Teatro
Sucesso de público, peça O Vendedor de Sonhos terá duas sessões no Teatro RioMar neste final de semana
Sucesso de público, a peça O Vendedor de Sonhos será apresentada no Teatro RioMar Recife neste final de semana em duas sessões. No sábado, dia 27 de setembro, a encenação acontece às 20h. Já no domingo, dia 28, o espetáculo será às 19h. A adaptação do best-seller para o palco é do próprio autor Augusto Cury. O elenco é formado por Mateus Carrieri, Milton Levy, Adriano Merlini, Fernanda Mariano, Bruno Sperança e Guilherme Carrasco.
A trama conta a história do personagem Júlio César (Mateus Carrieri), que tenta o suicídio e é impedido de cometer o ato por intermédio de um mendigo, o Mestre (Milton Levy), que lhe vende uma vírgula, para que continue a escrever a sua história. Juntos, convidam Bartolomeu (Adriano Merlini), um bêbado boa-praça para a missão de vender sonhos e despertar a sociedade doente. Mas a revelação de um passado conflituoso do Mestre pode destroçar a grande missão do Vendedor de Sonhos.
O livro O Vendedor de Sonhos já foi traduzido para mais de 60 idiomas e também virou filme – e é a primeira obra de Augusto Cury (o psiquiatra mais lido no mundo atualmente) a receber uma adaptação para o teatro. “Ver os atores interpretando no palco os personagens que eu construí nas mais diversas situações estressantes em que eles passaram, levando o espectador a fazer uma viagem para dentro de si mesmo para encontrar o mais importante endereço que poucos encontram, o endereço em sua própria mente, é de fato um grande prazer”, conta Cury.
Os ingressos custam a partir de R$ 60 e podem ser adquiridos no site do Teatro RioMar (www.teatroriomarrecife.com.br) ou na bilheteria, localizada no Piso L4 do RioMar Recife.
Como nasceu a adaptação do livro para o teatro
A ideia de transformar o livro “O Vendedor de Sonhos” para o teatro nasceu durante a realização das palestras do Dr. Augusto Cury, pela Applaus, com direção de Luciano Cardoso, com mais de 33 anos de experiência nos cenários musical e das artes. “Um dia, após uma palestra, o Augusto me disse que sonhava em ver a obra dele no cinema e me convidou para produzi-la. Eu vinha percebendo que estava em franca expansão a questão de as pessoas discutirem as suas emoções, em especial um tema muito delicado, que é a prevenção ao suicídio, infelizmente algo crescente em nossa sociedade. E sabendo da relação muito próxima de atores e plateia, o que poderia ser positivo para que tocasse as pessoas, como vem ocorrendo pelo Brasil afora e até no exterior, acreditamos. O retorno que todos nós recebemos e o impacto positivo que a obra gera é realmente muito gratificante”.
Montagem do aclamado musical que revolucionou a Broadway faz curtíssima temporada de 26 de setembro a 26 de outubro
Com direção geral de Rafaela Amado, direção musical de Anna Hannickel e direção de movimento de Sueli Guerra, “O Despertar da Primavera” (Spring Awakening) ganha uma montagem especial da Escola de Atores Wolf Maya, que estreia no Teatro Nathalia Timberg, na Barra da Tijuca, em curta temporada de 26 de setembro a 26 de outubro.
Com músicas de Duncan Sheik e letras e texto de Steven Sater, o espetáculo é inspirado na obra de Frank Wedekind, em versão brasileira de Claudio Botelho. Desde sua estreia, o musical revolucionou a Broadway ao unir uma linguagem clássica com a energia intensa do rock contemporâneo, conquistando público e crítica. Reconhecido internacionalmente, recebeu 8 prêmios Tony, incluindo Melhor Musical, Melhor Trilha Sonora e Melhor Ator, além do Grammy de Melhor Álbum de Teatro Musical.
