Marcos Vinicius, mais conhecido como KAMIKAZ, encontrou no hip-hop não apenas um estilo musical, mas uma filosofia de vida que transformou sua trajetória. Desde os anos 1990, quando deu os primeiros passos no rap, KAMIKAZ tem sido uma figura central na cena musical, consolidando-se como produtor musical, beatmaker e rapper. Sua jornada passou por projetos de impacto, como o grupo Poetas D’Ébano, a banda de MV Bill e o coletivo Família Sagrada Família, fundado por Mr. Catra, além de integrar o grupo Moustrack.

Um Começo no Underground Carioca

No início dos anos 1990, as reuniões na ATICOM aproximaram KMKZ de figuras importantes do rap nacional, como MV Bill, Def Yuri e Big Richard. Foi nessa época que ele cofundou o grupo Poetas D’Ébano, que rapidamente se tornou referência no rap underground carioca. A combinação da voz marcante de KAMIKAZ, as letras afiadas e a sagacidade de seus parceiros fez com que o grupo ganhasse reconhecimento, abrindo portas para o cenário musical.

KAMIKAZ também se destacou como mentor de jovens talentos, ajudando a moldar a cena do hip-hop da época. Além disso, sua presença como integrante da banda de MV Bill levou o rap carioca a novos patamares, com apresentações de destaque no Free Jazz Festival e videoclipes exibidos na MTV, além de um programa dedicado ao gênero na rádio Revolução FM.

O Legado com a Família Sagrada Família

A parceria com Mr. Catra no projeto Família Sagrada Família marcou outra fase importante na carreira de KAMIKAZ. Como produtor musical e rapper, ele ajudou a solidificar o coletivo como um dos pilares da união entre rap, funk e outras vertentes urbanas. Sua contribuição foi essencial para manter vivo o legado de Catra, garantindo que o projeto transcenda gerações.

Além disso, KAMIKAZ também integrou o grupo Moustrack, onde continua atuando como rapper e produtor musical, explorando novas sonoridades e mantendo-se fiel às raízes do rap.

A Influência Familiar e o Conceito de Cypher no Brasil

A paixão de KAMIKAZ pela música foi despertada ainda na infância, influenciado por seu pai, um DJ que fazia sucesso nos bailes cariocas. A conexão com a música é algo que percorre sua família, sendo ele irmão de Bruno, vocalista do grupo Sorriso Maroto. Essa herança familiar foi uma das bases que impulsionaram sua trajetória artística. Outro marco na carreira de KAMIKAZ foi sua atuação como um dos pioneiros do conceito de cypher ao vivo no Rio de Janeiro, formato que reúne diferentes MCs para improvisarem sobre uma base musical, promovendo a troca criativa e a valorização do talento individual e coletivo.

Impacto Cultural e Relevância no Hip-Hop Brasileiro

A trajetória de KAMIKAZ vai além da música. Ele é uma figura de resistência cultural, usando o rap como ferramenta para abordar temas sociais, inspirar novas gerações e criar pontes entre artistas de diferentes épocas. Sua relevância no cenário do hip-hop brasileiro é resultado de décadas de trabalho, inovação e dedicação, consolidando-o como um dos grandes nomes do gênero.

KAMIKAZ representa o que há de mais autêntico e transformador no hip-hop: um movimento que vai além da arte e se torna um estilo de vida, um meio de expressão e uma plataforma para a mudança social. 

“A música sempre foi a minha arma e o meu refúgio. É isso que me move e que quero passar adiante,” afirma o rapper, que segue expandindo seu legado com novos projetos e parcerias.

Com uma carreira marcada por conquistas e inovações, KAMIKAZ continua a escrever sua história no rap nacional, unindo tradição e modernidade e mantendo vivo o espírito do hip-hop como força criativa e social.

Fonte: revistabx.com

Conheça melhor o trabalho de kamikaz nas redes sociais: @kamikazmtk

A cantora Carina Garay lança, em parceria com o Coral Zoe, a versão em português de “I Surrender”, de Hillsong, canção que se chama “Eu Me Rendo” e traz um significado especial no ministério da cantora que faz parte do cast da gravadora Gold Music. Ouça aqui.

Carina conta que ouviu esta canção aos 18 anos e estava do lado de seu pai, em um momento de adoração. Foi então que ela lhe confessou o sonho de um dia gravar uma canção internacional. Anos se passaram e, enfim, ela se lembrou dessa conversa ao receber uma profecia.

“Uma pessoa profetizou na minha vida que eu gravaria uma música internacional e Deus me trouxe à memória a conversa que tive com o meu pai há 12 anos e da forma como ele me encorajou a não desistir desse sonho”, conta.

O processo de liberação de autorizações para que ela gravasse a canção confirmou que este era o momento, pois todas as fases foram feitas em tempo recorde, permitindo que Carina Garay pudesse usar todo o seu talento musical para gravar a canção.

“A letra dessa canção fala exatamente tudo o que tenho vivido, a forma como tenho buscado a Deus mais e mais. Tenho o desejo de conhecê-lo cada vez mais e a música fala sobre isso, sobre se render ao Senhor e buscar o querer Dele”.

Sobre a parte musical, “Eu Me Rendo” contou com a produção musical de Gustavo Burgo, mixagem e masterização de Flávio Libório, direção geral de Anderson Barea, projeto de vozes de Rodrigo Mozart que, ao lado de Paloma Possi, também faz o back vocal.

Carina Garay ousou em apresentar uma versão diferente para a música, mantendo a origem congregacional, mas inovando com elementos que lembram os grandes corais gospel norte-americano. Para abrilhantar ainda mais esse single, ela convidou o Coral Zoe para este projeto.

