Cultura
Sucesso de público e crítica, o musical “A Incrível Viagem do Quintal”, com os personagens do programa Quintal da TV Cultura, chega ao interior paulista.

Vencedor do Prêmio APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) como melhor musical de 2024, “A Incrível Viagem do Quintal” se apresenta em Limeira, no mês de julho.
Vencedor do Prêmio APCA como “Melhor Programa Infantil de 2014” e finalista do “Festival ComKids – Prix Jeunesse Iberoamericano em 2015”, o programa “Quintal da Cultura” conquistou grande audiência e se tornou referência no entretenimento infantil desde sua estreia na TV. O mesmo acolhimento do público se refletiu no musical, que estreou em agosto de 2024, levando quase 60 mil espectadores ao Teatro do SESI-SP em cento e vinte e quatro sessões esgotadas.
Além dos integrantes originais do programa, exibido há 13 anos na TV Cultura, a montagem, que tem texto de Fernanda Maia – também responsável pela direção musical – e direção cênica de Bete Rodrigues, conta com um elenco convidado que participa ativamente da encenação, atuando e tocando diversos instrumentos ao vivo, promovendo uma experiência envolvente para toda a família.
O espetáculo tem apoio institucional da TV Cultura e produção da Morente Forte Produções Teatrais.
Exaltando o Brasil
No enredo, as personagens do Quintal embarcam em uma viagem repleta de descobertas, onde, a cada parada, exploram as riquezas culturais e as tradições de cada região do nosso país. Em cena, o palco se transforma no próprio roteiro da jornada, levando o público a diferentes cenários e encontros com figuras marcantes da cultura popular brasileira. Com uma cenografia simples e imaginativa, a peça estimula a criatividade e a imersão dos espectadores.
“As personagens do Quintal ainda exercem forte influência no imaginário das crianças. A valorização do teatro e da música como ponte de desenvolvimento de crianças e adolescentes é importante porque favorece o contato deles com a identidade cultural do nosso país. Além de entretenimento, no espetáculo a gente traz referências musicais de todas as regiões do Brasil”, complementa Bete Rodrigues, diretora cênica.
As produtoras Selma Morente e Célia Forte explicam que “o espetáculo estimula o interesse dos espectadores por temas variados, incentiva o aprendizado por meio de expressões artísticas pouco oferecidas às crianças e contribui para formar espectadores e apreciadores da música e do teatro. Escrito por Fernanda Maia e pensado em agradar um público diverso. E trouxemos a diretora e criadora do Programa da TV Cultura, Bete Rodrigues, para que o lúdico da TV, que arrebata o público, também conquistasse o espectador sedento por uma grande história no teatro”.
“E se a gente combinar de brincar de outra maneira, trocar tudo de lugar e mudar a brincadeira…”.
Prontos para embarcar nessa incrível viagem?
SERVIÇO
Onde: Teatro Vitória – Limeira
Quando: Sábado e domingo às 15h
Quanto: De R$ 40,00 a R$ 100,00
Temporada: 26 e 27 de julho de 2025
Classificação: Livre
Duração: 75 minutos
Link de vendas:
https://teatrovitoria.eleventickets.com/#!/apresentacao/15c3938be5821805f8479fa70ee487539282548e
FICHA TÉCNICA
Texto, canções originais e direção musical: Fernanda Maia
Direção geral: Bete Rodrigues
Direção de movimento e coreografia: Zuba Janaína
Produtoras: Selma Morente e Célia Forte
Elenco original:
Helena Ritto
Jonathan Faria
José Eduardo Rennó
Mafalda Pequenino
Fernanda Ventura e Rafael Boese (alternantes)
Elenco convidado:
Abner Debret
Beatriz Amado
Jana Figarella
Marília Lopes
Thiago Mota
Diretora assistente: Ana Minehira
Preparação vocal e direção musical assistente: Rafa Miranda
Cenografia: Marco Lima
Figurinos elenco original: Edson Braga
Figurinos elenco convidado: Sonia Ushyama
Visagismo: Fernanda Mourão
Iluminação: Túlio Pezzoni
Desenho de som: João Baracho
Assistente de cenografia: César Costa
Aderecista de cenário: Douglas Vendramini
Confecção de perucas: Adriana Almeida
Fotos: Caio Gallucci e Priscila Prade
Designer gráfico: Vicka Suarez
Assessoria de imprensa: Thais Peres
Vídeos: Bia Capelas
Social media e conteúdo: Isabella Pacetti
Operador de luz: Hugo Peake
Operador de som: João Baracho
Microfonista: Yago Coelho
Maquinista: Daniel Santos
Contrarregras: Matheus França e Luiz Carlos Ferreira
Camareiras: Juliana de Melo e Silvia Lopes
Assistente administrativa: Alcení Braz
Produção executiva e administração: Martha Lozano
Coordenação de projeto: Egberto Simões
Apoio institucional: TV Cultura
Produção original: FIESP/SESI-SP
Realização: Morente Forte Produções Teatrais
Cultura
Improvisação em dança e estéticas periféricas são tema de oficina no Dia da Mulher Negra Latino-Americana

No mês em que se comemora o Dia da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha, o Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro convida para a Oficina de Improvisação em Dança, com a bailarina Lais Castro, que acontece neste sábado (26/7), às 13h. Com inscrições abertas e gratuitas, a atividade faz parte da residência “Fabulações, Corpo e Cidade”, promovida pela Associação Cultural Peneira, liderada por mulheres artistas.
