Cultura
Para todas as idades: CULTSP na Estrada ocupa a Escola Estadual Tomé Teixeira com atrações culturais gratuitas em setembro

Com shows, circo, teatro, oficinas e exposições, iniciativa das Fábricas de Cultura transforma a cidade de Itararé em palco de encontros artísticos e valorização da memória local.
A Escola Estadual Tomé Teixeira, em Itararé, será palco de uma intensa programação cultural gratuita do projeto CULTSP na Estrada, realizada pelas Fábricas de Cultura, programa da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, gerenciado pela Organização Social Poiesis. A agenda prevê apresentações circenses, teatrais, shows, contação de histórias e oficinas de economia criativa e artes visuais. As atividades aos fins de semana serão abertas para todos os públicos. Conheça as atrações:
A abertura da programação começa hoje, 03/09, a partir das 16h, na Praça São Pedro, no centro de Itararé. Um show de variedades caóticas e discotecagem da Trupe ColetivAtiva e do DJ Luiz Ferreira divertirá o público. O espetáculo vai misturar circo, poesia, humor e protagonismo feminino em uma transformação de caos em arte.
Em 04 e 05/09, os alunos participarão de oficinas com o coletivo Periferia Sustentável, que levará um laboratório móvel para a criação de dispositivos sustentáveis e práticas do movimento maker. A Associação dos Artesãos de Itararé participará da programação com a roda de conversa Artesanato em Itararé, em 05/09, às 10h, e Kakaio Fernandes apresentará a palestra-show As Três Canastras – história e canto em 05/09, às 15h.
Em 04 e 05/09, os alunos participarão de oficinas com o coletivo Periferia Sustentável, que levará um laboratório móvel para a criação de dispositivos sustentáveis e práticas do movimento maker. Em 04/09, a programação contará com a oficina de iniciação acrobática (às 8h) e a oficina de iniciação a malabares (às 13h30), ambas conduzidas pela Trupe ColetivAtiva. Já em 05/09, a Associação dos Artesãos de Itararé participa da programação com a roda de conversa Artesanato em Itararé, às 10h, e Kakaio Fernandes apresenta a palestra-show As Três Canastras – história e canto, às 15h.
A partir de 06/09, às 14h, os encontros de teatro com Nádia Camargo darão início a uma série de atividades distribuídas ao longo do mês que abordarão o processo criativo e artístico em jogos cênicos, improvisações e criação de cenas. As atividades acontecerão também em 12/09 às 8h, 13/09, 20/09 e 27/09 às 14h.
No feriado de setembro, em 07/09, a Feira de Artesanato, às 14h, reunirá a produção local e fortalecerá a economia criativa da cidade. A programação contará com a apresentação do show Brasil em som de Mauro Vieira, às 15h, com repertórios marcantes da música popular brasileira, seguido do espetáculo Sons da terra, de JP & Marcos, às 16h, com a valorização das raízes do interior.
Exposições apresentarão registros históricos da região
Entre 11 e 14/09, o público poderá conhecer a exposição fotográfica Revoluções de 30 e 32 nas lentes de Claro Jansson, com registros que capturam os conflitos, a vida cotidiana e rostos que marcaram episódios históricos da década de 1930. Já entre 18 e 21/09, a mostra Vida e arte do tropeiro de Flávio Lisboa, mostrará o cotidiano de longas viagens, trabalho árduo e a ligação com os animais presentes em diferentes regiões do Brasil, sobretudo nos séculos XVII ao XIX.
Ilusionismo, raízes da música brasileira e contação de histórias
Em 11/09, às 14h, Dimas Glauser apresentará um show de mágica com truques e itens ilusórios como a cartola, a varinha, muitos lenços e bolinhas. Com o fantoche realista Raccon ao seu lado, o mágico performará 15 atrações recheadas de objetos coloridos e lúdicos.
No dia seguinte, em 12/09, a palestra Raízes e roteiros da MPB – das origens à contemporaneidade, às 13h30, apresentará a música brasileira do século XX influenciada por múltiplas culturas e misturas de diferentes ritmos musicais. Na sequência, a contação Histórias de brincar, com Fernanda Munhão, às 14h30, contará narrativas cantadas e brincadeiras populares.
