Música
Grillo e os Mosquitos, de Santa Catarina, invadem a telona em novo documentário
O processo criativo de uma banda é uma incógnita. A Grillo e os Mosquitos, que nunca foram músicos comuns, resolveram escancarar suas concordâncias, discordâncias, erros e acertos no divertido documentário “Ticket para Levitação – Uma (segunda) Vivência Grillo e os Mosquitos”. A improvisação que os fãs já conhecem dos shows, mostra suas raízes no filme que expõe a relação não-verbal que acontece entre os amigos. Gravado com câmeras individuais, uma câmera VHS antiga e, ainda, câmeras 360º, o documentário traz canções inéditas que estarão presentes no próximo DVD do trio catarinense, com lançamento no segundo semestre. O filme já está disponível no canal no Youtube da banda.
“O lançamento do documentário nos traz para um momento 100% novo da banda, onde estamos trabalhando apenas com material inédito até então. As novas músicas são um reflexo disso, tanto nos momentos de tocar, como nos de conversar e conviver. Mostrar isso para o mundo é possibilitar que o público acesse outra parte mais íntima do nosso trabalho e nós só temos a ganhar com isso”, revela Gustavo Grillo, baterista.
Durante um período de 10 dias, os músicos conviveram e moraram juntos no Estúdio do Grillo, localizado em Florianópolis (SC). Ao capturar cada momento do processo de criação, a experiência guiada pelos próprios musicistas em uma espécie de react torna a relação entre espectador e artistas ainda mais íntima.
“É muito importante para nós, músicos e bandas, tenhamos tempo de qualidade para nos alinharmos criativamente, esses 10 dias de vivência foram ótimos para que a gente pudesse imergir nas novas composições, passando um tempo como amigos”, elogia Pedro Germer, guitarrista.
Esta é a segunda vez que a Grillo e os Mosquitos trabalham em uma imersão musical de 10 dias para a gravação de um disco.
“Na primeira vez, em 2022, o resultado foi o lançamento do nosso primeiro álbum, o “Baga Elétrica”, e o documentário “(Re)tomada Instrumental – Uma vivência Grillo e os Mosquitos”, todos no mesmo ano. Esse processo que registramos também rendeu as canções do nosso próximo disco, ainda sem data de lançamento, mas que levará o título de “Ticket para Levitação”. E também gravamos um DVD – que lançaremos no segundo semestre de 2024, com músicas antigas e novas”, explica João Peters, guitarrista.
O Estúdio do Grillo, chamado assim por ser a moradia de Gustavo Grillo, recebeu os músicos como uma incubadora do novo trabalho dos músicos catarinenses e desta experiência saíram as canções inéditas: Trem de Pouso (João Peters), Sharpay (Gustavo Grillo, João Peters, Pedro Germer), Angry Fun Ko (João Peters), Couve-flor (Pedro Germer) e Ticket para Levitação (João Peters), todas presentes no documentário.
A gravação do documentário se deu com câmeras e luzes prontas e posicionadas, com o objetivo de captar ‘ao vivo’, para de fato ter o registro da vivência e os acontecimentos – sim, foram MUITAS horas de gravação. Além destas câmeras, o documentário tem dois diferenciais: o “confessionário” e o “react”. A câmera confessionário era uma VHS antiga que registrava individualmente a experiência daquele momento, como um diário. Já o react aconteceu depois que o diretor, Willian de Souza, apresentou uma primeira versão do documentário para os músicos e, assim, trouxe um pouco mais de dinamismo e essa vibe “reality”, que se tornou um diferencial estético e cômico para o filme.
Ficha técnica
A Grillo e os Mosquitos é formada por João Peters (baixo), Gustavo Grillo (bateria) e Pedro Germer (guitarra), todos responsáveis pela produção musical. A realização e produção do documentário é da Dalsasso Produtora, enquanto a produção audiovisual é do Universo Grave. Participam também: Willian de Souza (direção, direção de fotografia e artes gráficas), Emanueli Reinert Dalsasso (coordenação de produção), Rafaella Piazza (assistente de produção).
O documentário é um dos trabalhos selecionados pelo Edital Lei Paulo Gustavo LPG SC 2023 – executado com recursos do Governo Federal e Lei Paulo Gustavo de Emergência Cultural, por meio da Fundação Catarinense de Cultura.