A história acompanha Melchior, um jovem questionador e inconformado; Wendla, uma garota ingênua em busca de respostas sobre a vida; e Moritz, inseguro e sufocado pelas expectativas. Junto de seus colegas, eles vivem o despertar do amor, da sexualidade e da própria identidade, enfrentando os desafios de crescer em uma sociedade rígida e repressora do final do século XIX. Entre poesia e intensidade, o musical dá voz aos jovens silenciados, abordando temas universais como liberdade, autoconhecimento e os limites impostos pelas convenções sociais.
Com músicas envolventes, cenas de grande sensibilidade e personagens que conquistam pela autenticidade de suas jornadas, “O Despertar da Primavera” é uma experiência intensa que emociona, provoca e inspira o público.
“O Despertar da Primavera” é apresentado por meio de um acordo especial com a Music Theatre International (MTI). Todos os materiais de apresentação autorizados também são fornecidos pela MTI: www.mtishows.com
Ficha técnica:
Texto de Letras: Steven Sater
Músicas: Duncan Sheik
Baseado na obra de Franck Wedeking
Versão Brasileira: Claudio Botelho
Direção Artística: Rafaela Amado
Direção Musical: Anna Hannickel
Direção de Movimento: Sueli Guerra
Direção de Produção: Larissa Benini
Cenário: Nello Marrese
Iluminador: Luiz Paulo Nenen
Adereços: Nanan Gonzaga
Desenho de som: Jorge Baptista
Operadora de som: Lívia Felix
Microfonistas: Ingrid Procopio e Hemilly Bastos
Sonorização: 220 Decibéis – Soluções em Áudio Ltda
Assistente de direção: Nanan Gonzaga, Sofia Gonzaga, Kay Marinho e Marina Moretzsohn
Assistente de coreografia: Marcela Pires e Júlia Varga
Assistente de Produção: Thaiane Valente
Pianista ensaiador: Calebe Faria
Assistentes de direção musical: Calebe Faria, Marina Moretzoh, Vítor Vaimberg e Gabriela Scio
Coordenação Técnica e Maquinista: Ricardinho dos Inocentes
Supervisão Tecnica: Airton Silva
Operação de luz: Nathália Satiro
Equipe de Comunicação: Vitor Vaimberg, Rodrigo Calonga, Caio Bigliazzi e Neto Vilar
Mídias Sociais: Ana Brandão, Ana Tavares, Bianca Machado, Bruce Sodré, Dig Benítez, Henrique Linhares, Manuela Teixeira, Marina Moretzsohn, Miguel Duarte, Vitor Vaimberg e Vittoria Rochá
Design: Mel Caroline e Vitor Vaimberg
Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho
Realização: Escola de Atores Wolf Maya
Banda:
Pianista/maestro: Gabriel Gravina e Javier Freille
Guitarra/violao: Guilherme de Menezes
Bateria: João Pedro Souza
Baixo: Diógenes de Souza
Elenco: Ana Brandão, Ana Faria, Ana Rodrigues, Ana Salles, Ana Tavares, Anna Clara Haertel, Betina Branco, Bianca Machado, Bruce Sodré, Daltom Reis, Dig Benitez, Fran Cabral, Gabi Monteiro, Giovanna Linhares, Henrique Linhares, Jaqueline Pierre, Joca Gonzaga, Laura Furtado, Luiz Miguel Duarte, Mafê Magoulas, Malu Balog, Manuela Teixeira, Marcela de Sá, Marcello Moura, Maria Luísa Amado, Marina Moretzsohn, Miguel Duarte, Nicolle Cavalcante, Paulo Menezes, Pedro Aran, Vitor Vaimberg e Vittoria Rochá
Serviço:
“O Despertar da Primavera”
Temporada: de 26/09 a 26/10
Local: Teatro Nathalia Timberg – Escola de Atores Wolf Maya – Av. das Américas, 2.000 (Freeway) – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ
Sessões: sextas e sábados, às 20h, e domingos, às 19h (sessão extra no dia 16/10, às 20h)
Ingressos: R$ 50 a R$ 100, vendas no site https://bileto.sympla.com.br/event/110065
Classificação: 14 anos
