Música
Vinny lança projeto acústico e apresenta nova versão de “Heloisa, Mexe a Cadeira”
O cantor e compositor Vinny, um dos nomes mais marcantes do pop brasileiro, estreia uma nova fase de sua carreira com o lançamento de “Heloisa, Mexe a Cadeira (Acústico)”. A faixa, que ganhou clipe intimista, é a primeira de uma série de releituras acústicas de sucessos que atravessaram gerações.
Vinny conquistou o país nos anos 1990 com canções que se tornaram verdadeiros hinos, como “Heloísa, Mexe a Cadeira”, “Te Encontrar de Novo”, “Shake Boom” e “Naquela Estação”. Com uma sonoridade que mistura pop, rock e influências brasileiras, o artista vendeu milhares de discos, integrou trilhas sonoras de novelas e séries, e se apresentou nos maiores eventos e programas de TV do país. Sua carreira é marcada pela versatilidade e pela capacidade de se reinventar sem perder a essência.
O sucesso “Heloísa, Mexe a Cadeira”, lançado originalmente em 1997, se tornou um fenômeno nacional, alcançando as paradas de sucesso e permanecendo até hoje na memória afetiva de quem viveu a época. A canção, que se destacou pelo refrão contagiante e pela mistura de ritmos, foi responsável por projetar Vinny para todo o Brasil, transformando-o em um dos artistas mais populares da década.
Ao longo dos anos, Vinny manteve-se ativo no cenário musical, lançando novos trabalhos, participando de projetos colaborativos e explorando formatos diversos, sempre buscando se conectar com o público. Sua presença constante em shows, programas de TV e plataformas digitais consolidou uma base fiel de fãs e aproximou novas gerações de sua obra.
Um projeto nascido do contato direto com o público
A ideia para o projeto acústico surgiu a partir de interações espontâneas nas redes sociais. Durante postagens no Instagram, Vinny começou a compartilhar versões voz e violão de seus hits. A resposta foi imediata: comentários, compartilhamentos e pedidos para que essas interpretações ganhassem formato oficial.
“Foi uma surpresa muito bacana ver a reação do público aos vídeos que eu postava. As pessoas pediam mais, interagiam, e isso me motivou a criar algo maior. É um resgate da essência e da simplicidade de tocar e cantar, mas com a maturidade e a experiência adquiridas ao longo dos anos. A expectativa é que o público se conecte com essa nova fase da minha carreira, que é um reflexo do carinho que recebi nas redes sociais”, conta Vinny.
Mais faixas a caminho
“Heloísa, Mexe a Cadeira (Acústico)” é apenas o começo. Vinny já confirmou que outras músicas icônicas de sua trajetória receberão versões acústicas nos próximos meses, todas com arranjos repaginados e atmosfera intimista. Entre elas, estão canções que marcaram época e que prometem trazer novas emoções ao público ao serem reinterpretadas nesse formato.
A proposta do projeto é revisitar o repertório que marcou época, aproximando a interpretação ao público e revelando novas nuances das composições, além de registrar visualmente cada momento em produções audiovisuais que preservam o clima intimista.
O clipe, disponível no YouTube, foi gravado em um ambiente que valoriza a performance dos músicos e a energia orgânica do momento, reforçando a proposta de autenticidade do projeto.
Sobre Vinny
Nascido em Leme, interior de São Paulo, Vinícius Bonotto Conrado, mais conhecido como Vinny, é cantor, compositor e multiinstrumentista. Sucesso na música com diversos hits, dentre eles a canção global “Heloísa Mexe a Cadeira”, o artista conta com mais de 30 anos de carreira.
Sua introdução à música começou em 1992, quando foi vocalista da banda de rock Hay Kay. No mesmo ano, o grupo lançou seu primeiro álbum de estúdio pela gravadora BMG/Ariola. Com o sucesso, a banda teve duas músicas em trilhas sonoras da TV Globo, sendo elas “Segredo”, na novela Vamp e “Teu Olhar” em Corpo e Alma.
Em 1995, Vinny assinou sua carreira solo com a Indie Records, onde lançou seu primeiro álbum, mas foi em 1997, com o sucesso “Heloísa Mexe a Cadeira”, que o cantor ficou nacionalmente conhecido.
Figurinha marcada nos principais programas de TV, Vinny encabeçou outros sucessos como “Shake Boom”, do álbum “Na Gandaia”, o segundo de sua carreira solo.
Após um tempo fora dos holofotes, onde se dedicou à família e outros projetos pessoais e profissionais fora da música, Vinny retomou a carreira artística em 2008, com o lançamento do álbum “Vinny – Acústico Circular”.
No ano seguinte, o cantor apresentou um álbum de música eletrônica intitulado “Clássicos na Pista”, que contava com releituras de canções clássicas do Rock Brasileiro.
Em meio à retomada musical, em 2012, Vinny lançou a própria gravadora, a Vinny Planet, e concluiu sua graduação em Filosofia, sendo aprovado posteriormente para o Mestrado em Ciências Sociais em uma universidade da Argentina.