“É um privilégio receber esse convite do Anderson e da Carina. Como líder do Coral Zoe, tenho um carinho muito especial por eles. Essa participação marca a nossa jornada, com uma música profunda que nos inspira a viver no movimento certo da vida: rendidos aos pés de Deus”, diz Osvaldo Santos.

E continua: “Amamos a experiência no estúdio; os arranjos vocais ficaram incríveis! Enfim, nossos corações transbordam de gratidão por mais essa oportunidade de gravar e deixar registrada, na história da música cristã no Brasil, essa participação ao lado da querida Carina Garay. Deus é criativo!”

A gravação do single aconteceu à distância, com o Coral Zoe gravando em Goiânia, e a Carina no estúdio no interior de São Paulo. Já o videoclipe foi gravado na cidade de Rio Verde, durante um culto de Santa Ceia, transformando em imagens todo o sentimento da gravação dessa música que leva o ouvinte a desejar buscar mais ao Senhor.

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Música traz uma reflexão para momentos de explosão que levam à mudança e vem com uma sonoridade única

“Dinamite” é o novo single autoral da banda Rock Beats, conhecida por unir energia, irreverência e uma mensagem de impacto emocional. A faixa, que estará disponível nas plataformas digitais a partir do dia 06 de dezembro, marca uma nova fase na trajetória do grupo, que busca consolidar sua identidade autoral enquanto mantém acesa a chama do rock nacional.

Depois de um ano marcante, em que foi vencedora do Prêmio Profissionais da Música como melhor banda cover e finalista do Prêmio Multishow com a canção autoral “Eu Só Quero Ficar Só”, a Rock Beats reforça com Dinamite que não é apenas uma banda de releituras. “Essa música é uma declaração de quem somos hoje. Queremos mostrar que temos muito a dizer e que o rock brasileiro segue vivo e forte”, afirma Daniela Firme, vocalista da banda.

Composta pela vocalista Daniela Firme e contando com arranjo colaborativo de todos os integrantes, Dinamite aborda o poder transformador de enfrentar desafios e sair da zona de conforto. “Essa música fala sobre coragem, sobre buscar o novo em qualquer contexto, seja em um relacionamento, uma amizade, uma parceria ou uma luta por algum ideal”, explica Daniela. A banda encontrou inspiração nas próprias experiências e na inquietação de quem quer ir além.

A capa do single, criada pelo tatuador Felipe R. Doze, reforça essa mensagem: uma ilustração que mostra um coração em uma mão feminina com pavios acesos, simbolizando a força das mulheres para transformar o que quiserem. “O amor é a maior arma que temos frente aos desafios da vida”, destaca a banda.

Vale ressaltar que a composição teve início de forma espontânea, em uma manhã em que Daniela criou a letra. Apresentada à banda em um formato introspectivo no violão, a música rapidamente tomou forma em uma tarde de experimentações de levadas e andamentos. “Foi um processo muito fluido e cheio de energia”, relembra Daniela.

Para dar um toque moderno, a banda contou com a colaboração do tecladista Joon Santana, que atualmente mora nos Estados Unidos, e com a mixagem e masterização de Ricardo Ponte, vencedor do Grammy com a Scalene. O resultado é uma faixa que une a visceralidade do rock com elementos contemporâneos, marcando um novo patamar na sonoridade da banda.

Previsto para ser lançado ainda em 2024, o videoclipe de Dinamite promete unir simbolismo, irreverência e alegria, características já associadas à Rock Beats. O lançamento será acompanhado de ativações nas redes sociais, com a hashtag oficial #AcendaAFaísca, além de ações exclusivas para os membros do clube VIP da banda.

Com Dinamite, a banda convida o público a se conectar com a força do rock, que pulsa em cada acorde e em cada palavra. “Essa música é para quem não tem medo de mudar, de transformar e de buscar o que realmente faz a vida valer a pena”, finaliza Daniela.

Mais sobre a banda Rock Beats:

Em seus 19 anos de trajetória, a banda brasiliense Rock Beats formada por Daniela Firme (voz), Bruno Albuquerque (guitarra), Maka (contrabaixo) e Bruno Duarte (bateria), vem conquistando um grande público por todo o Brasil, se transformando em um verdadeiro fenômeno do pop rock brasileiro. O primeiro single da banda intitulado “Eu Só Quero Ficar Só”, foi lançado em julho de 2023, durante o Capital Moto Week, e indicado ao Prêmio Multishow 2023, rendendo uma apresentação exclusiva no programa Altas Horas da TV Globo. Vale lembrar que os artistas já estiveram à frente dos programas “Toca BSB”, em julho de 2021, e “É Dia de Rock”, em julho de 2022, ambos exibidos pela TV Globo Brasília. Outro momento importante na trajetória da Rock Beats foi quando a banda começou a ganhar maior visibilidade, em meados de 2020, ao produzir lives em seu canal do YouTube, tudo para manter, durante a pandemia de Covid-19 e o isolamento social. As lives chamaram a atenção do público pelo rico e vasto repertório – com mais de 1.500 músicas, do pop ao rock, passando pelo reggae e a MPB. Atualmente, são mais de 132 milhões de visualizações no canal do YouTube e mais de 463 mil inscritos, e fazendo shows por todo o Brasil, dividindo o palco com praticamente todos os artistas do rock nacional, como por exemplo, Capital Inicial, Paralamas do Sucesso, Biquini Cavadão, Pitty, Humberto Gessinger, Marcelo Falcão, Roupa Nova, Lulu Santos, Paulo Ricardo, Ira!, Charlie Brown Jr, Frejat, entre outros.

Para saber mais sobre o trabalho da banda Rock Beats e conferir a agenda completa de shows, basta segui-la nas redes sociais:

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