Música
Rumore lança seu primeiro EP pela Midas Music
- Musicalmente, a banda transita entre o rock alternativo e o indie, combinando referências clássicas como The Beatles, The Strokes e Smashing Pumpkins
- Com quase 100 mil seguidores nas redes sociais, números expressivos de streaming e uma base de fãs em crescimento constante, a Rumore mostra que sua trajetória está apenas começando
Ouça o EP em todas as plataformas digitais
A cena do rock brasileiro ganha um novo capítulo nesta quinta-feira (28 de agosto), quando a Rumore lança seu aguardado EP homônimo em todos os aplicativos de música pela Midas Music. Produzido por Rick Bonadio, o trabalho chega como um cartão de visitas da banda, que vem sendo apontada como uma das grandes apostas da nova geração do rock paulista. Com cinco faixas, o projeto é fruto de meses de dedicação no estúdio e chega acompanhado de uma estratégia completa de divulgação, incluindo assessoria de imprensa, blitz de conteúdo nas redes sociais com tráfego pago e videoclipes que traduzem a intensidade da sonoridade do trio para o universo audiovisual.
“A gente enxerga esse EP como um marco para a RUMORE. É o momento de mostrar quem realmente somos, com um som mais maduro e em português. Queremos que ele aproxime ainda mais quem já tá com a gente e também abra portas para alcançar um público novo”, compartilha a banda, evidenciando o peso desse momento em sua trajetória.
Com uma sonoridade que une guitarras marcantes, melodias envolventes e letras que refletem experiências reais, a Rumore imprime no EP uma assinatura própria, ao mesmo tempo jovem e madura. Suas referências vêm do rock alternativo e do indie internacional, com ecos de Arctic Monkeys, Inhaler e The Strokes, mas também se aproximam da densidade emocional de nomes como Smashing Pumpkins, criando uma atmosfera que equilibra intensidade e sensibilidade.
“Esse EP nasceu muito das nossas influências no rock alternativo e indie, coisas que sempre ouvimos… mas também tem uma pegada mais emocional. E tudo isso vem com a nossa cara, falando da vida que a gente vive”, destacam os integrantes, que assinam composições que falam diretamente sobre sentimentos e experiências da juventude contemporânea.
O lançamento não acontece em terreno vazio. Antes do EP, a Rumore apresentou singles que conquistaram ótima recepção, criando expectativa e estabelecendo uma base engajada. “Os dois singles que lançamos até agora (“Trança” e “Cinema”) tiveram uma resposta incrível. A galera abraçou de um jeito surpreendente, comentando, compartilhando e pedindo mais músicas. Foi um sinal de que estamos no caminho certo e que existe uma curiosidade dos nossos fãs pelo que vem por aí”, explicam.
Natural de Jundiaí (SP), a banda é formada por Lucas (voz e guitarra), Pedro (guitarra) e Gian (bateria), três jovens entre 19 e 20 anos que trazem o rock na alma desde a infância. A conexão entre eles começou ainda na escola, quando Lucas e Gian montaram uma banda para um projeto escolar, motivados pelo gosto em comum por The Beatles. O que era um hobby virou paixão, e em 2021, ao final da pandemia, o projeto tomou forma definitiva com a chegada de Pedro. A química entre os três foi imediata, e logo surgiram os primeiros shows em bares da região, que serviram como laboratório para suas composições autorais e para o amadurecimento artístico.
A trajetória da Rumore ganhou força em 2023, quando venceram o Grand Prix Autoral Brasil, um dos maiores concursos do país voltados à nova música brasileira. Esse reconhecimento consolidou a vontade de investir na carreira profissional e abriu caminho para conquistas ainda maiores, como o convite para integrar o casting da Midas Music, gravadora de Rick Bonadio, responsável por revelar artistas que se tornaram parte da história da música nacional. “Pra gente, estar na Midas é muito significativo. É a chance de crescer ao lado de alguém que tem uma história gigante na música e que acreditou no nosso som desde o começo”, afirmam.
