Ícone da percussão, de trajetória com o Maestro Soberano, apresenta o show “Todos os Tons” com o contrabaixista Sérgio Barrozo e o pianista Cliff Korman, no dia 21 de janeiro, terça-feira, às 20h

Na semana do Dia Nacional da Bossa Nova e do aniversário de Tom Jobim, o instrumentista e compositor Pascoal Meirelles fará um mergulho na obra do Maestro Soberano, ao lado do contrabaixista Sérgio Barrozo e do pianista Cliff Korman, no show “Todos os Tons”, no Palácio da Música, no Flamengo, no dia 21 de janeiro, terça-feira, às 20h. Será a oportunidade de reconhecer a sonoridade de temas gravados nos discos e nas rádios, interpretados ao vivo por músicos que foram convidados pelo próprio Tom Jobim para gravar originalmente.

Meirelles foi o baterista convidado por Tom Jobim para gravar em Nova York o antológico álbum “Terra Brasilis”, de 1980, com arranjos e regência de Clauss Orgerman. Já Barrozo é apontado como o maior contrabaixista da história da Bossa Nova, com diversas colaborações com Tom e outras referências do gênero.

– O Tom influenciou e me deu coragem para assumir o meu lado compositor. Aprendi com o Jobim que a simplicidade das melodias são fundamentais para comunicar com o grande público – diz Meirelles.

No repertório, músicas gravadas originalmente por Pascoal no icônico álbum, como “Triste”, “Wave”, “Inútil Paisagem” e “Samba de Uma Nota Só”, além da autoral “Tom”, entre muitos outros clássicos. O espetáculo celebra também em grande estilo a vida e obra de Pascoal, que completa 80 anos de idade e 60 anos de uma carreira de grandes êxitos, parcerias e em plena atividade.

– A música brasileira é uma mistura tão peculiar, que até quando ela importa um determinado gênero, como o caso do jazz, ela transforma em algo único. Também chamado de música instrumental brasileira, o nosso jazz é um ótimo exemplo da criatividade e talento dos nossos artistas, que fazem caber dentro de um único estilo, todos os ritmos como o samba, o maracatu, o frevo e muitos mais: qualquer um dos citados lá em cima podem ter a melodia incorporada à improvisação típica do jazz, sendo reconhecida mundialmente como um novo e próprio estilo musical – completa.

Pascoal Meirelles

O instrumentista belo-horizontino criou grupos importantes como o “Tempo Trio”, ainda em sua cidade natal, ao lado de Paulinho Horta e Helvius Vilela. Do alto de seus 18 anos, teve a primeira oportunidade profissional quando um “olheiro” da gravadora Odeon convidou o grupo para gravar um LP no Rio de Janeiro. No ano seguinte, muda-se para a Cidade Maravilhosa e rapidamente é contratado para fazer parte da orquestra de Paulo Moura, acompanhando a cantora Maysa em sua volta ao Brasil.

Os convites para gravações nos trabalhos de Ivan Lins (“Madalena”), Edu Lobo (percussão sinfônica em “A guerra dos Canudos”), Chico Buarque (“O Grande Circo Místico”), João Bosco (“Galo de Briga”, “Incompatibilidade de Gênio” e “Tiro de Misericórdia”) além de quase toda a MPB, só aumentavam. Através do Boni, então diretor da TV Globo, ganhou uma bolsa de estudos para graduar-se em composição e arranjos, na Berklee College of Music, em Boston, nos Estados Unidos.

Ao longo das suas seis décadas de carreira, lançou 18 discos autorais, dois livros didáticos sobre o instrumento (“A Bateria Musical” – Ed. Irmãos Vitale e “Canon para Edison Machado” – Independente) prêmios nas categorias melhor arranjador, melhor álbum instrumental brasileiro, além do seu “tesouro”: seu primeiro prêmio como baterista revelação indicado por Hélcio Milito (Tamba Trio), aos 15 anos de idade. Meirelles ajudou a desenvolver, ao lado de outros gigantes, o que ainda hoje está em transformação: a bateria musical brasileira.

