Música
Shaggy e Sting se reencontram em novo single “Til A Mawnin” e prometem celebrar a cultura do reggae
Os ícones da música Shaggy e Sting estão juntos novamente para lançar “Til A Mawnin”, um novo single que chega ao público no dia 27 de fevereiro. A parceria, que já rendeu um Grammy pelo álbum colaborativo 44/876, agora aposta em uma faixa que celebra um dos elementos mais autênticos da cultura reggae: o Sound System.
O lançamento acontece por meio de uma parceria entre o selo Ranch Entertainment, de Shaggy, e a lendária gravadora de reggae e dancehall VP Records. A nova música une a pegada melódica bastante singular de Sting com o flow inconfundível de Shaggy, criando uma fusão entre o reggae clássico e uma sonoridade moderna e envolvente.
Uma homenagem à essência do reggae
Composta por Shaggy, Sting e Henry Lawes, e produzida por Shaggy e Shane Hoosong, “Til A Mawnin” traz uma reverência à cultura do Sound System, que teve um papel fundamental na difusão global do reggae. O videoclipe, dirigido por Jay Will, traduz essa energia em imagens vibrantes que capturam a essência da cena jamaicana, conectando as raízes do gênero ao cenário musical atual.
A música é uma releitura do riddim “I’m Not Getting Crazy”, originalmente produzido por Lawes com o apoio da Roots Radics Band. Esse riddim, que se trata de um acompanhamento instrumental, tem sido a base para várias faixas clássicas de reggae, incluindo “Worries in the Dance” de Frankie Paul e “Getting Married” de Yellowman. Shaggy, ao lado de Shane Hoosong, produziu esta versão atualizada, trazendo uma nova energia e preservando a essência de suas raízes.
Shaggy e Sting: dois gigantes da música
A dupla já provou que sua química musical funciona. Sting, ex-vocalista do The Police, é dono de uma das vozes mais reconhecíveis do rock e do pop, tendo marcado gerações com hits como “Every Breath You Take” e “Roxanne”. Já Shaggy, um dos maiores nomes do dancehall, conquistou o mundo com sucessos como “It Wasn’t Me” e “Angel”, se tornando um verdadeiro embaixador da música jamaicana.
Ambos têm uma base de fãs fiel no Brasil e uma forte conexão com o público brasileiro. Shaggy, inclusive, já se apresentou no país e sua mistura envolvente de reggae e pop sempre fez sucesso por aqui. Já Sting é uma figura querida pelos brasileiros, tendo feito diversas turnês no país e sendo constantemente celebrado por sua versatilidade musical.
Com “Til A Mawnin”, Shaggy e Sting não apenas reafirmam sua sintonia musical, mas também trazem um tributo vibrante às raízes do reggae. A faixa tem tudo para conquistar os fãs brasileiros, que sempre foram apaixonados pelo ritmo jamaicano e pelo legado desses dois gigantes da música.
Ouça agora na sua plataforma preferida:
https://ranchxvp.lnk.to/TilAMawnin
Confira no YouTube também:
https://www.youtube.com/watch?v=Ff_6xUv_puo
Com informações VP Records Brasil
Gospel
Cristina Mel e Banda Novo Som lançam o single romântico “Dizendo Sim” em comemoração ao Dia dos Namorados
Dois ícones da música gospel brasileira unem suas trajetórias em um lançamento inédito e emocionante. Cristina Mel e Banda Novo Som apresentam o single “Dizendo Sim”, uma canção romântica que celebra o amor à luz dos valores cristãos e marca o primeiro projeto conjunto entre os artistas. Cristina Mel, que celebra 35 anos de carreira e a banda Novo Som que completou 37 anos. O lançamento também marca a estreia dos dois na gravadora Labidad Music Gospel. Ouça agora: https://labidad.lnk.to/dizendosim
A canção chega para comemorar também o Dia dos Namorados, “Dizendo Sim” um momento estratégico e simbólico para o público evangélico, que tradicionalmente valoriza músicas românticas para casamentos, celebrações familiares e conferências de casais nas igrejas. A canção promete emocionar tanto novos ouvintes quanto os que acompanharam a carreira desses artistas desde os anos 90.
O reencontro profissional de Cristina Mel com a Banda Novo Som é carregado de afeto e memórias. No início de sua carreira, Mel chegou a abrir shows da banda — e a admiração mútua entre os artistas sempre foi latente. Agora, dividindo os vocais de uma canção inédita, essa conexão se traduz em harmonia e emoção.
A faixa destaca as potentes interpretações vocais de Cristina Mel e Alex Gonzaga (vocalista da Banda Novo Som), vozes que marcaram gerações e que, com o tempo, apenas amadureceram, trazendo ainda mais profundidade emocional à performance.
“Dizendo Sim” é uma balada romântica com arranjos suaves, letras inspiradoras e uma produção refinada de Wagner Carvalho, que também assina a composição, que ressalta o compromisso, o amor e os valores cristãos que sustentam um relacionamento duradouro.
