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Lucas Magno desponta como novo talento do gospel soteropolitano em 2024

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Lucas Magno desponta como novo talento do gospel soteropolitano em 2024
Foto divulgação

Com lançamento marcado para 12 de setembro, cantor apresenta “Deus do Avivamento” em evento no Moriah Hall, em Salvador.

Lucas Magno é o novo nome em ascensão no cenário gospel de Salvador. Com apenas 29 anos, o jovem cantor já demonstra um talento excepcional e uma trajetória que combina influências internacionais com a tradição do louvor nacional. Desde criança, quando começou a tocar violão aos sete anos, Magno já sentia o chamado para a música e desde então nunca abandonou seu caminho artístico.

Sua carreira teve início no ministério de louvor da Primeira Igreja Batista do Brasil, em Salvador, e foi enriquecida por sua participação em diversos projetos musicais com artistas independentes. A mudança decisiva em sua trajetória aconteceu em 2017, quando se mudou para Dallas, Texas. Nos Estados Unidos, ele aprofundou seus estudos em teologia e teve a oportunidade de trabalhar com artistas gospel de renome, além de liderar grupos musicais, absorvendo a intensidade do Hard Rock e o estilo worship.

Retornando ao Brasil em 2020, Lucas se tornou líder da banda PIBB Music, onde trouxe a fusão de suas experiências internacionais com a vibrante musicalidade das igrejas brasileiras. Seu som, que combina a força do Hard Rock texano com o pop gospel contemporâneo, já está conquistando fãs em todo o país.

Em 2024, Lucas Magno retoma sua carreira solo com o lançamento de “Deus do Avivamento”, gravado ao vivo no Espaço Moriah Hall, em Salvador. O lançamento, marcado para 12 de setembro, promete ser um marco em sua trajetória musical. “Este ano, estamos cheios de projetos. Em setembro, lanço ‘Deus do Avivamento’ e continuo com uma agenda extensa na Bahia e pelo Brasil”, comenta o cantor.

Inspirado por artistas como Brandon Lake, Josh Baldwin, We The Kingdom, Fernandinho e Mattos Nascimento, Magno enxerga sua música como um canal de transformação espiritual. “A música é uma arte incrível, mas quando dedicamos nossa paixão a Cristo, ela se torna um instrumento para um propósito maior. Minha arte é um meio para que, ao me ouvirem, as pessoas vejam Jesus e sejam transformadas por Ele”, compartilha Lucas.

Para mais informações sobre Lucas Magno e sua carreira no gospel, acompanhe seu perfil no Instagram: [@o_lucasmagno](https://www.instagram.com/o_lucasmagno).

Sou cadeirante, jornalista, ser jornalista é também contribuir com o exercício da profissão e ter na veia a responsabilidade social de levar informação e entretenimento.

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Teatro

Espetáculo do Coletivo Afromaré faz apresentações e oficinas gratuitas em Niterói

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Foto: Divulgação
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O Manifesto Antirracista  ” Dos nossos para os nossos” faz circulação pelo edital Fluxos Fluminenses com apresentações e oficinas gratuitas

O Coletivo AfroMaré volta aos palcos com o espetáculo-manifesto “Dos Nossos Para Os Nossos”, projeto contemplado pelo Edital Fluxos Fluminenses, que cumpre circulação até o mês de agosto de 2024 com apresentações e oficinas gratuitas em diversas regiões do estado do Rio de Janeiro.

Após uma temporada de estreia com grande repercussão no Teatro Ruth de Souza (2023) e passagens por importantes espaços culturais da cidade como o Museu da Maré, Teatro Glauce Rocha e o Café Pequeno, o espetáculo retorna em circulação com apresentações gratuitas e oficinas artísticas.

A proposta do Coletivo AfroMaré é valorizar a cultura preta brasileira e combater o racismo estrutural, por meio de uma encenação contemporânea que utiliza o metateatro, projeções mapeadas, coreografias, músicas autorais e dramaturgia potente.

  Sobre o espetáculo

“Dos Nossos Para Os Nossos” nasceu a partir de uma esquete homônima criada em 2018 por Êlme e Patrick Congo. A peça desenvolve-se como um manifesto que resgata narrativas silenciadas da população negra, denuncia o apagamento histórico e propõe uma reflexão profunda sobre identidade, resistência e futuro.
A montagem já contou com a presença de importantes nomes da cena artística nacional e internacional, como Ariane Mnouchkine, Marco Nanini, Renata Sorrah, Juliana Carneiro da Cunha, Maria Ceiça, entre outros.

