Música
The Devil Wears Prada anuncia novo álbum e lança o single duplo “Where the Flowers Never Grow” e “Wave”
O NOVO ÁLBUM FLOWERS DISCO CHEGA EM 14 DE NOVEMBRO – RESERVE AQUI
THE DEVIL WEARS PRADA — Mike Hranica [vocais], Jeremy DePoyster [guitarra, vocais limpos], Kyle Sipress [guitarra], Jonathan Gering [teclados, sintetizadores, programação, percussão] e Giuseppe Capolupo [bateria] — foi destacado pela Revolver por sua capacidade de manter os fãs sempre em suspense, mesmo após duas décadas de carreira, e por sua disposição em experimentar sonoridades. É essa ousadia que permitiu à banda permanecer tão vital quanto sempre foi.
Hoje, a banda tem o prazer de anunciar o lançamento de seu nono álbum, Flowers. O disco chega em 14 de novembro via Solid State Records – reserve aqui. A banda também compartilhou um single duplo: “Where the Flowers Never Grow” e “Wave”.
“‘Where The Flowers Never Grow’ é uma canção sobre a percepção de que, não importa o quanto as coisas pareçam boas do lado de fora, ainda existe um lugar de escuridão em nossas mentes… o lugar onde as flores nunca crescem”, diz DePoyster. “As horas passadas longe do palco e das luzes brilhantes podem ser um espaço solitário. A letra é um acerto de contas com o fato de que você pode receber tudo o que pensou querer, mas ainda assim precisa lidar com pensamentos intrusivos de vazio e com antigas feridas que tenta encontrar uma forma de curar. Minha esperança é que qualquer pessoa que ouça a música se sinta vista, perceba que não está sozinha nos cantos mais escuros de sua mente e que todos nós estamos tentando encontrar um caminho para seguir em frente.”
The Devil Wears Prada também compartilhou o curta-metragem That Same Place Where The Flowers Never Grow. Assista AQUI.
“Flowers é 20 anos de uma jornada”, explica DePoyster. “Os altos, os baixos, um acerto de contas com o que significa ser humano catapultado pelo caos que a vida constantemente nos lança. Este somos nós em nosso auge — na composição, na lírica crua e autêntica, na introspecção — e em uma tentativa desesperada de nos conectar com qualquer outra pessoa que sinta o mesmo que nós.”
O novo álbum marca o início de um ciclo e fase épicos para a banda. A agenda de turnês coloca o The Devil Wears Prada em alguns dos maiores shows de sua carreira. Eles acabaram de encerrar a Summer of Loud Tour, que lotou anfiteatros durante todo o verão. Além disso, o single “For You” é a primeira faixa da banda a entrar simultaneamente nas paradas Mediabase e Billboard Active Rock. O TDWP continua a alcançar novos marcos duas décadas após o início de sua carreira, provando sua vitalidade como banda de trajetória consolidada.
Capa do álbum
FLOWERS tracklist:
“That Same Place
“Where The Flowers Never Grow”
“Everybody Knows”
“So Low”
“For You”
“All Out”
“Ritual”
“When You’re Gone”
“The Sky Behind The Rain”
“The Silence”
“Eyes”
“Cure Me”
“Wave”
“My Paradise”
SOBRE THE DEVIL WEARS PRADA:
The Devil Wears Prada sempre explorou os extremos da vida em sua música. A banda nunca se esquivou de encarar a escuridão, lidar com a depressão, buscar sentido na confusão, acalmar a ansiedade ou confrontar fé, existência e morte. Ao mesmo tempo, sempre refletiu os altos e baixos da vida alternando entre um peso devastador e melodias profundamente emocionais.
O The Devil Wears Prada sempre esteve presente para seu público. Entre uma série de lançamentos seminais, leitores da Revolver nomearam With Roots Above and Branches Below [2009] como um dos 5 Greatest Metalcore Albums; o Zombie EP [2010] e Dead Throne [2011] estrearam ambos no Top 10 da Billboard 200; e ZII [2021] marcou a sexta entrada consecutiva da banda no Top 5 da Billboard Top Hard Rock Albums Chart. Eles também acumulam quase meio bilhão de streams — um feito inédito para a maioria das bandas tão pesadas.