Com trabalhos ainda como ator, Vinny participou de um episódio do sucesso “Porta dos Fundos” em 2013 e em 2017 estreou o programa “Papo Cabeça” no canal Music Box TV Brazil. Na atração, o artista conversava com cantores e artistas sobre diversos assuntos.
Em 2019, Vinny se uniu ao LS Jack no Projeto “Vinny + LS Jack”. Juntos, os artistas apresentaram ao público o EP “Volume 1”. Após a pandemia de Covid-19, em 2022, Vinny foi incorporado oficialmente ao LS Jack no projeto “LS Jack 25 Anos”, turnê que percorreu o Brasil em comemoração às Bodas de Prata do quarteto carioca.
Conhecido por sua versatilidade, Vinny mistura elementos do pop, rock e música brasileira, mantendo-se relevante e conectado com diferentes públicos. Na última década, fortaleceu sua presença digital e passou a interagir diretamente com fãs por meio de redes sociais, o que inspirou seu mais recente projeto: versões acústicas e intimistas de seus maiores clássicos. O lançamento de “Mexe a Cadeira (Acústico)” em 2025 marca o início dessa nova fase, que promete revisitar sua obra com arranjos repaginados e aproximar ainda mais sua música de novas gerações.
Sobre a PACIFIC RECORDS
A PACIFIC RECORDS é uma gravadora e editora musical fundada pelos produtores/engenheiros de som Cris Simões e Augusto Nogueira, localizada em Belo Horizonte – MG. A distribuição dos seus fonogramas é feita pela parceria com a ONERPM e a administração de suas obras é realizada pela multinacional SONY MUSIC PUBLISHING.
Com mais de 20 anos de carreira, Cris Simões e Augusto Nogueira já foram premiados com discos de ouro, têm mais de 1 bilhão de plays nos seus trabalhos e já produziram/mixaram nomes como Paula Fernandes, Jota Quest, Zeca Baleiro, Skank, Lo Borges, Ana Vitoria, Tianastacia, André Valadão, Vinny, Wilson Sideral, Ego Kill Talent, Jerry Barnes (Chic), Gabi Martins, Andreas Kisser, Milton Nascimento e muitos outros grandes nomes da indústria musical nacional e mundial.
Hoje, a Pacific tem no seu casting grandes artistas como Tianastacia, Vinny, Trilho Elétrico (banda do ex-Skank Lelo Zanetti), além de novas promessas do cenário musical nacional.
Os trabalhos são gravados e mixados no Pacific Studio, em Belo Horizonte, que conta com equipamentos de ponta, além de uma mesa histórica (SSL4000 de 48 canais) usada em todos os projeto
Com a missão de lembrar as pessoas da importância de viver a vida e curti-la ao máximo, Relvas acaba de lançar o single “Lapa”, faixa que inspira leveza e positividade mesmo quando as coisas não saem como o esperado. A composição autoral, que mistura pop e R&B com batidas orgânicas e energia carioca, já está disponível em todas as plataformas digitais, trazendo uma vibe dançante e convidando o público a aproveitar cada momento.
Para o artista, “Lapa” vai além de uma música sobre relacionamentos: é um lembrete para viver a vida plenamente e para se reinventar após mudanças, sejam elas a partir de términos ou outras situações. Relvas ainda destaca a relação pessoal com o bairro que dá nome à faixa: “A Lapa é um lugar que eu já frequentei bastante e sempre me senti bem. Os momentos por lá sempre evidenciaram que a vida está aí pra ser vivida ao máximo, fazendo cada momento valer”, conta.
O processo de composição foi marcado por parcerias próximas. A faixa foi escrita em colaboração com Raphael Dieguez e Pedro Duque, que também participaram da criação dos arranjos. Segundo Relvas, a faixa representa um amadurecimento tanto na composição quanto na produção, testando novas sonoridades e timbres, sempre mantendo a sua essência. “A produção da música, inclusive, conversa bastante com a essência da própria letra, trazendo essa sensação enérgica que um rolê na Lapa pode proporcionar”.
A sonoridade de “Lapa” combina pop contemporâneo com R&B, explorando beats orgânicos, linhas de baixo e guitarras que dão movimento à faixa. O cantor explica que novos timbres e caminhos foram experimentados, trazendo uma energia dançante e remetendo à atmosfera de um dia ou noite carioca. “Na produção, testamos novos timbres e caminhos que mostram esse amadurecimento. A faixa possui uma energia dançante, com diversas linhas de baixo e guitarra que direcionam complementando os versos e refrões”.
Com o single, o artista pretende despertar bons sentimentos nas pessoas e mostrar a importância de curtir cada momento, além de incentivar que se reinventem após qualquer mudança na vida. “Quero também que a música consiga trazer boas lembranças ou que possa trazer aquela vontade da pessoa levantar do sofá e simplesmente sair pra viver”, completa.
