Teatro
Bando Golíardis estreia espetáculo de circo “Cansei de ser Partner” no Teatro Alfredo Mesquita
O espetáculo usa a comicidade para inspirar reflexões sobre as relações de gênero e o quanto as mulheres são colocadas como coadjuvantes ao longo da vida, ao se dedicarem aos “bastidores da existência”, sendo responsáveis pelos cuidados de tudo que gira em torno do homem.
“Cansei de ser Partner” reflete sobre o trabalho invisível imposto às mulheres na sociedade
De 26 a 28 de janeiro de 2024 (sexta-feira a domingo), com entrada gratuita, o Bando Golíardis (@bandogoliardis) estreia o espetáculo “Cansei de Ser Partner” no Teatro Alfredo Mesquita, que fica na Avenida Santos Dumont, 1770, em Santana, São Paulo.
A temporada de estreia segue com apresentações nos dias 02, 03 e 04 de fevereiro, no Teatro Cacilda Becker, na Lapa; 15 a 17 de fevereiro no Teatro Flávio Império, em Cangaíba; e de 20 a 22 de fevereiro na Oficina Cultural Oswald de Andrade, no Bom Retiro, São Paulo.
Encerrando a temporada, o grupo se apresenta de 23 a 25 de fevereiro no Centro Cultural da Diversidade, no Bom Retiro, São Paulo.
O espetáculo “Cansei de ser Partner” usa a comicidade para inspirar reflexões sobre as relações de gênero e o quanto as mulheres são colocadas como coadjuvantes ao longo da vida, ao se dedicarem aos bastidores da existência, sendo responsáveis pelo cuidado e até por trabalhos invisíveis e não remunerados que giram em torno do homem.
“Partner é um termo inglês que significa parceira ou parceiro. Alguém que, tanto no circo como na televisão, auxilia os artistas em suas apresentações. É a pessoa que prepara o terreno, que levanta a bola a ser cortada, que põe a mesa para o grande momento da celebração”, comenta o Bando Golíardis.
Fazendo uma analogia com a figura de “partner”, muito conhecida através do circo e dos programas de auditório brasileiros, com a dita “função social” das mulheres na sociedade, a montagem questiona o quanto a posição de partner é imposta ao gênero feminino ao longo da vida.
“Para além das conhecidas Paquitas, Chacretes e Panicats nesse Brasil afora, quantas mulheres são obrigadas a largar tudo para cuidar da comida do homem, da roupa do homem, da casa do homem, dos filhos do homem, e porque não do próprio homem”, explica o grupo.
“Cansei de ser Partner” joga luz à realidade de tantas mulheres com suas cargas invisíveis à sociedade, que seguem desvalorizadas por trabalharem no que, ignorantemente, consideramos os bastidores da vida. Aquelas que estão nas coxias preparando tudo para quando as cortinas se abrirem e o espetáculo começar, mas que ao final, não recebem os devidos aplausos.
O espetáculo coloca os homens como os herdeiros de Adam – analogia a Adão, o grande doador de costelas, que acabam ocupando lugares forjados por si próprios, buscando benefícios.
“Parcerias são necessárias, mas é preciso refletir porque essa tal função ‘partner’ sempre é destinada apenas às mulheres que, além de tudo, são cobradas a serem bonitas, graciosas, não demonstrar os traços naturais do envelhecer, usar roupas que desenhem seus corpos”, finaliza o grupo.
As ações fazem parte do projeto “Cansei de Ser Partner”, contemplado pela 7ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Circo para a cidade de São Paulo, da Secretaria Municipal de Cultura e da Prefeitura de São Paulo.
Informações: @bandogoliardis e www.bandogoliardis.com
Ficha técnica – Concepção e dramaturgia: Bando Golíardis. Elenco: Dani Marin, Sabrina Motta e Tiago Cintra. Direção e preparação corporal: Marcelo Rôya. Preparação vocal e musical: Tiago Cintra. Cenógrafa e Figurinista: Laura Alves. Orientação em Bufonaria: Daniela Biancardi. Orientação em Pesquisa: Matheus Gonçalves. Composição – Música ‘Rotina Revolucionária’: Dani Marin e Otavio Correia. Trilha: Otávio Correia, Sabrina Motta e Tiago Cintra. Desenho de Som: Otavio Correa. Operação de som: Marcelo Rôya. Operação de Luz: Dida Genofre. Fotografia: Thais Lume. Produção local: Camila Scatena. Produção e realização: Bando Golíardis. Poema – A Importância do Pequeno-Almoço: Francisca Camelo. Assessoria de Imprensa: Luciana Gandelini. Arte Gráfica: Roberta Monteiro.