Acompanhe a Grillo e os Mosquitos
Instagram: https://www.instagram.com/grilloeosmosquitos/
Youtube: https://www.youtube.com/c/GrilloeosMosquitos/
TikTok: https://www.tiktok.com/@grilloeosmosquitos
Para ouvir: https://linktr.ee/grilloeosmosquitos
Música
Mc Livinho conquista o Top 1 na Turquia com “Vidrado em Você” e se destaca em rankings internacionais
Funkeiro brasileiro ultrapassa fronteiras e lidera charts em países como Turquia, Romênia e Portugal com hit romântico que viralizou nas redes sociais
O cantor Mc Livinho acaba de conquistar um marco histórico em sua carreira: a música “Vidrado em Você” atingiu o Top 1 nas plataformas de streaming na Turquia e também aparece entre as mais tocadas na Arábia Saudita, Egito, Romênia, Síria, Bulgária, Portugal e Suíça, consolidando o sucesso internacional do artista.
Conhecido por sua versatilidade e pela mistura entre o funk e elementos do R&B, Livinho surpreendeu o público internacional com uma faixa que mistura sensualidade, romantismo e batidas envolventes. O sucesso da canção foi impulsionado por trends no TikTok, onde usuários criaram mais de 1 milhão de criações usando o áudio original nas redes com coreografias e vídeos emocionais, fazendo a faixa viralizar.
“Eu não esperava esse alcance todo. É surreal ver meu som chegando tão longe, conectando pessoas de culturas tão diferentes. Só posso agradecer a Deus e aos meus fãs”, afirma Mc Livinho.
“Vidrado em Você” foi lançada pela GR6 em parceria com DJ Guuga em 2019, inicialmente, pensada para o público brasileiro. No entanto, a sonoridade universal e a produção refinada chamaram atenção de criadores de conteúdo fora do país, especialmente no leste europeu.
Segundo dados da plataforma Spotify Charts, a faixa chegou ao Top Viral 50 Global, com destaque absoluto nas seguintes posições:
- 🇹🇷 #1 Turquia
- 🇷🇴 #3 Romênia
- 🇵🇹 #5 Portugal
- 🇨🇭 #9 Suíça
O videoclipe oficial no YouTube já ultrapassa 11 milhões de visualizações, reforçando o apelo internacional da faixa – assista agora.
A conquista de Mc Livinho simboliza mais um passo no processo de internacionalização do funk brasileiro.
Livinho, que há mais de uma década é referência no cenário do funk paulistano, vê esse momento como um reconhecimento do seu amadurecimento artístico.
“Essa música representa muito pra mim. Fala de sentimento real, de entrega, e acho que é isso que conectou com o público do mundo todo. A linguagem do amor é universal”, completa o cantor.
“Vidrado em Você” pode ser ouvida nas principais plataformas de streaming, como Spotify, Apple Music, Deezer e YouTube. O artista também anunciou que prepara um DVD em 2025 para reforçar a conexão com o público internacional e buscar o Grammy.
Recentemente, o single “Vidrado em Você“, lançado em parceria com DJ Guuga em 2019, voltou a ganhar força e alcançou os charts do Spotify em países de diferentes continentes, incluindo Arábia Saudita, Egito, Turquia, Romênia, Síria, Bulgária e Portugal. A faixa, produzida por DJ Guuga, reflete a sonoridade envolvente e versátil que consagrou Livinho como um dos grandes nomes do funk e agora o projeta ainda mais no cenário internacional, conectando públicos diversos ao redor do mundo.
Sobre a GR6
A GR6 é a maior produtora de funk e música urbana da América Latina. Com mais de 42 milhões de inscritos no YouTube e bilhões de visualizações, a produtora é referência por revelar talentos e influenciar tendências que dominam as pistas e o digital. No comando da GR6 está Rodrigo Oliveira, presidente e fundador da produtora, responsável por transformar nomes como Mc Hariel, Mc Don Juan e Mc Livinho, um dos principais e mais consolidado artista da produtora, em fenômenos da música brasileira. A GR6 tem sede em São Paulo e se consolida como um dos maiores pólos criativos da cultura urbana do país.
Acompanhe Mc Livinho nas redes:
ASSISTA AO VIDEOCLIPE DA CANÇÃO AQUI
Foto: Eric Daniels
Escute aqui.
São Paulo, maio de 2025 – “The Sophs surgiram do nada, como um raio em céu azul”, dizem Geoff Travis e Jeannette Lee, cofundadores da Rough Trade, sobre a mais nova contratação do selo: The Sophs, sexteto de Los Angeles. A honestidade brutal da banda, os pensamentos invasivos em chamas e a amplitude de gêneros explorados chamaram a atenção da dupla imediatamente. A Rough Trade ouviu ali uma criatividade e variedade — e um espírito de “não espere que eu me comporte bem” — que pode levar o The Sophs, formado por Ethan Ramon (vocal), Sam Yuh (teclados), Austin Parker Jones (guitarra elétrica), Seth Smades (violão), Devin Russ (bateria) e Cole Bobbitt (baixo), a se encaixar em praticamente qualquer palco. “É raro que uma demo que chega pelo correio acelere seu coração e o envie em uma missão para encontrar quem a enviou. Mas foi exatamente isso que aconteceu quando ouvimos a música enviada por Ethan Ramon”, explicam Travis e Lee.