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“O Sexo do Vento” entrelaça a canção e a poética em releituras de músicas consagradas da MPB e textos autorais no Teatro Cacilda Becker, no Catete, nos dias 03, 04 e 05 de outubro
Cantor e ator, Dude São Thiago acaba de lançar seu álbum de estreia, “O Sexo do Vento”, fruto do espetáculo homônimo estreado em São Paulo em 2023. Nele, apresenta uma mescla de releituras de canções consagradas da música brasileira e textos inéditos escritos por Dude. Concebido como um livro de canções, convida o público a uma experiência diferenciada dos tempos atuais, onde música e poética se entrelaçam de forma orgânica. Para celebrar o disco, já disponível em todas as plataformas digitais, Dude reestreia o espetáculo que realizou sua segunda temporada de sucesso em São Paulo, passou por Belo Horizonte, e agora chega ao Rio de Janeiro, nos dias 03, 04 e 05 de outubro, sexta e sábado, às 19h, e domingo, às 18h, no Teatro Cacilda Becker, no Catete.
O título foi inspirado pela música Invento, do gaúcho Vitor Ramil, que fala da potência de movimento trazida pelos ventos e está presente no repertório. Dude conta que “é uma provocação para a ambiguidade do mundo – afinal, qual seria o sexo do vento?”. Para compor a narrativa do espetáculo, Dude costura canções como O que será (à flor da pele), de Chico Buarque; Cais e Conversando no Bar, de Milton Nascimento; O Charme do Mundo e Grávida, de Marina Lima; Magrelinha, de Luiz Melodia, dentre muitas outras. Destaque também para Cabaré, de João Bosco e Aldir Blanc, que ganhou um videoclipe com direção de Emerson de Lucca Brandt, vencedor dos prêmios de Melhor Music Video em Toronto (EDMVA), e Melhor Music Video da América Latina em Budapeste (IMVA).
Com uma encenação concebida a partir de quatro cenas – Denúncia, Fe(me)nino, Milagre e Invenção, a proposta do espetáculo é contar “a história de como contamos nossas histórias”, afirma o artista que estará no palco acompanhado por uma banda de quatro músicos.
“Não é um show, pois tem um tanto de teatro; não é uma peça, pois tem algo de récita. É nessa brecha identitária que se dá o acontecimento cênico, um rito ao encontro com uma chance de futuro”, elabora Dude. “A inspiração foi, de fato, uma necessidade de olhar o mundo de forma diferente e fazer um resgate da poesia”, diz.
O Sexo do Vento tem direção musical e arranjos do pianista Iuri Salvagnini, direção de movimento de Tutu Morasi, supervisão cênica do ator e diretor João Paulo Lorenzon e mentoria artística da cantora, compositora e poeta Ana Luiza. O projeto estreou em novembro de 2023, em São Paulo.
“Quando músicas que conhecemos tão bem são colocadas lado-a-lado numa narrativa, é como se elas voltassem a ser inéditas. Meu desejo é trazer o foco de volta para a canção, que é filha de duas mães: a música e a poesia”, compartilha o cantor.
Dude aposta na poesia como uma potente forma de subversão e com ela expõe questões como a masculinidade, as violências do patriarcado, preconceitos e exclusões que ele produz, o materialismo, mas também para comemorar a resiliência transformadora do amor, o feminino e a liberdade. Para o artista, o trabalho busca uma proposta de utopia, uma singela contribuição para os nossos sonhos.
“O Sexo do Vento” celebra a inventividade da vida e sua transformação poética em amor, convida o público à reflexão com toda a calma que falta nos dias de hoje.