Fernanda Munhão retornará com a atividade Contação de histórias através do desenho, barbante e dobradura, em 13/09, às 9h e 14h. Já no domingo, 14/09, a programação formativa trará uma oficina de escrita de projetos e políticas culturais, com Pedro Silva, às 9h30 e 13h30.
Patrimônio cultural, espetáculos e roda de samba
A conservação de objetos, documentos, imagens, obras de arte e registros do cotidiano, fontes valiosas para compreender o passado e construir a memória coletiva serão abordadas na palestra A importância do colecionismo na preservação da história, em 18/09 às 13h30.
Atores encenam o espetáculo A linda história de amor da jovem Bela Flor e a Horrenda Criatura. Foto: Thiago Cardinali
Em 19/09, um dos mais diversos da programação, acontecerão: às 9h, a mostra audiovisual Patrimônio cultural dos Cânions Paulistas; às 12h, a intervenção de dança Oráculo, com o Grupo Maya-Lila; às 13h30, o espetáculo teatral A linda história de amor da jovem Bela Flor e a Horrenda Criatura; e às 14h30, a roda de conversa sobre literatura em Itararé.
A literatura ganhará espaço com a oficina de quadrinhos, com Regina Negrão, em 20/09 às 8h. À tarde, acontecerá a apresentação de capoeira com o Grupo Cordão de Ouro, às 14h30. Para encerrar a semana, em 21/09, a música tomará conta com apresentação do DJ Maia e uma roda de samba com o grupo Samba na Cozinha, às 14h30.
Últimos dias de CULTSP em Itararé
Em 25/09, o Coletivo Artístico Àkàsà apresentará a Oficina de Desconcertos, às 8h, e a intervenção Brincante, às 14h. A programação em 26/09 incluirá a oficina de beat e coreografia, às 8h; a contação Conchas para ouvir o mar, do Coletivo Àkàsà, às 10h; e a oficina de pandeiro, com Maria Carolina, às 12h30.
No penúltimo dia de programação, em 27/09, às 10h, acontecerá a contação de histórias “Quem souber que conte outra”. À tarde, às 14h30, a clássica história da Cinderela ganhará vida em um espetáculo de dança e teatro.
Para fechar a itinerância do CULTSP na Estrada em Itararé, em 28/09, o palco receberá os shows de Tiffany Oliveira & Banda, às 15h e da Banda Vanerô, às 16h, com repertórios que vão do sertanejo a ritmos variados.
SERVIÇO
CULTSP na Estrada em Itararé
Escola Estadual Tome Teixeira
- Quinze de Novembro, 120 – Centro, Itararé (SP)
03/09 (quarta-feira)
- 16h – Show de variedades caóticas com Trupe ColetivAtiva e DJ Luiz Ferreira
04/09 (quinta-feira)
- 8h – Oficina de iniciação acrobática com Trupe ColetivAtiva
- 08h30 – Oficina robótica criativa e circuito sustentável, com Periferia Sustentável
- 13h30 – Oficina de iniciação a malabares, com Trupe ColetivAtiva
- 13h30 – Oficina programação e automação de processos com arduino, com Periferia Sustentável
05/09 (sexta-feira)
- 8h – Construção de um dispositivo sustentável, com Periferia Sustentável
- 10h – Roda de conversa Artesanato em Itararé, com Associação dos Artesãos de Itararé
- 13h30 – Introdução ao movimento maker e educação ambiental, com Periferia Sustentável
- 15h – Palestra-show As Três Canastras – história e canto, com Kakaio Fernandes
06/09 (sábado)
- 14h – Oficina de teatro para jovens e adultos, com Nádia Camargo
07/09 (domingo)
- 14h – Feira de artesanato, com Associação dos Artesãos de Itararé
- 15h – Show Brasil em Som, com Mauro Vieira
- 16h – Show Sons da terra, com JP & Marcos
11/09 (quinta-feira)
- 8h – Abertura da exposição fotográfica Revoluções de 30 e 32 nas lentes de Claro Jansson
- 14h – Show de mágica, com Dimas Glauser
12/09 (sexta-feira)
- 8h – Oficina de teatro, com Nádia Camargo
- 13h30 – Palestra Raízes e roteiros da MPB – das origens à contemporaneidade
- 14h30 – Contação Histórias de brincar, com Fernanda Munhão
13/09 (sábado)
- 9h e às 14h – Contação de histórias Desenho, barbante e dobradura, com Fernanda Munhão