O EP “Rumore” representa, portanto, mais do que um simples lançamento. É o ponto de partida de uma fase madura e ambiciosa, que já tem futuro certo: o primeiro álbum completo da banda está previsto para o quarto trimestre de 2025. Até lá, os fãs podem esperar mais clipes, apresentações ao vivo e projetos especiais que vão consolidar a presença da Rumore no cenário nacional.
Com autenticidade, paixão e atitude, a Rumore mostra que o rock brasileiro continua em ebulição. Jovens, mas determinados, Lucas, Pedro e Gian não escondem o desejo de lotar casas de shows, alcançar novos públicos e marcar seus nomes na história. O EP chega para confirmar que o futuro do rock nacional passa por eles, e começa agora.
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Links Midas Music:
Música
“Geraldo Azevedo – Trajetória Musical” resgata carreira e afetos do ícone da MPB em narrativa íntima
A amizade entre Geraldo Azevedo e a Família Morel se torna base para “Geraldo Azevedo – Trajetória Musical”, livro que traz entrevista exclusiva e ensaios que percorrem os caminhos poéticos, sonoros e culturais da carreira do ícone da música brasileira. A obra revela a profundidade de sua criação artística e reafirma a importância de Geraldo Azevedo na formação da “onda nordestina” que revitalizou a música brasileira a partir da segunda metade dos anos 1970.
O livro faz parte da coleção Trajetórias Musicais, da Oca Editorial, que já conta com títulos de nomes como Elza Soares, Tom Zé, Hermeto Pascoal, Itamar Assumpção, entre outros. Segundo os criadores de “Geraldo Azevedo – Trajetória Musical”, a publicação é um presente para os fãs do cantor e para os amantes da música brasileira. Mais do que um registro histórico, a publicação é uma homenagem afetiva da Família Morel ao compositor. Juntos, eles constroem um retrato sensível e íntimo de um artista cuja obra atravessa gerações, celebrando a força poética e a alegria de quem fez da canção um território de liberdade e afeto.
Uma ode à amizade! A celebração dos 80 anos do artista em janeiro de 2025 e a proximidade da Família Morel com o compositor, serviram de motivação para Leo Morel participar da concepção da obra. O autor assina a introdução do livro, enquanto o prefácio é de seu pai, Carlos Medicis Morel – amigo de longa data de Geraldo e responsável, ao lado de Cristovam Buarque, por lhe presentear com o primeiro violão. Já a capa é assinada pelo músico e fotógrafo, Sergio Morel, irmão de Leo e filho de Carlos. A entrevista exclusiva ficou a cargo de Leonardo Lichote, Ana Paula Simonaci, e Sergio Cohn, que também cuidou da edição final.
Por conta da forte amizade do artista com a sua família, Leo Morel explica como conseguiu separar a “função” de amigo para exercer a de autor e de pesquisador. “O maior desafio foi a proximidade com o Geraldo. Eu nunca havia escrito na primeira pessoa, formato sugerido por Sergio Cohn, editor do projeto. Sempre publiquei textos técnicos e, dessa vez, eu fui desafiado a ter um novo olhar e a falar sobre temas pessoais envolvendo a ligação da minha família com o artista. Sergio Cohn fez um trabalho fenomenal na edição final do texto”, ressalta o pesquisador.
“Geraldo Azevedo – Trajetória Musical” tem início com Abre-Alas (prefácio), trazendo o depoimento do amigo e conterrâneo Carlos Medicis Morel, onde ele explica como esse laço fraterno foi se consolidando ao longo dos anos. Em Da Amizade (introdução), o autor Leo Morel celebra o sentimento de proximidade com Geraldo desde a sua infância. A Jornada de Geraldo é escrita por Sergio Cohn e traz relatos impressionantes dos 80 anos do artista, incluindo carreira e obra. A entrevista exclusiva foi feita a “seis mãos” e a sensibilidade, o respeito e a admiração afloram em cada página. O livro conta, ainda, com um material importante para estudiosos de música, como imagens ilustrativas, cronologia e discografia do cantor.
