Multiartista carioca marcará presença na Bienal Internacional do Livro do Rio de Janeiro

Destaque na nova cena da música nacional, a multiartista Taslim inicia uma trajetória brilhante também na literatura. “A Dáie de Vários Nomes”, o seu primeiro livro publicado, acaba de vencer o Prêmio Book Brasil na categoria Melhor Livro de Fantasia. Lançada pela editora Kitembo, a obra despontou entre publicações de todo país na quinta edição da premiação, que tem o propósito de aliar impacto social ao reconhecimento da diversidade e riqueza da produção literária brasileira, ajudando projetos sociais. A autora vai celebrar o prêmio com os leitores na Bienal do Livro do Rio de Janeiro, no Riocentro, no dia 14 de junho, sábado, das 14h às 17h, no estande da editora Kitembo.

Na obra, que tem prefácio assinado pela escritora afrofuturista Lu Ain-Zaila, a personagem Maisha é uma dáie, cargo que, entre as muitas atribuições, lhe dá o incrível privilégio de viajar pelos tempos. Após crescer sozinha na Era do Nada, no século XXV, em Kosso, um ambiente controlado e desolador, ela é recrutada para servir ao Reino de Uró nos anos 3.800, como parte de um plano maior para a manutenção do equilíbrio dos ciclos temporais. E a sua primeira grande missão é registrar a pandemia de Covid no Rio de Janeiro de 2020. Para realizar a tarefa, ela conta com a ajuda do mukulu, seu software pessoal, e de Sr. Gila, seu novo mentor.

Assumindo diferentes identidades em cada período temporal pelo qual passa, sua nova função promete levá-la a missões e desafios incomparáveis. O maior de todos será encarar a si mesma.    

Taslim conta que, para construir a narrativa com linguagem afrofuturista, foi necessário se reconectar com a sua infância, se encontrar “com a pequena garotinha sábia” e cheia de ideias que já se aventurava como contadora de histórias. Por isso, ela conta que a obra é autobiográfica, mas também ficcional. Uma fusão de memórias adaptadas e compartilhadas com o olhar para o futuro desejado.

– Escrever um livro sempre foi um sonho. Não me surpreende que minha criança tenha descoberto isso ainda muito nova. Aos 10 anos, lá estava ela redigindo sua primeira história: “O Baú de Todas as Cores”. Apesar de não ter sido publicado, costumo dizer que este foi o meu primeiro livro. Ali, a minha pequena estava mesmo escrevendo o futuro, ou para o futuro. Às vezes sinto ser a mesma coisa. Fato é que a mensagem que ela me deixou foi extremamente necessária para que eu conseguisse escrever essa grande viagem – revela a autora.

O livro está disponível no site da editora Kitembo.

Sobre a autora

Natural do Rio de Janeiro, Taslim é uma cantora, compositora, roteirista, poeta e escritora apaixonada pela cultura africana e negra. Ela traz uma proposta afrofuturista em todas as suas criações, utilizando diferentes linguagens para construir novos futuros que conectem o povo preto com a sua ancestralidade. Por meio da música, do audiovisual e da literatura, tem como objetivo criar histórias onde pessoas negras e sua cultura são protagonistas. Na música, destacam-se lançamentos que buscam pela sonoridade afropop, um álbum lançado e participações em festivais pelo país, além de passar por diferentes estados com o projeto autoral “Anastácia Tour”, em homenagem a mulheres negras.  

Sobre o Prêmio Book Brasil

O Prêmio Book Brasil foi idealizado em meados de 2019. A premiação recebe inscrições de escritores de todo país que, no ato da inscrição, fazem doações de livros, itens escolares e jogos educativos à instituição beneficiada a cada edital. Em 2025, a iniciativa chega à sua quinta edição e beneficiará a Biblioteca Girassol, no Rio Grande do Sul. O prêmio conta com uma equipe técnica de leitura e 6 curadores para a avaliação de cada uma das 14 categorias. 