- 14h – Oficina de teatro, com Nádia Camargo
14/09 (domingo)
- 9h30 e 13h30 – Oficina de escrita de projetos e políticas culturais, com Pedro Silva
- 14h – Oficina de teatro, com Nádia Camargo
18/09 (quinta-feira)
- 8h – Exposição Vida e arte do tropeiro, de Flávio Lisboa
- 13h30 – Palestra A importância do colecionismo na preservação da história, com Flávio Lisboa
19/09 (sexta-feira)
- 8h – Exposição Vida e arte do tropeiro, de Flávio Lisboa
- 9h – Mostra audiovisual: série documental Patrimônio cultural dos Cânions Paulistas
- 12h – Intervenção Oráculo, com Grupo Maya-Lila
- 13h30 – Espetáculo A linda história de amor da jovem Bela Flor e a Horrenda Criatura
- 14h30 – Roda de conversa sobre literatura em Itararé
20/09 (sábado)
- 8h – Oficina de quadrinhos, com Regina Negrão
- 14h – Oficina de teatro, com Nádia Camargo
- 14h30 – Apresentação de capoeira, com Grupo Cordão de Ouro
21/09 (domingo)
- 14h – Exposição Vida e arte do tropeiro, de Flávio Lisboa
- 14h30 – Discotecagem, com DJ Maia
- 14h30 – Roda de samba, com Grupo Samba na Cozinha
25/09 (quinta-feira)
- 8h – Oficina de desconcertos, com Coletivo Artístico Àkàsà
- 14h – Intervenção brincante, com Coletivo Artístico Àkàsà
26/09 (sexta-feira)
- 8h – Oficina de beat e coreografia
- 10h – Contação de histórias Conchas para ouvir o mar, com Coletivo Artístico Àkàsà
- 12h30 – Oficina de pandeiro, com Maria Carolina
27/09 (sábado)
- 10h – Contação de histórias Quem souber que conte outra, com Safira Orus
- 14h – Oficina de teatro, com Nádia Camargo
- 14h30 – Apresentação do espetáculo Cinderela
28/09 (domingo)
- 15h – Show Tiffany Oliveira e Banda
- 16h – Show Banda Vanerô
Cultura
Luiza Loroza lança single duplo: “Copo D’Água + Trato”

Novidades da multiartista já estão disponíveis nas plataformas digitais e chegam acompanhadas de videoclipes
A multiartista Luiza Loroza apresenta seu mais novo lançamento: o single duplo “Copo D’Água + Trato”, disponível em todas as plataformas com distribuição pela ONErpm e selo JL Records. Para conferir, acesse o link https://onerpm.link/218230207478
Com produção musical de Beto Lemos, “Trato” é a faixa que encabeça o lançamento. A composição une as forças criativas de Luiza Loroza, Everton Coroné e Renato Luciano para trazer a ideia dos contratos e a reflexão sobre os limites de cada relação. Amarrando amores por tratos, Luiza mescla sua teatralidade performática com elementos afro-brasileiros, marcando uma nova fase da cantora e abordando temas mais pessoais e batidas contagiantes. Do uso dos tambores e alusões ao pagodão baiano e ao funk carioca, ela percorre melodias do jazz com o sax e um maculelê contemporâneo envolvendo a rítmica da canção.
Já a faixa “Copo D’Água”, de autoria de Luiza Loroza e João Loroza, oferece uma sonoridade mais contemplativa, onde a combinação de violão de aço, teclado, flauta, sax alto e percussões brasileiras compõe um cenário sensível e poético. A música reafirma o traço autoral de Luiza, com arranjos sofisticados e uma abordagem lírica sobre afetos e fluidez.
Talento e versatilidade no DNA
Luiza Loroza é um nome em ascensão na cena da Nova MPB. Carioca, multiartista e versátil, transita com naturalidade entre a música, o teatro e o audiovisual, seja como cantora, atriz ou diretora. Integrou o elenco do musical “Jacksons do Pandeiro”, da cia. Barca dos Corações Partidos, e lançou os singles “Pureza” e “Areia”, ambos com clipes que evidenciam sua forte ligação com a narrativa visual e poética. A sua obra é atravessada pela tradição afro-brasileira, pela memória afetiva e por temas urgentes que questionam padrões e celebram novas formas de amar e existir, passeando entre a canção autoral e a reinterpretação afetiva de repertórios familiares e do cancioneiro popular.