Sinopse
Dois reis. Duas trajetórias. Uma narrativa. Aqui, um Brasil desabrasileirado é denunciado. A partir de um jogo cênico atravessado por imagens, projeções e sons, o espetáculo manifesto conta a história desses corpos ancestrais que questionam a civilização atual através da valorização de toda uma ancestralidade.  

Agenda:

Serviço temporada e oficinas – circulação fluxos

– Centro Eco Cultural Sueli Pontes
 Dias 09 e 10/08 – Sábado e Domingo às 16 horas.
Oficina: A Cena Contemporânea e a Dramaturgia da Favela.
Dia 10/08 Domingo das 10h às 13h com coletivo.
Endereço: Av. Celso Kelly, 378- Piratininga- Niterói- RJ
 

FICHA TÉCNICA:
Dramaturgia: Coletivo AfroMaré
Elenco: Leandro Guedes, Leona Kalí, Lucas da Silva, Patrick Congo, Rafael Rougues, Thiago Manzotti – Standin: Vanu Rodrigues
Direção: Tiago Ribeiro
Assistente de Direção: Leandro Guedes
Direção Musical: Renata Tavares
Assistente de Direção Musical: Yuri Domingues
Preparação Corporal e Direção de movimento: Gabriela Luiz
Figurinos: Tiago Ribeiro
Assistente de Figurino: Jade Cardozo
Iluminação: Lucas da Silva
Operação de luz em cena: Lucas da Silva e Roger Neri
Cenografia: Flávio Vidaurre e Rafael Rougues
Designer Gráfico: Flávio Vidaurre

Fotografia: Thiago dos Santos
Edição de vídeos: Leandro Guedes
Mídias sociais:  Leona Kali, Rafael Rougues, Thayna Rodrigues
Produção Audiovisual: Coletivo AfroMaré
Câmera e Montagem: Leandro Guedes e Tiago Ribeiro
Projeção e Vídeo Mapping: Leandro Guedes
Direção de Produção: Vanessa Greff 
Assessoria de Imprensa: Dia Comunicação
Assistente de Produção: Bianca Barbosa
Coordenação administrativa e financeira: Alexandra Arakawa
Idealização: Êlme e Patrick Congo

“Dos nossos para os nossos” é mais do que teatro: é ancestralidade, presença e futuro. É o Brasil preto em cena.”

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Exibição especial dos filmes do projeto “Cinema na palma da mão” e estreia de “O amor de Deus”, em 1º de agosto

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Se o cinema é a sétima arte, essa noite promete ser digna de Oscar! No dia 1º de agosto de 2025 (sexta-feira), o Teatro Municipal de Primavera do Leste (MT) se transforma em uma verdadeira sala de exibição — com tapete! vermelho, bastidores vibrantes e grandes talentos locais — para a apresentação dos filmes produzidos pelo projeto Cinema na Palma da Mão.

 A sessão começa às 18h, com entrada gratuita e coração aberto! Uma programação que mistura emoção, aplausos e o melhor da criatividade regional.

Na mesma noite, teremos a apresentação da Academia de músicas de Primavera do Leste e será exibido o aguardado longa-metragem “O Amor de Deus”, com direção de Bellamir Freire, que estará presente ao lado de parte do elenco que estarão sendo representantados pelos atores Elton Carlos e Carlos Jerônimo que receberão uma homenagem pelo trabalho no filme!— que abrilhantam a produção com atuações intensas e tocantes.

E no final, aquele coquetel para os convidados presentes para um bate papo, fotos e um network!

A produção do projeto é assinada por Sebastião Moreira e Elton Carlos, que também atua no longa Amor de Deus, a coordenação do Cinema na Palma da Mão é do Cineasta Bellamir Freire.

E para deixar tudo ainda mais cinematográfico, haverá a entrega de certificados para os participantes do projeto e prêmios especiais para os destaques das produções, em categorias como Melhor Filme, melhor Direção, melhor fotografia, melhor  originalidade, melhor  coletividade, melhor  som, melhor  filme  de inclusão, melhor Criatividade, melhor inclusão E entre outros!