Acompanhe
Leo Morel: https://www.instagram.com/leomorel/
Sergio Morel: https://www.instagram.com/morel_clicando_todo_dia/
Sergio Cohn: https://www.instagram.com/sergiocohn/
Links úteis: https://linktr.ee/leomorel
Tico de Moraes e a banda Saigon prestam homenagem ao ícone da música no dia 27 de novembro, quinta-feira, às 20h
Doze anos sem Emílio Santiago, um dos maiores intérpretes da história da Música Popular Brasileira. Para celebrar o seu legado sofisticado e eterno, o Blue Note Rio, em Copacabana, recebe um reencontro afetuoso entre músicos, memória e público. O tributo ao ícone da voz acontece no dia 27 de novembro, quinta-feira, às 20h.
A iniciativa partiu do baixista e diretor musical Alex Rocha, que acompanhou o artista por mais de uma década, ao reunir músicos que integraram a banda de Emílio em diferentes fases da carreira para um espetáculo especial que celebra a sua obra.
O cantor brasiliense Tico de Moraes, com sua voz refinada e presença marcante, traz à homenagem a vivência do jazz e da MPB contemporânea, ampliando o diálogo entre tradição e atualidade. Ele dividirá o palco com um time de peso, a banda Saigon, com Renan Francione (piano), Xande Figueiredo (bateria) e José Arimatéia (trompete), todos com trajetória junto a Emílio e passagens marcantes ao lado de nomes como Milton Nascimento, Mart’nália, Leny Andrade, Gilberto Gil, entre outros.
O repertório revisitará sucessos emblemáticos como “Logo Agora”, “Pelo Amor de Deus”, “Essa Fase do Amor”, “Verdade Chinesa” e “Saigon”, com arranjos cuidadosos e uma entrega emocional à altura do homenageado.
Serviço:
Local: Blue Note Rio – Avenida Atlântica, 1910, Copacabana, Rio de Janeiro – RJ
Dia e horário: dia 27 de novembro, quinta-feira, às 20h
Entrada: de R$ 60 a R$ 120, vendas pelo site https://www.eventim.com.br/artist/blue-note-rio/tico-moraes-banda-saigon-tributo-a-emilio-santiago-3965309/
Redes sociais:
Produção: Luciana Moisakis
Assessoria de imprensa: Carlos Pinho
Clipe foi gravado em academia de Ourinhos, interior de São Paulo
Um encontro entre duas potências da música acaba de ganhar mais um capitulo marcante: o lançamento de “Berrante & Tamborzão” O clipe foi gravado em uma academia de Ourinhos, interior de São Pulo e cidade natal de Anabzzi.
Ela, que é reconhecida nacionalmente como a Dj dos Rodeios, dividiu esse feat com Chris no Beat, considerado uma verdadeira máquina de hits além de produzir com maestria muitos artistas renomados, incluindo a composição, direção do clipe e dessa música recém lançada.
A roupagem dessa produção é algo inédito na carreira da Anabzzi, unindo trajetória e fusão entre forca, movimento e estética que se conecta a energia das batidas produzidas pro Chris no Beat. A música faz essa mistura de elementos entre o agronejo, o funk e a música eletrônica, entregando sonoridade contagiante e registrando a assinatura personalidade dos artistas.
A parceria entre eles evidencia a união de diferentes gerações e estilos, mas unidos pela mesma paixão que são as pick ups. Anabzzi acumula uma trajetória que impressiona. Carisma, presença de palco e versatilidade fazem parte de sua identidade, reforçada por feats com artistas como Hugo e Tiago, Tânia Maria, Zé Henrique e Gabriel e Us Agroboys. Agora, com “Berrante Tamborzão”, ela apresenta um visual renovado e uma atmosfera diferente de tudo o que vinha fazendo.
A artista conta que a gravação foi intensa e especial. Segundo ela, madrugar ao lado da equipe valeu cada momento, o cuidado com cada detalhe e o carinho de todos foram essenciais. Anabzzi destaca o orgulho de gravar em sua cidade, em um local que representa força e pertencimento em sua trajetória.
“Berrante Tamborzão” já está disponível em todas as plataformas digitais e no canal oficial de Anabzzi no YouTube.