Inscreva-se gratuitamente: https://forms.gle/YRR8Cv86aUYqQpgf9
A Oficina de Improvisação em Dança conecta a reflexão sobre corpo, memória e oralidade com a linguagem da improvisação em dança. Voltada para artistas e não-artistas da região metropolitana do Rio interessados na improvisação em dança, a atividade busca levar aos participantes uma experiência prática de criação coletiva.
“A oficina propõe a criação de partituras corporais tendo como base a articulação entre memória, corpo e cidade como dispositivos de criação. A oficina busca estimular reflexões sobre corpo, memória, oralidade, questões de gênero, territorialidade e estéticas negras periféricas, valorizando saberes populares e manifestações tradicionais que dialogam com a improvisação”, explica Lais Castro, responsável pela oficina.
A atividade gratuita faz parte de uma série de experimentações artísticas criadas a partir da residência artística “Fabulações, Corpo e Cidade”, promovida pela Associação Cultural Peneira. Apresentar e aprofundar pesquisas em dança contemporânea – e demais linguagens artísticas – faz parte da Associação que entende o território como ponto de partida para a criação, valorizando experiências, memórias e saberes que emergem das periferias e dos sujeitos que constroem a cidade.
Durante a residência, é articulado o método Fabulações do Território, desenvolvido pelo grupo com a improvisação em dança, ainda pouco explorada no Rio de Janeiro sob uma perspectiva periférica. Assim, a Peneira reforça seu compromisso de tecer redes, compartilhar saberes e fomentar processos artísticos colaborativos.
A residência “Fabulações, Corpo e Cidade” acontece desde maio, em encontros semanais, com um grupo que foi selecionado através de uma convocatória. Além da atividade deste sábado, no próximo mês, em 30 de agosto (sábado) acontecerá a Mostra de Processos; em seguida, durante o mês de setembro, será realizada a última oficina aberta ao público.
Sobre a Associação Cultural Peneira
Instituição sem fins lucrativos, criada na cidade do Rio de Janeiro. Atua na área da cultura, entendendo-a de forma ampla e de suma importância para o desenvolvimento social e econômico. Reconhecida pelo Ministério da Cultura (MinC) como Ponto de Cultura, a Peneira desenvolve formas inovadoras de compartilhar conhecimento e potencializar criações artísticas e culturais, valorizando a memória e saberes daqueles que constroem a cidade cotidianamente, fabulando outras territorialidades. Mais informações sobre o projeto e demais ações da instituição no www.peneira.org ou @peneira_org
Serviço
Oficina de improvisação em dança com Laís Castro
Data: 26 de julho de 2025 (sábado)
Horário: 13h
Entrada: Grátis
Inscrições: https://forms.gle/YRR8Cv86aUYqQpgf9
Local: Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro
Endereço: R. José Higino, nº 115 – Tijuca (Anexo ao Assaí Atacadista da Av. Maracanã) – Rio de Janeiro/RJ
Classificação etária: 14 anos
Duração: 3h
Exposição
Ava Galleria Rio promove exposição comemorativa dos 150 anos do Jockey Club de São Paulo

A Ava Galleria Rio promove uma exposição especial, em homenagem aos 150 anos do Jockey Club de São Paulo, com curadoria de Edson Cardoso, destacando a importância histórica desse patrimônio cultural, não só para a identidade de São Paulo, mas de todo o Brasil.
Cultura
Canvas Galeria de Arte reabre no Rio com exposição de Mazeredo e Alceu Lisboa

Mostra Diálogos reúne esculturas e pinturas, a partir de 31 de julho, no Shopping da Gávea
Com mais de quatro décadas, a Canvas Galeria de Arte está de volta ao Rio de Janeiro. Depois de sete anos de atuação apenas em São Paulo, onde mantém a sede no Jardins, o espaço inaugura seu novo endereço carioca, em ampla área no Shopping da Gávea. Para comemorar a novidade, o público pode conferir a exposição Diálogos, com obras inéditas dos artistas Mazeredo e Alceu Lisboa, de 31 de julho a 16 de agosto.