“Como uma banda que está apenas começando a se apresentar ao público, assinar com a Rough Trade pareceu um ato de fé mútua. Eles demonstraram tanto interesse pessoal por nós quanto nós por eles. De noites no pub a conversas sinceras sobre os eventos reais que inspiraram nossas músicas, a Rough Trade sempre foi — e continua sendo — uma equipe de verdadeiros amantes da música. Pessoas que temos a honra de chamar de parceiras,” comenta Ethan Ramon sobre a assinatura com o lendário selo independente.
Para comemorar a contratação e o anúncio, a Rough Trade lança hoje o single de estreia do The Sophs, “SWEAT”, acompanhado de um videoclipe com estética Lynchiana, que capta a tensão da canção e encontra beleza no desconforto — tema que, segundo Ramon, “não é apenas a essência da música, mas da banda e de sua mensagem como um todo.”
Sobre “SWEAT”, Ramon explica: “Para mim, a música soa como uma tentativa de compensação exagerada diante do luto — uma tentativa que falha miseravelmente e termina com você sendo engolido por completo. Tentei capturar o momento em que a tensão se rompe e você percebe que não está mais no controle das suas emoções; são elas que estão no controle de você. Essa percepção é, no mínimo, humilhante.”
O The Sophs fará um show gratuito em sua cidade natal, Los Angeles, no dia 30 de maio, no Permanent Records Roadhouse. Em seguida, a banda parte para uma série de apresentações na Califórnia durante o verão, com paradas em Nova York e Londres no segundo semestre, incluindo participação no End of the Road Festival, no Reino Unido, em agosto. Confira todas as datas abaixo. Os ingressos para todos os shows já estão à venda.
The Sophs online:
Instagram / TikTok / YouTube / Website
Sobre a ForMusic:
Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras.
ForMusic nas redes:
Website | Facebook | Instagram
A BANDA SE APRESENTA NA AUDIO, EM SÃO PAULO, NO DIA 23 DE OUTUBRO – INGRESSOS AQUI
A célebre banda australiana Ocean Alley, uma das exportações musicais mais interessantes do país, acaba de anunciar sua primeira turnê latino-americana. Conhecidos por suas performances eletrizantes, melodias cativantes e sonoridade inconfundível, o grupo conquistou o público global ao longo de uma trajetória marcada por quatro álbuns aclamados pela crítica.
Formada por Baden Donegal (voz), Angus Goodwin (guitarra), Lach Galbraith (teclado/voz), Mitch Galbraith (guitarra), Tom O’Brien (bateria) e Nic Blom (baixo), a Ocean Alley construiu um catálogo sólido que ultrapassa 800 milhões de streams, com nove singles certificados em ouro ou superior na Austrália e Nova Zelândia. A banda é movida por uma paixão genuína pela música e pela constante busca por novas direções criativas.
A turnê marca o maior projeto internacional da carreira da Ocean Alley até agora. Antes de desembarcar na América Latina, a banda passa por Estados Unidos e Canadá em julho e outubro, além de uma apresentação especial no lendário Alexandra Palace, em Londres — seu único show no Reino Unido em 2025 e o maior de toda a carreira até hoje.
Em 2025, a banda já vendeu mais de 42 mil ingressos na Austrália e outros 35 mil em 34 apresentações no Reino Unido, Europa, América do Norte e Nova Zelândia. Também participou de festivais de grande porte, como Splendour In The Grass — onde substituiu Lewis Capaldi de última hora — além de nomes consagrados como Reading & Leeds (Reino Unido), Sziget (Hungria), BottleRock (EUA) e Rhythm & Alps (Nova Zelândia).
Com uma base de fãs que não para de crescer dentro e fora da Austrália, a Ocean Alley se consolida como uma das bandas mais queridas e influentes de seu país — pronta para deixar uma marca duradoura na cena musical global nos próximos anos.
20/10 | Cidade do México, MEX | Lunario del Auditorio Nacional
23/10 | São Paulo, BRA | Audio
25/10 | Santiago, CHI | Teatro La Cúpula
Ocean Alley online:
Website | Facebook | Instagram | TikTok | Twitter | YouTube