Em 2021, lançou seu primeiro single, “Pureza”, uma composição que existe há pelo menos 30 anos. Foi escrita por seu pai, Sérgio Loroza, antes mesmo do nascimento de Luiza, que, ao encontrar a obra, decidiu recriá-la. A canção conquistou ampla repercussão na crítica especializada.
Rede social: https://www.instagram.com/luizaloroza/
Ficha técnica do single duplo:
Intérprete: Luiza Loroza
Produção Musical: Beto Lemos
Mixagem e Masterização: Tércio Marques
Compositores: Luiza Loroza, Everton Coroné e Renato Luciano (“Trato”); Luiza Loroza e João Loroza (“Copo D’Água”)
Músicos convidados: Dudu Oliveira (sopros e percussões)
Capa: Salve Hub
Distribuição: ONErpm
Selo: JL Records
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho
Ficha técnica audiovisual (“Trato”):
Direção criativa: Luiza Loroza, Mariana Galvão & Helena Bielinski
Direção | Direção de Fotografia: Helena Bielinski (@helenabielinski)
Produção Executiva: XOT Produções (@xotproducoes)
Direção de Arte: Mariana Galvão (@galvamari)
Light Design: Gabriel Prieto (@prietogab)
Diretora de Produção: Mariana Galvão
Assist. Produção: João Loroza
Edição: Helena Bielinski
Make: Pamela Oliveira (@pamelaolivermakeup)
Hairstylist: Nádia Bittencourt
Design da capa: Salve Hub, Aila Oliveira, Gabriel Ahoo
Crédito fotográfico (capa): Helena Bielinski
Apoio: Infoco
Gestão de Tráfego: Bruna Santos
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho
Realização: XOT Produções
Ficha técnica audiovisual (“Copo D’Água”):
Direção criativa: Luiza Loroza, Mariana Galvão & Helena Bielinski
Direção | Direção de Fotografia: Helena Bielinski (@helenabielinski)
Elenco: Dora de Assis (@doradeassis), Dora Freind (@dfreind), Nadia Bittencourt (@nadiabittencourt.rocha)
Produção Executiva: XOT Produções (@xotproducoes)
Direção de Arte: Mariana Galvão (@galvamari)
Light Design: Gabriel Prieto (@prietogab)
Diretora de Produção: Mariana Galvão
Assist. Produção: João Loroza
Edição: Helena Bielinski
Make: Pamela Oliveira (@pamelaolivermakeup)
Hairstylist: Nádia Bittencourt
Design da capa: Salve Hub @salvehub, Aila Oliveira @ailaobs, Gabriel Ahoo @ahoocriativo
Crédito fotográfico (capa): Helena Bielinski
Apoio: Infoco
Gestão de Tráfego: Bruna Santos @bruna_gestaodetrafegorj
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho @dicasdopinhao
Cultura
Com Carol Castro, Bruno Fagundes, Gustavo Mendes e Angela Rebello, comédia “A Manhã Seguinte” chega a BH

Sucesso em mais de 10 países, peça do autor britânico Peter Quilter ganha montagem inédita no Brasil, com direção de Thereza Falcão e Bel Kutner, e faz apenas três apresentações no Grande Teatro Cemig Palácio das Artes
E se o amor começasse depois do primeiro “bom dia”? Sucesso em mais de 10 países, “A Manhã Seguinte” ganha montagem inédita no Brasil e, após estreia aclamada no Rio de Janeiro, chega a Belo Horizonte para apenas três apresentações, nos dias 17, 18 e 19 de outubro, no Grande Teatro Cemig Palácio das Artes, com sessões na sexta e no sábado, às 20h, e no domingo, às 18h. Do aclamado dramaturgo inglês Peter Quilter, “A Manhã Seguinte” é uma comédia leve, inteligente e cheia de reviravoltas sobre encontros inesperados, famílias nada convencionais e o desafio de lidar com sentimentos quando ninguém diz exatamente o que está sentindo. O elenco conta com Carol Castro, Bruno Fagundes, Gustavo Mendes e Angela Rebello. A direção é de Thereza Falcão e Bel Kutner.