Serviço:

Show “Todos os Tons – Um tributo a Tom Jobim”

Endereço: Palácio da Música – Rua Buarque de Macedo, 87, Flamengo, Rio de Janeiro – RJ

Dia e horário: 21 de janeiro, terça-feira, às 20h

Couvert artístico: R$ 60

Reservas: (21) 99319-1314 (Whatsapp)

Agendamento: Fabiano Miszewski

Assessoria de imprensa: Carlos Pinho

Rede social:

Pascoal Meirelles – https://www.instagram.com/pascoal_meirellesoficial

Palácio da Música – https://www.instagram.com/palaciodamusicarj/  

A estreia e a gravação do clipe serão realizados na Festa do Peão de Santa Cruz do Rio Pardo, o primeiro rodeio do ano, no sábado, dia 18

O universo musical acaba de ganhar uma parceria de peso que promete encantar e surpreender os fãs de sertanejo e música eletrônica. Zé Henrique & Gabriel, a talentosa DJ Anabzzi e a cantora Carol Villa uniram forças para o lançamento de “A Voz de Deus”, uma música que mistura o melhor dos dois mundos e traz uma letra profunda e tocante sobre fé, sinais da vida e a conexão com o divino.

Com apenas 18 anos, DJ Anabzzi tem conquistado o público por onde passa, especialmente no universo dos rodeios, onde é considerada a “DJ dos Rodeios”. Com seu talento único e a paixão por “música boa”, ela tem mostrado que vai muito além da eletrônica, abraçando e incorporando diferentes estilos em suas produções. Sua energia e presença de palco têm cativado uma legião de fãs, e agora ela traz essa força para a colaboração com Zé Henrique & Gabriel e Carol Villa.

“Participar dessa colaboração com Zé Henrique & Gabriel e Carol Villa é uma experiência muito especial. “A Voz de Deus’ é uma música que nos lembra o quanto é importante acreditar nos sinais e seguir o que o coração nos indica. Foi um privilégio a realização desse projeto. Estou super empolgada com o lançamento!”, compartilha Dj Anabzzi

A gravação de “A Voz de Deus” foi realizada no Vista Studio, em Jundiaí, com produção de Jefferson Alves, um renomado produtor musical conhecido por seu trabalho com artistas de peso. A música será lançada durante a gravação do clipe, que ocorrerá no sábado, dia 18, no show de Zé Henrique & Gabriel na tradicional Festa do Peão de Santa Cruz do Rio Pardo – o primeiro rodeio do Brasil do ano. Esse momento promete ser ainda mais especial para todos os envolvidos.

Zé Henrique & Gabriel compartilham sua empolgação com essa parceria única. “Pra nós é uma satisfação muito grande a realização desse projeto junto com duas incríveis e talentosas artistas, Carol Villa e Dj Anabzzi, unindo ritmos musicais diferentes e com um único objetivo: que a música “A Voz de Deus” seja um grande sucesso não só na cidade que vamos lançar e captar as imagens para o clipe, em Santa Cruz do Rio Pardo, mas para todo o Brasil. Vamos juntos gente, vamos pra cima que é sucesso!”

Carol Villa também celebra essa oportunidade: “É uma alegria imensa participar da gravação desse novo single ‘A Voz de Deus’. É uma música muito especial que une batidas contagiantes, tem uma melodia envolvente e uma letra que eu tenho certeza que vai tocar o coração de quem ouvir. É a primeira vez que eu tenho a honra e o prazer de trabalhar com a DJ Anabzzi, que tem uma energia incrível, surreal, e trouxe ainda mais força para essa canção com toda certeza. Mais uma vez divido o palco com a dupla Zé Henrique & Gabriel, que sempre foram grandes referências para mim na música e continuam me inspirando na minha trajetória. Tenho certeza que ‘A Voz de Deus’ vai se conectar com cada pessoa que ouvir, assim como nós todos já nos conectamos durante a nossa gravação.”

“A Voz de Deus” promete ser um sucesso nas plataformas digitais e também nas festas de rodeio e shows por todo o Brasil. Não deixe de conferir essa colaboração inédita que chega para marcar a temporada com uma mensagem de fé e esperança, sempre com a energia contagiante dos artistas que fazem dessa música um verdadeiro hino de conexão e transformação.

