Música
KING Saints e Traemme chegam com afrobeat, deboche e zero paciência para “Otário”

Depois de um ano do debut “Se Eu Fosse Uma Garota Branca”, KING Saints resolveu dar o presente que ninguém pediu, mas todo mundo precisava: o single “Otário”. A faixa, que chega nesta quinta-feira (2/10), é uma parceria com Traemme e vem produzida pelos Los Brasileros. Porque se é pra começar uma nova fase, que seja chutando porta.
Carregada de ironia (como sempre), a música é aquele hino debochado para quem já caiu na furada de achar que estava salvando um homem da própria mediocridade. E adivinha? Ele acreditou. “ ‘Otário’ é uma música divertida e dançante, aquele hino para as mulheres que caem na armadilha de fazer uma caridade para um homem e ele passa a acreditar que ele é tudo isso mesmo. Acredite, acontece em qualquer idade. Acho que essa era a ideia central minha e da Traemme: ‘Garota, foca na sua carreira, faça seu dinheiro, depois pense em macho.’ Tipo, nada de estar no topo da sua lista de prioridades na sua vida”, manda o papo a dona da voz e da caneta.
Três vezes indicada ao Grammy Latino (sim, não é só deboche: ela tem currículo), KING Saints mistura afrobeat com batidão solar, dando aquele toque de “tô plena, mas ainda ácida porque não consigo ser diferente”. “Após um ano do álbum, eu queria vir mais ‘leve’ sem perder a acidez, até porque eu nem consigo criar assim para mim. E fluiu muito!”, entrega.
Parceria com peso (e fritação)
Traemme chega no feat para reforçar que o pop brasileiro pode sim ter força, sarcasmo e hits que a gente realmente quer ouvir. O encontro ainda vem com clipe dirigido por Gabriel Sorriso, o mesmo que já trabalhou com Clau e Vulgo FK.
“Ter a Traemme é uma honra para abrir esse período que já está sendo muito especial. Temos clipe, temos divas pop, temos rap, acidez e fritação. Essa é a essência dessa nova era e acho que essa música traz tudo isso. Ela é extraordinária: canta muito, compõe, tem uma presença incrível. Eu olho para ela e acredito no pop brasileiro novamente. É uma honra poder ter uma colaboração dela no meu novo projeto. Ela entrega tudo e mais um pouco, sou fã”, elogia KING.
O recado é claro: se você já se pegou pensando que estava ajudando um boy e ele achou que era o dono do mundo, “Otário” é pra você. E se nunca passou por isso, parabéns – você merece um troféu. Agora dá o play e se joga nessa nova fase de KING Saints.
Sobre KING Saints:
Nascida em Duque de Caxias/RJ, KING Saints não precisou pedir licença para entrar no jogo: chegou vestindo ironia e transformando seu berço carnavalesco em combustível para o pop brasileiro mais ousado e sem filtro da cena. Depois de brilhar no Palco Favela do Rock in Rio em 2019, a convite de Marcelo Dughettu, ela fez questão de provar que não era só mais uma voz no coro. O EP Travessia veio no ano seguinte como cartão de visita, mas foi nos feats com Elza Soares, Negra Li, Karol Conká, Luísa Sonza e IZA — duas vezes indicada ao Grammy Latino com o álbum AFRODHIT — que KING consolidou sua assinatura: uma mistura de deboche e autenticidade que ninguém consegue imitar.
E se alguém ainda achava que ela ficaria apenas nos bastidores, compondo para grandes artistas durante mais de uma década, KING resolveu virar o jogo em grande estilo. Seu primeiro álbum autoral, Se Eu Fosse Uma Garota Branca, é um soco de ironia bem-humorada na cara da mesmice, costurado com letras afiadas e uma sonoridade que desafia rótulos. Entre uma indicação e outra ao Grammy Latino, a dona da voz e da caneta assinou a trilha sonora do filme “O Velho Fusca” que chegará aos cinemas no fim de 2025.
KING Saints prova que não está aqui para ser “a nova promessa”, mas sim a artista que já está fazendo as próprias regras. Quem não entendeu, pode dar play — e engolir a lição.