A história apresenta um quarteto irresistível: um rapaz tímido, uma jovem decidida, uma mãe sem papas na língua e um irmão com humor afiado e zero limites. Juntos, eles transformam qualquer manhã em um verdadeiro espetáculo.
– Dirigir “A Manhã Seguinte” é explorar com delicadeza e humor o desconforto do inesperado. A peça fala sobre encontros reais – e sobretudo o que não se diz – explica a diretora Thereza Falcão.
Na trama, Kátia (Carol Castro) e Tomás (Bruno Fagundes) se conhecem por acaso e, na manhã seguinte, acordam no mesmo quarto… cercados de incertezas. A situação já seria embaraçosa o suficiente, mas tudo ganha novos contornos com a chegada inesperada da mãe de Kátia (Angela Rebello), que não mede palavras, cheia de opiniões e sem qualquer filtro. E, para completar, Márcio (Gustavo Mendes), o irmão de Kátia, aparece com seu jeito inesperado, especialista em roubar a cena e bagunçar ainda mais o que já estava fora do controle. É uma história sobre afetos, tropeços e a beleza do improviso. Porque, às vezes, a vida só começa mesmo… na manhã seguinte.
– O mais bonito dessa comédia é que ela nos faz rir daquilo que somos: vulneráveis, contraditórios e humanos. É um teatro de afeto, leveza e verdade – comenta a diretora Bel Kutner.
O projeto terá ainda uma temporada em São Paulo e uma turnê nacional, que passará por diferentes regiões do país. O espetáculo é apresentado pelo Ministério da Cultura e CAIXA Residencial, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet.
– Projetos como “A Manhã Seguinte”, que contam com itinerância por diferentes estados do país, são fundamentais para fortalecer o acesso à cultura e promover a diversidade artística em todo o Brasil – reforça o CEO da CAIXA Residencial, Rodrigo Valença.
– Na CAIXA Residencial, acreditamos que a transformação da vida começa dentro do lar – no afeto, na convivência e nas histórias que nascem no cotidiano. É por isso que apoiar um espetáculo como A Manhã Seguinte tem um significado especial para nós, que temos o propósito de tornar a proteção e o cuidado preventivo acessíveis para todos os lares brasileiros e suas comunidades. A peça traz em um ambiente íntimo e familiar, onde os vínculos se revelam com humor, emoção e surpresa, assim como acontece na vida – completa Valença.







Repercussão internacional
“Espetáculo radiante, ovacionado de pé com aplausos calorosos do público.” (Everything Theatre, Reino Unido)
“Uma comédia envolvente que garante muitas gargalhadas.” (British Theatre Guide)
“Pura diversão, explorando as inseguranças humanas com muito humor… Muito engraçada e extremamente divertida.” (Teatralna, Varsóvia)
“Esta comédia farsesca tem sido um enorme sucesso… Uma surpreendente história de amor delicada… Uma peça maravilhosamente engraçada.” (Theatre Weekly, Reino Unido)
“Um entretenimento de altíssimo nível… Sempre divertida e, muitas vezes, hilária.” (Reviews Hub, Reino Unido)
“Uma farsa extremamente divertida que faz a plateia rir do começo ao fim.” (Teatr Dlwas, Varsóvia)
Sobre a CAIXA Residencial: a companhia que apresenta e patrocina o espetáculo “A Manhã Seguinte” consiste em uma joint venture da CAIXA Seguridade com a Tokio Marine Seguradora, tendo as operações de oferta, venda e pós-venda de seguros habitacionais e residenciais desde janeiro de 2021, com a comercialização realizada nas unidades CAIXA. Acreditamos que lar é segurança, dignidade e bem-estar, sendo que lares protegidos promovem desenvolvimento social e cidadania. Entre as líderes do mercado de seu segmento, a empresa oferece diversos produtos com assistências e coberturas para o imóvel, incluindo proteção para o lar junto ao financiamento imobiliário, com benefícios exclusivos para as linhas de créditos Minha Casa, Minha Vida, SBPE, FGTS e Crédito Real Fácil.