Serviço:

Local: Riocentro – Av. Salvador Allende, 6555, Barra Olímpica, Rio de Janeiro – RJ (estande da editora Kitembo – CAL14)

Dia e horário: 14 de junho, sábado, das 14h às 17h

Site da editora Kitembo: https://www.editorakitembo.com.br/a-daie-de-varios-nomes-taslim

Rede social de Taslim: https://www.instagram.com/eutaslim/

Lançamento de “Esmeralda Sobre a Tábua da Vida Cotidiana”, que mergulha na cultura do Egito Antigo para fazer reflexões sobre vivência e espiritualidade, terá bate-papo com o autor mediado pela jornalista Renata Novaes

O multiartista Wesley Nóog, pioneiro no gênero “Sambasoul”, mantém viva a escola de sambista escritores, com nomes como Martinho da Vila e Nei Lopes, e marcará presença na Bienal Internacional do Livro do Rio de Janeiro, no Riocentro, para lançar o seu segundo livro: “Esmeralda Sobre a Tábua da Vida Cotidiana”. A obra será apresentada no dia de abertura do evento, 13 de junho, sexta-feira, às 19h30, com bate-papo mediado pela jornalista Renata Novaes no “Conversamba”, no estande da Mabras Music & Arts.

Nas páginas, o autor mergulha na cultura do Egito Antigo para fazer reflexões sobre vivência e espiritualidade. 

– A obra é apologia poética parafraseada, comparação, forma nova de olhar, pensar corretamente, falar afirmando sentido real das coisas, e ação prática em relação aos conceitos que já foram abordados ao longo de milênios. Mantém, todavia, de certa forma, o sentido original em relação à “Tábua de Esmeralda” atribuída a “Hermes Trismegisto”, escriba, escritor do reino de Osires, Isis, seus filhos Seth e Sem, ao norte da África, Antigo Egito, milhares de anos antes da era cristã, por volta de 3.013 A.C., onde tornaram-se as divindades mais veneradas dentre o panteão egípcio durante o “Terceiro Período Intermediário, tendo Jorge Benjor feito menção em seu décimo álbum, “A Tábua de Esmeralda”, de 1974 – explica Nóog, autor também de “Sambando em Verso, em Prosa” (2021).

Nóog espera que “Esmeralda Sobre a Tábua da Vida Cotidiana” seja uma boa fonte de leitura para quem se interessa por filosofia, história, poesia, religião, esoterismo, espiritualidade e literatura.

– O lançamento será um momento histórico tal qual o momento da criação do Sambasoul e do Manifesto Mameluco Afro-Brasileiro, no início dos anos 2000, marcando minha geração de artistas que linkam a música à literatura. Uma turma que fortalece a Cultura Sambística, que me orgulho de integrar, com nomes como Nei Lopes, Marinho da Vila e Onésio Meireles, mantendo acesa a chama da importância da literatura proveniente de sambistas – destaca.

Rei do Sambasoul

Carismático e de voz potente, Wesley Nóog é um talento do samba com mais de 20 anos de carreira que ganhou destaque pelo álbum “Mameluco Afro Brasileiro” (2010),  uma verdadeira odisseia em exaltação ao povo brasileiro, à beleza feminina e aos Orixás, atingindo mais de 1 milhão de downloads pela inusitada junção do Samba com o Soul norte-americano, rendendo ao artista o título de “Rei do Sambasoul” pelo saudoso jornalista Gilberto Dimenstein, do Conselho editorial da Folha de São Paulo, o que foi confirmado em mais três álbuns, amplamente veiculados pela imprensa nacional e internacional.

Criador do sambasoul paulistano e atualmente radicado no Rio de Janeiro, o cantor e compositor é reconhecido por suas performances energéticas e por trazer uma nova roupagem ao samba, incorporando elementos de soul, funk e R&B, reflexo de suas raízes e influências.

– Até o ano de 2009, a palavra Samba era separada do Soul. A partir dali, passou a ser “Sambasoul”, o gênero mais novo da música brasileira – conta o artista.

Com a influência do Samba e do Funk/Soul norte-americano, Nóog tem sete álbuns lançados, sendo os dois primeiros com as bandas Swing & Cia e Fankalha. Os seus álbuns solos anteriores são “Mameluco Afro-Brasileiro” (de 2010), “Sou Assim” (2013), “Reinício” (2017) e o atual, “O Samba é da Gente”, que saiu pelo seu novo selo, “Mabras Music & Arts”, e se tornou um fenômeno da música independente brasileira, com mais de 3 milhões de pessoas alcançadas, mais de 300 mil streamings nas plataformas musicais, mais de 2 milhões em visualizações em vídeos e milhares de matérias na mídia nacional e internacional.