Música
Mano Walter traz emoção com lançamento “Waquejada do Mano” em homenagem a Kara Véia

São seis faixas que unem os artistas Sirano & Sirino, Rey Vaqueiro, Siraninho, Tarcísio do Acordeon, Iguinho e Lulinha, Nonato Neto, Forrozão Baby Som e Limão com Mel; o projeto fica disponível nesta sexta-feira (10)
Após unir no palco grandes nomes da música, Mano Walter prepara o lançamento do “Waquejada do Mano – Especial Kara Véia”, que chega nas plataformas digitais nesta sexta-feira, dia 10 de outubro. O álbum, com regravações de seis faixas do saudoso cantor alagoano Kara Véia, que renovou o forró de vaquejada, também vem com um audiovisual que será compartilhado no canal oficial do artista no YouTube.
Com destaque para a canção “Foi Você”, composição que foi um grande sucesso nos anos 90 através de Kara Véia, o projeto contou com a participação especial, em coro, de nomes como Sirano & Sirino, Rey Vaqueiro, Siraninho, Tarcísio do Acordeon, Iguinho e Lulinha, Nonato Neto, Forrozão Baby Som e Limão com Mel.
Trazendo emoção do início ao fim, Mano Walter e todos os artistas convidados cantaram ainda músicas como “Fim de Semana”, “Outra Vez”, “Sonho da Ilusão”, “Somos Campeões” e “O Boi de Carro”. “Esse EP vem com muita emoção e uma homenagem ao eterno Kara Véia, que tanto contribuiu para a música com seu talento”, acrescenta Mano.
Confira o projeto completo no link: https://ads.somlivre.com.br/Waquejada_do_Mano_Kara_Veia
Waquejada do Mano – Especial Kara Véia:
- Foi Você
- Fim de Semana
- Outra Vez
- Sonho da Ilusão
- Somos Campeões
- O Boi de Carro
Música
UmQuarto mergulha no progressivo com “O Roxo e o Verde” e antecipa nova fase sonora

Passeando entre a psicodelia e o rock progressivo, a banda UmQuarto, de Florianópolis (SC), lança o single “O Roxo e o Verde”, já disponível nas principais plataformas de streaming. A faixa é o primeiro passo do grupo rumo ao novo álbum “Fora de Lugar”, previsto para outubro de 2025. Gravada ao vivo em estúdio, sem metrônomo, a canção reflete uma sonoridade mais orgânica e madura. O quarteto apostou em arranjos coletivos e letras que fogem do padrão comercial. O resultado é uma síntese entre experimentação e autenticidade, marcada pela energia dos palcos e pelo amadurecimento criativo da banda catarinense.
Composta pelo guitarrista Rafael Salib, em parceria com o poeta Fábio Lisbôa, “O Roxo e O Verde” traz arranjos que miram o progressivo e a música melodiosa, com versos e refrões fora do padrão comercial. Diferente dos álbuns anteriores, repleto de camadas de instrumentos, a música mostra a banda como de fato é: guitarra, baixo, bateria e teclas. Toda a canção também foi arranjada de forma mais coletiva, durante diversas sessões de ensaios, trazendo uma nova identidade musical para o UmQuarto.
“Criar músicas que não cabem num reel de um minuto ou num story de quinze segundos, ficou algo completamente fora de lugar. O som novo do UmQuarto é um convite para o anti-horário. O mundo está rápido, cruel, nos atropelando, nos fazendo perder tempo com hábitos digitais irrelevantes. É uma reflexão coletiva sobre isso”, explica Rafael Salib.
“Ao longo da criação fui me inspirando no que estava ouvindo no momento: Steely Dan, Charly García e Serú Girán”, ressalta o guitarrista do UmQuarto.
“O Roxo e O Verde” transforma em música uma noite de show da banda: a introdução se dedica a criar o ambiente antes de um concerto de rock, com a passagem de som e as pessoas chegando para assistir. Na sequência, o single se refere ao momento que as luzes se apagam e a integração de todos por meio da música: som nas alturas, luzes, pessoas escutando, dançando, conversando e compartilhando do mesmo espaço público.