CLIENTES E COLABORADORES CAIXA RESIDENCIAL: 50% DE DESCONTO para a compra de até dois ingressos em qualquer setor do teatro, não cumulativo.
Para ativar o desconto, selecione a data e a opção “Caixa Residencial”, depois insira o código enviado em seu e-mail ou ligue para a Central de Atendimento pelo número 0800 722 492 6.
Sobre a INOVA BRAND: É uma produtora de teatro responsável pela idealização, realização, produção, comercialização e marketing de espetáculos. Principais produções: “Duetos”, comédia de Peter Quilter, com Patricya Travassos e Eduardo Moscovis, assistido por mais de 200 mil pessoas em uma turnê por 23 cidades, com sete temporadas no Rio de Janeiro e três em São Paulo. “Duas Irmãs e um Casamento”, com Maitê Proença e Débora Olivieri, teve duas temporadas no Rio de Janeiro, uma em São Paulo e passou por três cidades do país. “Sonho Encantado de Cordel” musical com 14 artistas, realizou turnê por quatro capitais do Nordeste e Brasília, além de quatro temporadas no Rio de Janeiro e uma em São Paulo. “TV Colosso, o Musical”, com 16 artistas, após temporadas em São Paulo e Rio de Janeiro, está em turnê por oito cidades. Em 2025, estreia “A Manhã Seguinte”, nova comédia de Peter Quilter, protagonizada por Carol Castro e mais três artistas, com temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo e turnê por quatro cidades.
THEREZA FALCÃO – DIREÇÃO
Thereza Falcão é autora e diretora com uma trajetória sólida na televisão e no teatro. Com mais de 25 anos de carreira como roteirista da TV Globo, assinou sucessos como Nos Tempos do Imperador, Novo Mundo e Elas por Elas. No teatro, destaca-se por suas obras autorais e por uma direção sensível, criativa e premiada. Atualmente, Thereza é autora e diretora de Sonho Encantado de Cordel, o Musical — espetáculo que se tornou um fenômeno de público e crítica, em cartaz há um ano, com turnê por oito cidades brasileiras e temporadas aclamadas no Rio de Janeiro e em São Paulo.
BEL KUTNER – DIREÇÃO
Bel Kutner é atriz e diretora com mais de 30 anos de destaque na televisão e no teatro brasileiro. Com uma trajetória como atriz na TV Globo, participou de novelas e séries marcantes como Bebê a Bordo, Vamp, Anjo Mau, Gabriela, Amor à Vida, Verdades Secretas, Nos Tempos do Imperador e Travessia, consolidando-se como uma intérprete versátil e carismática. Nos palcos, firmou-se como uma diretora de olhar sensível e assinatura autoral, à frente de montagens de grande repercussão, como o monólogo O Prazer é Todo Nosso, A Maratona de Nova York e Da Pá Virada — espetáculo protagonizado por Sura Berditchevsky e Débora Duarte. Além de sua atuação artística, Bel Kutner também ocupou o cargo de diretora artística da Fundação Cidade das Artes, no Rio de Janeiro, contribuindo ativamente para o fortalecimento da cena cultural da cidade.
CAROL CASTRO – ATRIZ
Carol Castro é uma das atrizes mais versáteis e respeitadas de sua geração, com uma carreira sólida no teatro, na televisão e no cinema. Ao longo de mais de vinte anos de trajetória, destacou-se em papéis marcantes e diversos, transitando com naturalidade entre mocinhas e vilãs, comédias e dramas. Na TV Globo, atuou em novelas de grande sucesso como Mulheres Apaixonadas, Senhora do Destino, Amor à Vida e, mais recentemente, Garota do Momento (novela das seis – 2024/2025). Nas plataformas de streaming, integrou o elenco das séries Maldivas (Netflix) e Insânia (Star+), ampliando ainda mais sua presença no audiovisual contemporâneo. No cinema, participou de produções como Um Suburbano Sortudo, Veneza, Ainda Somos os Mesmos, entre outros títulos. Nos palcos, brilhou em espetáculos como Dona Flor e Seus Dois Maridos, o musical Nine e Cartas Leopoldinas, reafirmando seu domínio da linguagem teatral e sua entrega cênica. Carol Castro segue sendo um dos nomes mais relevantes da cena artística brasileira, unindo talento, presença e uma trajetória marcada por escolhas ousadas e consistentes.