Alceu Lisboa – Acrílica sobre tela
Artista carioca com obras que integram o cenário urbano de cidades como Rio de Janeiro, Recife, São Paulo, Cairo, Nova York, Lisboa, Miami, Paris e Madri, Mazeredo, nome artístico de Marli Crespo Azeredo, apresenta mais de 40 esculturas inéditas de médio e pequeno porte. Da série Diálogo, iniciada em 2012, os trabalhos são feitos em ferro, alumínio, resimármore, bronze e técnica mista. Sua produção transita entre o abstrato e o figurativo como um jogo construtivo, serial e modular, com temas ligados à natureza, movimento, espiritualidade e comunicação.
Alceu Lisboa – Acrílica sobre tela
Os módulos tridimensionais representam a boca humana, que quando interconectadas no espaço fazem surgir outras imagens como borboletas ou pombas e, se encadeadas, podem ser vistas como as curvas ondulantes da paisagem carioca. “O que mais precisamos hoje no mundo é de diálogo. Esse tema é mais atual do que nunca”, explica a artista. “Com base na emoção, na criatividade lúdica e na pesquisa formal, passei a vivenciar um desdobramento das formas no espaço que percebo como infinito, com a sensação maravilhosa de estar estilizando a própria vida”, completa.
Mazeredo Babel – técnica mista
Artista conhecida internacionalmente, com participação na Bienal de Veneza de 2019, Mazeredo estará em Paris para três eventos no mês de outubro, pelo Ano do Brasil na França. Sua escultura Diálogo, de mais de dois metros em técnica mista, estará na Praça Mahsa Amini, que será inaugurada em homenagem à jovem morta pela polícia do Irã em 2022 por não usar corretamente o hijab (véu islâmico). Ela ainda participará do Salão Internacional de Arte Contemporânea, no Carrossel do Louvre, e terá exposição individual na Marci Gaymu Gallery.
Mazeredo Paz – Resimármore
Com 12 pinturas em acrílico sobre tela, Alceu Lisboa faz sua estreia no Rio de Janeiro. O artista baiano, com formação em Física e Matemática, apresenta obras inéditas produzidas desde o início pandemia, em 2020. Seus trabalhos tem a geometria como ponto de partida e as linhas curvas evocam fenômenos físicos como ondas e campos de energia. As peças equilibram rigor estrutural e sensibilidade cromática numa paleta vibrante e texturas suaves que dão profundidade aos desenhos.
“Comecei com o geométrico por conta da minha formação, mas depois fui encolhendo as formas e inseri as linhas. A linha curva me dá mais liberdade”, explica o artista, que tem trajetória marcada por uma transição notável. Depois de mais de 30 anos dedicados à educação, desde 2007 se dedica exclusivamente à pintura e vem se destacando no cenário da arte contemporânea brasileira.
Alceu é disciplinado. Trabalha diariamente por horas em seu ateliê, montado no próprio apartamento, em Salvador. Lê, estuda e faz cursos com frequência. “Sempre fui um colecionador, comprava muitas obras, por isso fiz amizade com muitos artistas. Hoje busco aprender tudo o que posso. É a minha religião”, conta.
Sobre os artistas
Mazeredo – Artista conhecida internacionalmente, participa desde os anos 1990 de exposições em cidades como Cairo, Atenas, Paris, Nova York e Miami. Foi destaque na Bienal de Veneza, em 2019. No Brasil, expôs em instituições como Museu Nacional de Belas Artes e Centro Cultural dos Correios, no Rio de Janeiro, e no Fórum Global da Rio 92.
Com três livros publicados sobre sua trajetória, a artista tem esculturas no mundo e no Brasil. No Rio de Janeiro, cidade em que vive e trabalha, são destaques Nijinsky, com 4 metros, localizada no Museu Parque da Catacumba; Vitória, com a mesma dimensão, exposta na Praça do Lido; Harmonia, de 7 metros, no Aterro do Flamengo; Monumento a Zuzu Angel, de 5 metros, em São Contado; Solidária, com 3M, na Lagoa; e Ícaro, 2 metros, no Museu Histórico e Cultural.
Alceu Lisboa – Nascido na Bahia, em 1947, ocupou importantes cargos na educação de Salvador. Foi professor no Colégio Antônio Vieira e diretor fundador do Curso Nobel e do Colégio Alfred Nobel, além da Escola de Administração, Marketing e Comunicação (ESAMC). Estudou com Waldo Robatto, na capital baiana, e Sérgio Fingeram, em São Paulo, e fez os cursos de técnicas em pintura na Casa do Restaurador, também em São Paulo. Em 2014 fez sua primeira exposição individual na Galeria ACBEU, no Corredor da Vitória, em Salvador.
Serviço – Diálogos
Abertura: 31 de julho, às 18h
Visitação: até 16 de agosto, diariamente, das 14h às 20h
Canvas Galeria de Arte – Shopping da Gávea – Rua Marquês de São Vicente, 52, Lj: 322.
contato@canvasgaleriadearte.com.br
Entrada gratuita