 Tudo isso é possível graças à realização da Prefeitura Municipal e da Secretaria Municipal de Cultura de Primavera do Leste, com apoio do SEST SENAT e da Escola Alda Scopel Copel — juntos, promovendo arte, formação e valorizando a juventude que cria com o que tem: o celular na mão e a mente cheia de ideias.

 O filme “O Amor de Deus” traz no elenco Raphael Montagner, Mariza Marquetti, Laila Friaça, Gyselle Soares, Giseli Abra, e um grande elenco, em uma história que toca a fé, o amor e os caminhos de transformação pessoal.

Teremos a Exibição dos filmes do projeto “Cinema na Palma da Mão” e estreia do longa “O Amor de Deus”

Quando: Sexta-feira, 1º de agosto de 2025, às 18h

Onde: Teatro Municipal de Primavera do Leste (MT)

Quanto: Entrada gratuita

 

 Informações: (66) 9603-5294 / (66) 9955-8131

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Criadora de conteúdo desvenda as linguagens secretas das mulheres no primeiro encontro

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Reprodução: @eusumpani | CO Assessoria
Reprodução: @eusumpani | CO Assessoria
Um novo vídeo interpretado por uma criadora de conteúdo de 26 anos propõe uma decodificação prática e provocativa do que muitas mulheres costumam dizer nos primeiros encontros. A proposta é revelar os significados ocultos por trás de frases comuns, aquelas que aparentemente soam inofensivas, mas que carregam camadas sociais, afetivas e até estratégicas. O vídeo explora o que essas falas podem realmente representar nas entrelinhas, em situações típicas de dates casuais. A ideia é expor um jogo de linguagem já conhecido por muitas mulheres e ainda confuso para grande parte dos homens.
 
Entre os exemplos mais diretos está o clássico “você que sabe”. Dito na hora de escolher um restaurante, decidir o próximo destino do encontro ou até responder sobre se vai entrar ou não no carro, o “você que sabe” muitas vezes não significa que ela está realmente aberta a qualquer opção. É, na prática, um teste de sensibilidade e iniciativa. A expectativa é que o parceiro entenda a preferência não dita e tome uma decisão alinhada com o que ela esperava ouvir. A frase funciona como um filtro. Quem toma qualquer decisão genérica, sem atenção ao contexto, pode sinalizar desinteresse ou falta de sintonia.
 
Outra expressão recorrente, e muitas vezes mal interpretada, é o “tô tranquila”. Na cena reproduzida no vídeo, ela é usada após um atraso de mais de 30 minutos no encontro. Embora a frase pareça sinalizar paciência e compreensão, ela pode esconder incômodo. A escolha de palavras é frequentemente feita para evitar conflito imediato, mas o desconforto segue presente e perceptível a quem presta atenção. O “tô tranquila”, nesse contexto, é mais uma estratégia de manutenção de imagem do que uma verdadeira descrição emocional.
 
No encerramento de encontros em que não houve conexão, surge o “a gente se fala”. A frase é usada como um amortecedor social. Dita com leveza, pode ser apenas uma saída educada que evita o constrangimento de um “não rolou”. A ausência de qualquer iniciativa posterior reforça sua função real. Encerrar a situação com diplomacia, sem necessidade de confronto.
 
Também é abordado o momento da conta. A frase “pode dividir se quiser” carrega múltiplas leituras. Embora soe como uma proposta de igualdade, ela pode conter uma expectativa não verbal de que o convite seja arcado por quem tomou a iniciativa, especialmente em contextos heteronormativos. Quando dita com hesitação ou acompanhada de olhares desviados, pode ser uma forma de demonstrar desconforto em propor diretamente que o outro pague. Em outras situações, é sincera. O desafio é interpretar além das palavras.
 
O vídeo é finalizado com um comentário sobre linguagem corporal. Gestos como a inclinação do tronco em direção ao outro, os toques sutis no próprio cabelo ou nos lábios, e o contato visual prolongado são citados como sinais positivos e não verbais de interesse. Por outro lado, braços cruzados, afastamento físico ou ausência de contato podem indicar desconexão ou limite. A ideia é reforçar que, mais do que o conteúdo literal de certas frases, é o conjunto da comunicação verbal e não verbal que determina o real sentido da mensagem, conclui.

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