BRUNO FAGUNDES – ATOR
Bruno Fagundes começou sua carreira aos 15 anos e construiu uma trajetória própria, marcada por autenticidade, versatilidade e escolhas artísticas consistentes. Hoje se destaca como um ator completo, atuando com excelência no teatro, na televisão, no cinema e no streaming. Na TV Globo, fez parte de novelas de grande repercussão como “Volta por Cima” (2024/2025), entre outras, conquistando o público com personagens de forte presença e densidade dramática. No streaming, fez história antagonizando a série 3%, considerada a primeira produção brasileira original da Netflix, entre outras produções, reforçando sua atuação em projetos contemporâneos e de alcance internacional. Nos palcos, brilhou na produção e atuação de A Herança, sucesso de público e crítica, que concorreu a 25 premiações, entre outros espetáculos e musicais, levando prêmios por suas performances. No cinema, atuou em seis longas e diversos curtas, entre outros trabalhos que evidenciam sua capacidade de transitar entre gêneros com naturalidade.
GUSTAVO MENDES – ATOR
Gustavo Mendes é hoje um artista completo, com uma carreira marcada pela versatilidade e pelo humor afiado. Transitando com naturalidade entre internet, televisão, teatro, cinema e streaming, conquistou um público fiel e soma mais de 3 milhões de seguidores nas redes sociais, onde faz sucesso com vídeos de humor e imitações memoráveis. Na televisão, destacou-se em atrações da TV Globo como Casseta & Planeta Vai Fundo, Cheias de Charme, Tá no Ar: A TV na TV e Zorra Total, além de ter integrado o elenco do Show do Tom (Record), consolidando-se como um talento carismático e versátil do humor brasileiro. No streaming e na TV por assinatura, brilhou em séries como Treme Treme e Xilindró (Multishow), interpretando personagens fixos que rapidamente caíram no gosto do público. No cinema, atuou no longa Férias Trocadas (2024), expandindo sua presença para as telonas com a mesma espontaneidade e presença cênica que marcam sua trajetória. Gustavo Mendes segue se reinventando a cada projeto, firmando-se como um dos artistas mais criativos, irreverentes e multifacetados do entretenimento nacional.
ANGELA REBELLO – ATRIZ
Com uma carreira marcada pela profundidade e consistência, destacou-se no cinema em produções como Nunca Fomos Tão Felizes, Amor Vagabundo, Miramar, O Filho Predileto, Iluminados, além de títulos recentes como Avenida Beira-Mar e A Vilã das Nove. Na televisão, construiu uma trajetória sólida ao longo de décadas, com participações marcantes em novelas e séries da TV Globo, como Partido Alto, Cambalacho, Dona Beija, O Primo Basílio, Salsa e Merengue, Suave Veneno, Paraíso Tropical, Gabriela, Amor à Vida, Novo Mundo e, mais recentemente, Todas as Flores. Nos palcos, Angela consolidou-se como uma intérprete de presença cênica marcante e apuro técnico. Iniciou sua trajetória teatral em grupos como Pessoal do Despertar e Cabaré, e é formada em Teoria do Teatro pela UniRio. Assinou interpretações elogiadas em diversas montagens e foi indicada ao Prêmio APTR 2025 por sua atuação em A Sala Branca. Com um repertório plural e uma entrega artística sempre precisa, Angela Rebello reafirma, a cada novo trabalho, sua força e relevância no teatro, na TV e no cinema brasileiros.