Preservar a história e a cultura de um povo é uma tarefa essencial para fortalecer sua identidade e memória coletiva. Com esse propósito, o ponto de cultura Belas Artes Projetos Culturais, de São Mateus (ES), lançou o documentário “Sub.Ver.Ter”. Dividido em dois capítulos, o projeto busca fomentar a valorização do patrimônio cultural da região, ao mesmo tempo em que celebra a tradição do artesanato local por meio da história de Dona Antônia Paneleira.

“Devido à relevância dos temas abordados e à repercussão positiva da estreia, estamos ampliando a divulgação do projeto, permitindo que um público maior tenha acesso às ações de educação patrimonial que vêm sendo realizadas no norte do Espírito Santo. O nosso objetivo é promover o reconhecimento e a apropriação da história local pela população, reforçando a importância de preservar o patrimônio cultural”, explica Marcelo Oliveira, um dos proponentes do projeto.

Com grande potencial educativo, os documentários trazem à tona temáticas relacionadas ao resgate de referências culturais locais, enquanto também oferecem uma reflexão profunda sobre identidade, memória e pertencimento.

O capítulo 1 de “Sub.Ver.Ter” surge da vontade de ir contra à realidade local: depredação das edificações históricas, fruto da falta de educação patrimonial. No filme, acompanhamos histórias e vivências locais, que buscam incentivar os moradores de São Mateus a reconhecerem e valorizarem as referências culturais. É por meio da reflexão sobre a cultura local que os criadores do documentário buscam estimular a participação da comunidade nas manifestações e práticas culturais. 

Já na segunda parte do documentário, a história de Vóinha, como é gentilmente chamada por sua neta, é o fio condutor para falar sobre a riqueza cultural que resiste no imaginário da comunidade africana e indígena. Ao falar sobre o legado de Dona Antônia Alves dos Santos, artesã centenária que moldava panelas de barro com técnicas ancestrais, o filme não apenas homenageia, mas reforça a importância de preservar a história das comunidades tradicionais.

“Em ambos os filmes os espectadores podem esperar uma produção que equilibra a autenticidade do conteúdo com uma abordagem artística visualmente impactante. As histórias emocionantes e os temas abordados irão inspirar não apenas o público local, mas também aqueles interessados em história, educação, cultura e transformação social. Esses documentários são muito mais do que registros históricos; eles são convites para o engajamento cultural e a reflexão sobre nosso papel na preservação de memórias coletivas”, analisa Marcelo.

O documentário “Sub.Ver.Ter – Capítulo 1” e “Sub.Ver.Ter – Capítulo 2” são projetos realizados com recursos da Secretaria de Estado da Cultura, através do Funcultura, “Edital 06/2022 – Seleção de Projetos de Preservação e Valorização do Patrimônio Cultural do Espírito Santo” e “Edital 06/2023 – Seleção de Projetos de Preservação e Valorização do Patrimônio Cultural do Espírito Santo”, respectivamente. 

Ficha técnica

Realizado pelo Ponto de Cultura Belas Artes Projetos Culturais, fundado em 2013, o projeto “Sub.Ver.Ter” dá continuidade ao trabalho de democratização da arte e cultura para crianças e jovens de comunidades periféricas de São Mateus. A produção dos documentários é assinada pela Saravá Produções, Coletivo Regional de Iniciação Artística (CRIA) e Casulu Media, com financiamento da Secretaria de Estado da Cultura via Funcultura e apoio do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan/ES) e do Cine Ritz São Mateus.

Os projetos dos documentários contam com uma equipe formada por Marcelo Oliveira (proponente, produtor e oficineiro); Vitória Dornelas (coordenação e audiodescrição); Alif Ferreira (cinegrafista); Augusto Boaventura (mediador e oficineiro); Quitilane Pinheiro (mediadora e oficineira); Gabriel Moura (cinegrafista e oficineiro); Gabriel Meira (mediado e oficineiro); Eliane Maciel (mediadora e oficineira); Luiz Felipe (operador e fotógrafo); Patrícia Alves (intérprete de libras). E ainda, os responsáveis pelo design gráfico, Michelli Boldrini e Charles Rosa; O web designer, Rafael Alves; A assessoria jurídica ficou por conta de Penha Pinheiro; A assessoria de imprensa é realizada pela OrBe Comunicação.