Além de ser um presente musical para o Dia dos Namorados, o single tem tudo para se tornar trilha sonora de momentos especiais em muitos lares cristãos — casamentos, bodas, cultos temáticos e reuniões de casais. “Dizendo Sim” está disponível em todas as plataformas digitais pela Labidad Music. Prepare o coração — esse encontro histórico da música gospel nacional promete marcar época.
Confira o videoclipe:
https://youtu.be/MsmsZ-ZLWio?si=qh7BRZnSKjEXGso9
Siga a Lambidad Music Gospel:
https://www.instagram.com/labidadmusicgospel/
Com informações da assessoria de imprensa Labidad Music Gospel
Música
Com estética urbana e produção cinematográfica, João Henrique estreia clipe de “Em Todo Lugar”
Single chega às plataformas à 0h do dia 13 de junho e ganha clipe às 12h no YouTube
Se o amor deixou ferida, João Henrique é a cicatriz.
Com o lançamento de “Em Todo Lugar”, o cantor goiano crava seu nome entre as novas vozes do sertanejo com mais uma faixa potente, sensível e cheia de personalidade. A música desembarca à 0h do dia 13 de junho em todas as plataformas digitais, e ganha videoclipe oficial ao meio-dia no YouTube, com cenas intensas gravadas em Goiânia — cenário onde a dor vira verso e a saudade ganha timbre.
Os compositores Elias Mafra, Daniel Caon, Guilherme Ferraz e Nayton Costa assinam a letra, um retrato cru do fim de um relacionamento em tempos digitais. Nessa era, tudo é tão rápido e perecível, que até o luto amoroso perde o prazo de validade. Com firmeza e dor contida, João Henrique canta: “Eu podia fazer o CTRL C, CTRL V *do cê tá* fazendo / Mal esperou a poeira baixar e já foi pra loucura / Gritando pra quem quer ouvir que você voltou pro game da rua…”
Mas é no refrão que a música gruda na mente da gente — e no peito: “Eu vou tá em todo lugar / Na bebida forte / Na fumaça do pod / No seu tesão sem sorte quando a luz apagar…”
“Em Todo Lugar” não é apenas uma canção — é um eco.
É o tipo de som que toca quando a festa acaba e sobra só o silêncio incômodo da ausência. É aquela lembrança que aparece sem pedir licença, na boca que beija outro nome, mas sente o antigo.
Com produção e direção visual cinematográfica, o videoclipe reforça o clima visceral da faixa. A estética é noturna, urbana e emocional, espelhando com precisão o peso da letra e a maturidade da interpretação de João Henrique.
Essa estreia não pede passagem. Ela invade.
E se depender da força dessa melodia, João Henrique não será apenas mais um nome — será lembrança constante. Vai estar… em todo lugar.
(Créditos: Divulgação Meio e Mensagem)
Empresário compartilha sua trajetória e revela planos de expansão global da GR6
Na última quarta-feira (11), Rodrigo Oliveira, presidente da GR6 — a maior produtora de música urbana da América Latina — participou do ProXXIma, um dos principais eventos de tecnologia e inovação voltados ao setor de marketing e comunicação, realizado pelo portal Meio e Mensagem.
Durante sua participação, Rodrigo compartilhou sua trajetória inspiradora: da infância difícil e o início no pagode aos bastidores de um império fonográfico que hoje soma mais de 40 milhões de inscritos no YouTube e mantém parcerias com gigantes como Virgin Music (Universal Music).
Com uma visão estratégica voltada à internacionalização, Rodrigo revelou os próximos passos da GR6 fora do Brasil, incluindo a abertura da “Casa GR6 em Miami” e a criação de um selo em Portugal. Rodrigo também destacou a urgência de ampliar o protagonismo feminino no funk, citando ações específicas como programas de capacitação (campings) e a criação de um estúdio exclusivo para mulheres.
Ao defender o funk como o gênero musical brasileiro com maior potencial de conquistar o mercado global, ele também ressaltou seu poder de transformação econômica e social. “O funk foi responsável por revitalizar a Lacoste no Brasil”, afirmou, ao comentar como a adesão de funkeiros à marca impulsionou suas vendas e reposicionamento no país.
A presença de Rodrigo Oliveira no ProXXIma reforça a força do funk como fenômeno cultural e motor de negócios, inovação e inclusão. Sua trajetória mostra como criatividade, visão e resistência podem transformar realidades e abrir caminho para novos modelos de comunicação, entretenimento e empreendedorismo.
Acompanhe o Rodrigo Oliveira nas redes sociais
Sobre a GR6
Com mais de uma década de atuação, a GR6 é uma das maiores produtoras e gravadoras do cenário musical brasileiro, sendo referência no funk e na cultura urbana. Responsável por lançar e consolidar artistas como Mc Livinho, Mc Don Juan, Mc Davi, entre muitos outros, a GR6 também se destaca pelo seu canal oficial no YouTube, o GR6 Explode, que ultrapassa bilhões de visualizações e é uma das maiores vitrines da música nacional no digital. Além de gestão artística, a empresa atua em produção audiovisual, marketing musical e grandes eventos, movimentando a cena e influenciando tendências em todo o país.