os artistas convidados cantaram ainda músicas como “Fim de Semana”, “Outra Vez”, “Sonho da Ilusão”, “Somos Campeões” e “O Boi de Carro”. “Esse EP vem com muita emoção e uma homenagem ao eterno Kara Véia, que tanto contribuiu para a música com seu talento”, acrescenta Mano.
Confira o projeto completo no link: https://ads.somlivre.com.br/Waquejada_do_Mano_Kara_Veia
Waquejada do Mano – Especial Kara Véia:
- Foi Você
- Fim de Semana
- Outra Vez
- Sonho da Ilusão
- Somos Campeões
- O Boi de Carro