Com uma energia positiva e contagiante, “Lapa” marca este novo momento de amadurecimento artístico e força da identidade musical. Após a estreia de “Tua Voz”, um single emocionante em homenagem aos avós, agora ele retorna com a animada canção, que marca também a nova era profissional. O artista revela que suas expectativas são altas e está ansioso para ver o feedback deste lançamento.
“Minhas expectativas são sempre as melhores possíveis! Espero que as pessoas se identifiquem com o lançamento e que isso faça com que a música chegue a cada vez mais pessoas. Acredito que essa faixa tem um potencial muito grande justamente por ter essa energia mais dançante! Além disso, acho que demonstra a evolução artística no geral, que fica evidente na sonoridade da música! Então espero que o público receba bem e que fique igual chiclete na cabeça”, finaliza.
O cantor e compositor Gabriel Sebastian mergulha nas complexidades dos relacionamentos modernos com seu novo single, “Esposo“. A faixa, que já está disponível nas principais plataformas de streaming e agora ganha videoclipe dedicado, é uma fusão ousada de trap e R&B, marcada por uma batida envolvente e letras que exploram a atração pelo arquétipo do “bad boy” que se transforma em um parceiro para a vida.
A canção se destaca pela sua honestidade crua e provocativa. Em versos como “Sei que gosta muito da minha cara de puto, meus olhos verdes, meu jeito maluco […] quer o putão safado pra tu chamar de esposo“, Gabriel Sebastian captura a essência de um desejo que transcende o superficial. A música fala sobre uma conexão intensa, quase espiritual, onde a paixão carnal e a devoção se encontram.
O videoclipe, dirigido por The Silvert, chega às plataformas de vídeo na próxima terça-feira, 7 de outubro, e traduz perfeitamente a atmosfera da música. Tendo como cenário uma floresta densa e mística, o clipe contrapõe a crueza da natureza com a tecnologia de um estúdio improvisado. A performance de Gabriel é magnética e intensa; ele se entrega à música em um ritual solitário, cercado por elementos que remetem a um altar, como um tapete persa, rosas e incenso.
“‘Esposo’ é sobre a beleza que existe na imperfeição e na dualidade dos sentimentos“, explica Gabriel Sebastian. “É sobre a aceitação de que o desejo pode ser selvagem, mas o amor pode ser um porto seguro. A floresta no clipe representa esse lugar íntimo, sagrado e ao mesmo tempo profano, onde você pode ser sua versão mais pura e, ainda assim, ser acolhido. É uma celebração da paixão que vicia e do amor que fica.”
Com uma estética visual marcante, repleta de tatuagens, correntes e um estilo autêntico, Gabriel Sebastian se posiciona como uma voz singular na nova música brasileira, sem medo de explorar temas complexos com uma sonoridade contemporânea e universal.
Sobre Gabriel Sebastian
Gabriel Sebastian é um artista emergente que navega entre o R&B, o trap e a música pop. Suas composições são marcadas por uma forte carga lírica e emocional, abordando temas como relacionamentos, sensualidade e autoconhecimento de forma direta e poética. Com uma identidade visual forte e performances cheias de energia, ele busca criar uma conexão genuína com seu público, transformando suas experiências em arte.
São seis faixas que unem os artistas Sirano & Sirino, Rey Vaqueiro, Siraninho, Tarcísio do Acordeon, Iguinho e Lulinha, Nonato Neto, Forrozão Baby Som e Limão com Mel; o projeto fica disponível nesta sexta-feira (10)
Após unir no palco grandes nomes da música, Mano Walter prepara o lançamento do “Waquejada do Mano – Especial Kara Véia”, que chega nas plataformas digitais nesta sexta-feira, dia 10 de outubro. O álbum, com regravações de seis faixas do saudoso cantor alagoano Kara Véia, que renovou o forró de vaquejada, também vem com um audiovisual que será compartilhado no canal oficial do artista no YouTube.
Com destaque para a canção “Foi Você”, composição que foi um grande sucesso nos anos 90 através de Kara Véia, o projeto contou com a participação especial, em coro, de nomes como Sirano & Sirino, Rey Vaqueiro, Siraninho, Tarcísio do Acordeon, Iguinho e Lulinha, Nonato Neto, Forrozão Baby Som e Limão com Mel.
Trazendo emoção do início ao fim, Mano Walter e todos os artistas convidados cantaram ainda músicas como “Fim de Semana”, “Outra Vez”, “Sonho da Ilusão”, “Somos Campeões” e “O Boi de Carro”. “Esse EP vem com muita emoção e uma homenagem ao eterno Kara Véia, que tanto contribuiu para a música com seu talento”, acrescenta Mano.
Confira o projeto completo no link: https://ads.somlivre.com.br/Waquejada_do_Mano_Kara_Veia
Waquejada do Mano – Especial Kara Véia:
- Foi Você
- Fim de Semana
- Outra Vez
- Sonho da Ilusão
- Somos Campeões
- O Boi de Carro