Dude ainda oferecerá uma oficina para jovens dramaturgos, baseada na metodologia de escrita do roteiro de O Sexo do Vento. A oficina “A cena da canção” será gratuita, no dia 04 de outubro (sábado), 14h-16h no próprio Teatro Cacilda Becker. Com mínimo de 5 e máximo de 15 inscritos, as inscrições devem ser enviadas por e-mail para est.produtora@gmail.com (com Candice Vitale).
SINOPSE
Através de célebres canções da MPB e textos poéticos inéditos, o ator e cantor Dude São Thiago propõe uma verdadeira travessia neste monólogo musical. O espetáculo parte de uma denúncia dos sistemas viciosos que oprimem nossos laços, liberdade e criatividade, e aponta para um futuro utópico em que a humanidade possa se reinventar com suavidade, sensibilidade e amor. No repertório, composições de Marina Lima, Chico Buarque, Vinicius Calderoni, João Bosco, Vitor Ramil e outros grandes nomes da música brasileira.
Serviço:
“O Sexo do Vento”, de Dude São Thiago
Datas: 3, 4, 5 de outubro de 2025
Horário: Sexta e sábado, 19h. Domingo, 18h.
Local: Teatro Cacilda Becker – R. do Catete, 338 – Catete, Rio de Janeiro – RJ
Duração: 80 minutos
Capacidade: 200 lugares
Classificação: 14 anos
Ingressos via Sympla: R$ 80 (inteira), R$ 40 (meia-entrada) e R$ 30 (ingresso social, +1kg de alimento)
Site: https://www.sympla.com.br/produtor/dudesaothiago
Ficha técnica:
Elenco: Dude São Thiago (voz e cena), Iuri Salvagnini (piano), Mathilde Fillat (violino), Gê Côrtes (baixo), Gustavo Bento (percussão)
Concepção, dramaturgia e direção geral: Dude São Thiago
Direção musical e arranjos: Iuri Salvagnini
Supervisão cênica e preparação de ator: João Paulo Lorenzon
Direção de Movimento: Tutu Morasi
Mentoria artística: Ana Luiza
Artes gráficas: Emerson Brandt
Produção Executiva SP: Martha Lozano e Laura Sciulli
Produção Local RJ: Ana Paula Abreu e Renata Blasi
Assessoria de Comunicação e Produção: Candice Vitale
Assessoria de imprensa: Carlos Pinho
Fotografias: Rinaldo Martinucci, Juliana Hilal e Pablo Grotto
Supervisão cenográfica: Flávio Castro
Obra de arte cenográfica: Mariana Palma (série “Transparências”)
Figurino: Andrea Levy e J. Boggo
Luz: Wagner Antônio
Faixa sonora original (A Caverna): Paulo Assis
Voz (A Mulher na Duna): Patricia Kurah
Realização: EST Produções Artísticas
Conheça mais de Dude São Thiago:
Redes Sociais e Youtube @dudesaothiago
Para conferir o álbum, acesse https://tratore.ffm.to/osexodovento
Teatro
Experiência com ballet e luzes em espetáculo We Call It Ballet: A Bela Adormecida no Teatro RioMar
O espetáculo We Call It Ballet: A Bela Adormecida volta ao Teatro RioMar Recife no próximo sábado, dia 20 de setembro, às 17h. A apresentação revisita este conto atemporal de forma inédita, com uma narração expressiva, dança impecável e trajes iluminados com luzes que brilham no escuro.
A experiência conta com dança e luz, balé clássico e tecnologia moderna. Em We Call It Ballet: A Bela Adormecida, dançarinos literalmente iluminam o palco com coreografias brilhantes e figurinos que brilham no escuro, criando uma obra-prima artística.
O conto atemporal da princesa amaldiçoada, despertada pelo beijo do seu verdadeiro amor, ganha vida em um esplendor visual impressionante, com piruetas e saltos que desafiam a gravidade, lançando um caleidoscópio de cores pelo palco.
Os ingressos podem ser adquiridos no site da Fever (https://feverup.com/m/259824).