PETER QUILTER – TEXTO
Peter Quilter é um dos dramaturgos contemporâneos mais encenados do mundo, com obras traduzidas para mais de 30 idiomas e apresentadas em mais de 40 países. Reconhecido por sua habilidade em mesclar humor, emoção e personagens marcantes, Quilter teve peças encenadas tanto na Broadway quanto no West End de Londres, além de adaptações bem-sucedidas para o cinema. No Brasil, seu sucesso mais recente é Duetos, atualmente em cartaz com Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. O espetáculo já foi visto por mais de 200 mil pessoas no país e encenado em mais de 20 países, consolidando-se como um fenômeno global. Outro destaque é Duas Irmãs e um Casamento, estrelado por Maitê Proença e Débora Olivieri, que cumpriu temporadas de sucesso no Rio de Janeiro e em São Paulo, além de uma turnê por cinco cidades brasileiras. Quilter também é o autor de “Gloriosa”, encenado no Brasil por Marília Pêra e Eduardo Galvão. A peça inspirou o filme Florence Foster Jenkins, estrelado por Meryl Streep, indicado ao Oscar de Melhor Atriz e de Melhor Figurino. Seu musical “Além do Arco-Íris”, protagonizado no Brasil por Claudia Netto, conquistou três indicações ao Tony Award e quatro ao Olivier Award, incluindo a de Melhor Nova Peça. A obra foi adaptada para o cinema como Judy, filme que rendeu o Oscar de Melhor Atriz a Renée Zellweger. Com dezenas de textos premiados e uma carreira de alcance internacional, Peter Quilter é um nome fundamental da dramaturgia atual — aclamado por público e crítica em palcos de todo o mundo.
Ficha técnica:
Texto: Peter Quilter
Adaptação do texto: Thereza Falcão
Direção: Thereza Falcão e Bel Kutner
Elenco: Carol Castro, Bruno Fagundes, Gustavo Mendes e Angela Rebello
Cenário: Nello Marrese
Figurino: Mauro Leite
Produção de Elenco: Felipe Ventura
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho
Apoios: Marcela Rosário
Marketing e Comercial: Mauricio Tavares
Produção Geral, Financeiro e Administração: Sérgio Lopes
Direção de Produção: Filomena Mancuzo
Produção Executiva: Álvaro Antônio
Serviço:
Apresentações: 17, 18 e 19 de outubro
Local: Grande Teatro Cemig Palácio das Artes – Av. Afonso Pena, 1537, Centro, Belo Horizonte – MG
Sessões: sexta e sábado, às 20h, e domingo, às 18h
Classificação etária: 12 anos
Duração: 80 minutos
Gênero: comédia
INGRESSOS:
Plateia 1: R$ 140 (inteira) e R$ 70 (meia)
Plateia 2: R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia)
Plateia Superior: R$ 42 (inteira) e R$ 21 (meia)
Vendas pela internet: https://www.eventim.com.br/en/artist/palacio-das-artes/a-manha-seguinte-uma-comedia-de-peter-quilter-3972101/
Rede social: https://www.instagram.com/amanhaseguinte/
Cultura
Sessão de cinema adaptada para famílias com bebê exibe “Perrengue Fashion” neste sábado no Cinemark do RioMar Recife

Neste sábado (18/10) acontece mais uma sessão especial realizada pelo CineMaterna, com sala adaptada para que famílias com bebês de até 18 meses possam aproveitar um bom filme com conforto. A sessão será no Cinemark do RioMar Recife, localizado no Piso L4, às 14h10. O filme escolhido para o mês de outubro é “Perrengue Fashion”.
A ONG CineMaterna promove sessões adaptadas em todo o país, com preparação especial das salas: o volume é ajustado para garantir o conforto dos pequenos, a iluminação é mais suave, o ar-condicionado tem temperatura mais amena, há tapetes especiais, trocadores dentro da sala de cinema e estacionamento para carrinhos de bebê, além da presença de voluntários dispostos a ajudar as famílias.
Além das condições especiais, 10 ingressos são oferecidos como cortesia para as primeiras famílias que chegarem com bebês de até 18 meses, limitado a um por bebê. Os filmes são escolhidos com base em critérios apresentados no site do CineMaterna, sempre priorizando obras sem violência.
O filme mais votado para o mês de outubro foi “Perrengue Fashion”, estrelado pela atriz brasileira Ingrid Guimarães. Conta a história de Paula Pratta, que tenta se tornar uma famosa blogueira de moda. Quando é convidada para estrelar uma campanha de Dia das Mães, Paula vê na proposta a chance de finalmente fazer sucesso nesse ramo, quando se vê obrigada a ir atrás do seu filho Cadu (Filipe Bragança), que decidiu abandonar tudo para se dedicar ao ativismo ambiental na Floresta Amazônica. A partir daí, Paula embarca em uma aventura que coloca à prova seus valores, prioridades e sua relação com o filho.