Com 20 anos de carreira, a criatividade do The Devil Wears Prada irrompe com força em Flowers, representando talvez o salto criativo mais significativo de sua história até agora.
The Devil Wears Prada online:
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Sobre a ForMusic:
Fundada no ano de 2016 por Nando Machado e Daniel Dystyler, a ForMusic é uma agência de marketing e promoção focada em projetos de música que conecta marcas, empresas, artistas e gravadoras de todo o mundo que querem ver o seu público crescer dentro do Brasil. Desde o início, ganhou destaque por trabalhar com as principais gravadoras e selos independentes do mercado, e hoje, representa artistas de nomes como Beggars Group, Domino Records, [PIAS], Nettwerk, Big Loud, entre muitas outras.
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Música
“Geraldo Azevedo – Trajetória Musical” resgata carreira e afetos do ícone da MPB em narrativa íntima
A amizade entre Geraldo Azevedo e a Família Morel se torna base para “Geraldo Azevedo – Trajetória Musical”, livro que traz entrevista exclusiva e ensaios que percorrem os caminhos poéticos, sonoros e culturais da carreira do ícone da música brasileira. A obra revela a profundidade de sua criação artística e reafirma a importância de Geraldo Azevedo na formação da “onda nordestina” que revitalizou a música brasileira a partir da segunda metade dos anos 1970.
O livro faz parte da coleção Trajetórias Musicais, da Oca Editorial, que já conta com títulos de nomes como Elza Soares, Tom Zé, Hermeto Pascoal, Itamar Assumpção, entre outros. Segundo os criadores de “Geraldo Azevedo – Trajetória Musical”, a publicação é um presente para os fãs do cantor e para os amantes da música brasileira. Mais do que um registro histórico, a publicação é uma homenagem afetiva da Família Morel ao compositor. Juntos, eles constroem um retrato sensível e íntimo de um artista cuja obra atravessa gerações, celebrando a força poética e a alegria de quem fez da canção um território de liberdade e afeto.
Uma ode à amizade! A celebração dos 80 anos do artista em janeiro de 2025 e a proximidade da Família Morel com o compositor, serviram de motivação para Leo Morel participar da concepção da obra. O autor assina a introdução do livro, enquanto o prefácio é de seu pai, Carlos Medicis Morel – amigo de longa data de Geraldo e responsável, ao lado de Cristovam Buarque, por lhe presentear com o primeiro violão. Já a capa é assinada pelo músico e fotógrafo, Sergio Morel, irmão de Leo e filho de Carlos. A entrevista exclusiva ficou a cargo de Leonardo Lichote, Ana Paula Simonaci, e Sergio Cohn, que também cuidou da edição final.
Por conta da forte amizade do artista com a sua família, Leo Morel explica como conseguiu separar a “função” de amigo para exercer a de autor e de pesquisador. “O maior desafio foi a proximidade com o Geraldo. Eu nunca havia escrito na primeira pessoa, formato sugerido por Sergio Cohn, editor do projeto. Sempre publiquei textos técnicos e, dessa vez, eu fui desafiado a ter um novo olhar e a falar sobre temas pessoais envolvendo a ligação da minha família com o artista. Sergio Cohn fez um trabalho fenomenal na edição final do texto”, ressalta o pesquisador.
“Geraldo Azevedo – Trajetória Musical” tem início com Abre-Alas (prefácio), trazendo o depoimento do amigo e conterrâneo Carlos Medicis Morel, onde ele explica como esse laço fraterno foi se consolidando ao longo dos anos. Em Da Amizade (introdução), o autor Leo Morel celebra o sentimento de proximidade com Geraldo desde a sua infância. A Jornada de Geraldo é escrita por Sergio Cohn e traz relatos impressionantes dos 80 anos do artista, incluindo carreira e obra. A entrevista exclusiva foi feita a “seis mãos” e a sensibilidade, o respeito e a admiração afloram em cada página. O livro conta, ainda, com um material importante para estudiosos de música, como imagens ilustrativas, cronologia e discografia do cantor.