Nóog também desfila uma musicalidade carregada de engajamento sociocultural. Ele foi inclusive um dos pioneiros das respeitadas ONGs “Cooperifa” e “Ação Educativa”, e um dos artistas do “Kilombo”, que gravou a série “Memória do Samba Paulista”, reunindo a velha guarda de todas as escolas de sambas de São Paulo. Com destaque no cenário musical nacional e internacional em turnês entre Brasil, Europa e Estados Unidos, já dividiu o palco com grandes nomes como Seu Jorge, Zeca Baleiro, Jair Rodrigues, Chico César, Nando Reis e Olodum.

No ano passado, foi indicado ao Grammy Latino na categoria de “Melhor Performance de Música Global”, com a canção “Tapete Vermelho”. Em 2025, lançou o single e clipe “Mão África”, parceria com Rodolfo Caruso, poeta e integrante da ala dos compositores da Império Serrano e do Samba na Fonte.

Serviço:

Conversamba na Bienal Internacional do Livro do Rio de Janeiro

Local: Riocentro – Av. Salvador Allende, 6555, Barra Olímpica, Rio de Janeiro – RJ (estande da Mabras Music & Arts – Rua Q-61)

Dia e horário: 13 de junho, sexta-feira, às 19h30

Mais informações: https://wesleynoog.com.br/   

Obra reúne décadas de escrita e será lançada no dia 10 de junho, às 19h, no Museu da Imagem e do Som do Ceará

O publicitário e letrista cearense Paulo Fraga-Queiroz estreia na literatura com o livro “Pássaros de giz” (Editora 7Letras), uma coletânea poética marcada por lirismo, humor, afeto e forte conexão com suas raízes. O lançamento acontece no próximo dia 10 de junho, às 19 horas, na praça do MIS – Museu da Imagem e do Som do Ceará, em evento aberto ao público.

Natural de Fortaleza, com origens em Quixadá, no sertão central do Ceará, Paulo Fraga-Queiroz apresenta uma poesia madura e sensível, lapidada ao longo de décadas e selecionada com rigor. Com sólida trajetória na publicidade — tendo sido premiado no Brasil e no exterior, inclusive pelo Art Directors Club de Nova York — o autor mostra agora sua face mais literária.

A obra é dividida em três partes. Em “O mar por perto”, o autor revisita memórias de infância e da casa natal, evocando com delicadeza imagens e sons da cidade de Fortaleza. Na segunda parte, estabelece um diálogo poético com grandes nomes da literatura como Manoel de Barros, Adélia Prado, Camões e Fernando Pessoa, refletindo sobre o próprio fazer poético. Já a terceira parte é marcada por um estilo mais sintético, com influência da poesia marginal, neoconcreta e haicais, sem abrir mão da precisão e do humor.

Com linguagem coloquial, habilidade criativa e escuta apurada, a poesia de Paulo Fraga-Queiroz é definida pelo poeta Adriano Espínola, membro da Academia Carioca de Letras e autor do posfácio da obra, como dotada do “frescor imaginado por Robert Frost, segundo o qual ‘poetry is a fresh look and a fresh listen’”.

Além da escrita, Paulo mantém uma longa relação com a música e já colaborou como letrista com artistas como Eudes Fraga, Felipe Fraga, Marcos Quinan, Joãozinho Gomes, Paulo Façanha e João Marinho.

Sobre o autor

Nascido em 1968, Paulo Fraga-Queiroz cursou Letras na Universidade Estadual do Ceará (UECE) e atuou como diretor criativo da única agência cearense entre as brasileiras premiadas na história do Art Directors Club de Nova York. Atua em todo o país com projetos de comunicação, imagem e branding, conciliando a carreira com paixões como a literatura, a música, o cinema e o design. Também já foi premiado em festivais de música como letrista. É pai de quatro filhos e avô da pequena Liz.

Serviço:
Lançamento do livro “Pássaros de giz”, de Paulo Fraga-Queiroz
📅 Dia 10 de junho (segunda-feira)
⏰ 19h
📍 Praça do Museu da Imagem e do Som do Ceará (MIS)
📖 Pré-venda: https://7letras.com.br/livro/passaros-de-giz