A música mostra amadurecimento na nova direção criativa da banda, já apresentada no single “Café com Leite” (2024). Inspirados pelo som de bandas clássicas do rock progressivo, em “O Roxo e O Verde”, o UmQuarto toca ao vivo no estúdio, com todos juntos, sem click track ou metrônomo, com arranjos mais elaborados e menos instrumentação.
Segundo os integrantes, a nova fase é o momento mais “prog” que a banda já se encontrou. Em “O Roxo e O Verde” eles reúnem a experiência do blues de Rafael Salib (guitarra), a brasilidade e a bossa de Bernardo Flesch (teclado), o jazz de Rafa Nogueira (bateria) e a psicodelia de Mayer Soares (baixo).
A capa do single é pintada à mão e representa uma das personagens da música “O Roxo e O Verde”. Assinada pela artista Josi Santos, conhecida como Vênnus, a arte já é uma inspiração do que será a futura capa de Fora de Lugar, terceiro álbum da banda, com previsão de lançamento para outubro de 2025.
Ficha técnica
Banda UmQuarto: Mayer Soares (baixo e voz), Rafael Salib (guitarra e voz), Rafa Nogueira (bateria), Bernardo Flesch (teclas e voz) | Produção musical: Felippe Pompeo | Captação e gravação: Maurício Peixoto (Bárbaro Estúdio) | Mixagem: Mayer Soares | Assistente de mixagem: João Peters | Edição: Lucas de Sá (Lab de Sá) | Masterização: Xei | Fotografia: Manu d’Eça | Artista gráfica: Vênnus (Josi Santos) | Produção executiva: Emanueli Dalsasso (Dalsasso Produtora) | Assessoria de imprensa: Orbe Comunicação.
Acompanhe o UmQuarto
Linktree: https://linktr.ee/umquarto
Instagram: https://www.instagram.com/umquarto.oficial/
YouTube: https://www.youtube.com/c/UmQuartoBR
Cultura
Da comédia à música, Teatro Nova Iguaçu Petrobras recebe diversas atrações em outubro

Da comédia à música, Teatro Nova Iguaçu Petrobras recebe diversas atrações em outubro
O Teatro Nova Iguaçu Petrobras está com uma programação recheada de atrações. Do humor ao drama, da música à dança, passando por atrações para a criançada, show de ilusionismo e muita diversão para toda família.
Atrações em outubro:
09 de outubro – Diego Besou no show de humor “Nem que Eu Surte no Plantão”, quinta, às 20h
Ingressos de R$ 50 a R$ 120
11 de outubro – Alice Hemery e Victor Meirelles na peça teatral “Além da Vida é Viver!”, sábado, às 20h
Ingressos de R$ 45 a R$ 90
15 de outubro – Cia Tereza Petsold no espetáculo de dança “Poesias”, quinta, às 20h
Ingressos a R$ 30
17 de outubro – “Rio Comedy Club”, com Marcos Rossi, Daniel Curi, Marcos Castro e Bira Thomazi, sexta, às 20h
Ingressos de R$ 40 a R$ 80
18 e 19 de outubro – Pedro Monteiro em “Meus 2 pais”, sábado e domingo, às 15h
Ingressos de R$ 15 a R$ 30
19 de outubro – Rosane Gofman na peça “Eu Sempre Soube…”, domingo, às 19h
Ingressos de R$ 20 a R$ 120
24 de outubro – Lucas Toledo no espetáculo de ilusionismo “Não Pisque”, sexta, às 20h
Ingressos de R$ 40 a R$ 80
30 de outubro – Álvaro Tito no show “44 anos de Louvor”, quinta, às 20h
Ingressos de R$ 60 a R$ 120
31 de outubro – Jhordan Matheus no Stand-Up Comedy “Passando de Fase”, sexta, às 20h
Ingressos de R$ 45 a R$ 90
O Teatro Nova Iguaçu Petrobras fica na rua Coronel Bernardino de Melo, 1081, no Caonze. Para conferir a programação completa e adquirir ingressos antecipados, acesse o link:https://ingressodigital.com/pesquisa.php?busca=S&pg=1&txt_busca=nova+igua%C3%A7u
Instagram: https://www.instagram.com/teatronovaiguacupetrobras/