Acompanhe
Leo Morel: https://www.instagram.com/leomorel/
Sergio Morel: https://www.instagram.com/morel_clicando_todo_dia/
Sergio Cohn: https://www.instagram.com/sergiocohn/
Links úteis: https://linktr.ee/leomorel
Tico de Moraes e a banda Saigon prestam homenagem ao ícone da música no dia 27 de novembro, quinta-feira, às 20h
Doze anos sem Emílio Santiago, um dos maiores intérpretes da história da Música Popular Brasileira. Para celebrar o seu legado sofisticado e eterno, o Blue Note Rio, em Copacabana, recebe um reencontro afetuoso entre músicos, memória e público. O tributo ao ícone da voz acontece no dia 27 de novembro, quinta-feira, às 20h.
A iniciativa partiu do baixista e diretor musical Alex Rocha, que acompanhou o artista por mais de uma década, ao reunir músicos que integraram a banda de Emílio em diferentes fases da carreira para um espetáculo especial que celebra a sua obra.
O cantor brasiliense Tico de Moraes, com sua voz refinada e presença marcante, traz à homenagem a vivência do jazz e da MPB contemporânea, ampliando o diálogo entre tradição e atualidade. Ele dividirá o palco com um time de peso, a banda Saigon, com Renan Francione (piano), Xande Figueiredo (bateria) e José Arimatéia (trompete), todos com trajetória junto a Emílio e passagens marcantes ao lado de nomes como Milton Nascimento, Mart’nália, Leny Andrade, Gilberto Gil, entre outros.
O repertório revisitará sucessos emblemáticos como “Logo Agora”, “Pelo Amor de Deus”, “Essa Fase do Amor”, “Verdade Chinesa” e “Saigon”, com arranjos cuidadosos e uma entrega emocional à altura do homenageado.
Serviço:
Local: Blue Note Rio – Avenida Atlântica, 1910, Copacabana, Rio de Janeiro – RJ
Dia e horário: dia 27 de novembro, quinta-feira, às 20h
Entrada: de R$ 60 a R$ 120, vendas pelo site https://www.eventim.com.br/artist/blue-note-rio/tico-moraes-banda-saigon-tributo-a-emilio-santiago-3965309/
Redes sociais:
Produção: Luciana Moisakis
Assessoria de imprensa: Carlos Pinho
Clipe foi gravado em academia de Ourinhos, interior de São Paulo
Um encontro entre duas potências da música acaba de ganhar mais um capitulo marcante: o lançamento de “Berrante & Tamborzão” O clipe foi gravado em uma academia de Ourinhos, interior de São Pulo e cidade natal de Anabzzi.
Ela, que é reconhecida nacionalmente como a Dj dos Rodeios, dividiu esse feat com Chris no Beat, considerado uma verdadeira máquina de hits além de produzir com maestria muitos artistas renomados, incluindo a composição, direção do clipe e dessa música recém lançada.
A roupagem dessa produção é algo inédito na carreira da Anabzzi, unindo trajetória e fusão entre forca, movimento e estética que se conecta a energia das batidas produzidas pro Chris no Beat. A música faz essa mistura de elementos entre o agronejo, o funk e a música eletrônica, entregando sonoridade contagiante e registrando a assinatura personalidade dos artistas.
A parceria entre eles evidencia a união de diferentes gerações e estilos, mas unidos pela mesma paixão que são as pick ups. Anabzzi acumula uma trajetória que impressiona. Carisma, presença de palco e versatilidade fazem parte de sua identidade, reforçada por feats com artistas como Hugo e Tiago, Tânia Maria, Zé Henrique e Gabriel e Us Agroboys. Agora, com “Berrante Tamborzão”, ela apresenta um visual renovado e uma atmosfera diferente de tudo o que vinha fazendo.
A artista conta que a gravação foi intensa e especial. Segundo ela, madrugar ao lado da equipe valeu cada momento, o cuidado com cada detalhe e o carinho de todos foram essenciais. Anabzzi destaca o orgulho de gravar em sua cidade, em um local que representa força e pertencimento em sua trajetória.
“Berrante Tamborzão” já está disponível em todas as plataformas digitais e no canal oficial de Anabzzi no YouTube.