Teaser: https://www.youtube.com/watch?v=FImrqpbS0QY
Serviço: Estreia do espetáculo “Cansei de ser Partner”
Com Bando Golíardis
Sinopse: O espetáculo mergulha na complexidade da desigualdade de gênero, desvelando de forma crítica e cômica o reproduzir da vida. ‘Partner’ é a mulher silenciosa, construtora de cenários e confinada às margens do picadeiro. Uma reflexão sobre as relações de gênero, onde as mulheres devem ser belas, mas não podem ser as estrelas, pois dedicam suas vidas nos bastidores da existência, enquanto os herdeiros de Adam se erguem no sistema que forjaram. Duração: 60 minutos
Circo – Grátis – Classificação etária: acima de 12 anos
ESTREIA – Quando: 26 a 28 de janeiro de 2024 – Horário: sexta-feira e sábado às 21h, domingo às 19h – Onde: Teatro Alfredo Mesquita- Endereço: Av. Santos Dumont, 1770 – Santana, São Paulo
Quando: 02 a 04 de fevereiro de 2024 – Horário: sexta-feira e sábado às 21h, domingo às 19h – Onde: Teatro Cacilda Becker – Endereço: R. Tito, 295 – Lapa, São Paulo
Quando: 15 a 17 de fevereiro de 2024 – Horário: quinta, sexta-feira e sábado às 20h – Onde: Teatro Flávio Império – Endereço: R. Prof. Alves Pedroso, 600 – Cangaiba, São Paulo
Quando: 20 a 22 de fevereiro de 2024 – Horário: terça, quarta e quinta-feira às 19h30h – Onde: Oficina Cultural Oswald de Andrade – Endereço: Rua Três Rios, 363 – Bom Retiro, São Paulo
Quando: 23 a 25 de fevereiro de 2024 – Horário: sexta-feira e sábado às 20h, domingo às 18h – Onde: Centro Cultural da Diversidade (Antigo Teatro Décio de Almeida) – Endereço: Rua Três Rios, 363 – Bom Retiro, São Paulo
Teatro
Experiência com ballet e luzes em espetáculo We Call It Ballet: A Bela Adormecida no Teatro RioMar
O espetáculo We Call It Ballet: A Bela Adormecida volta ao Teatro RioMar Recife no próximo sábado, dia 20 de setembro, às 17h. A apresentação revisita este conto atemporal de forma inédita, com uma narração expressiva, dança impecável e trajes iluminados com luzes que brilham no escuro.
A experiência conta com dança e luz, balé clássico e tecnologia moderna. Em We Call It Ballet: A Bela Adormecida, dançarinos literalmente iluminam o palco com coreografias brilhantes e figurinos que brilham no escuro, criando uma obra-prima artística.
O conto atemporal da princesa amaldiçoada, despertada pelo beijo do seu verdadeiro amor, ganha vida em um esplendor visual impressionante, com piruetas e saltos que desafiam a gravidade, lançando um caleidoscópio de cores pelo palco.
Os ingressos podem ser adquiridos no site da Fever (https://feverup.com/m/259824).
Cultura
Pela primeira vez em BH: fenômeno nos palcos pelo Brasil, “Sonho Encantado de Cordel, O Musical” chega ao SESC Palladium com Aline Wirley, Igor Rickli e grande elenco
Com direção de Thereza Falcão e músicas originais de Paulinho Moska, Chico César e Zeca Baleiro, espetáculo visto por mais de 60 mil pessoas é inspirado em enredo histórico de Rosa Magalhães e promove o encontro de Hans Christian Andersen e os seus contos de fadas com a rica tradição da literatura de cordel e o Nordeste do Brasil
Uma jornada mágica e fascinante chega a Belo Horizonte! “Sonho Encantado de Cordel, O Musical”, fenômeno que está encantando o Brasil, chega ao palco do SESC Palladium, no Centro, nos dias 20 e 21 de setembro, com sessões no sábado, às 18h, e domingo, às 15h e 18h. Com texto e direção da premiada Thereza Falcão, a peça narra a vida de Hans Christian Andersen e os contos de fadas por ele criados, envolvidos pela rica tradição da literatura de cordel e ambientados no Nordeste do Brasil. Sucesso absoluto de público e de crítica, o espetáculo é inspirado no enredo “Uma Delirante Confusão Fabulística”, de 2005, criado por Rosa Magalhães para a escola de samba carioca Imperatriz Leopoldinense, que prestou homenagem ao famoso autor em seu bicentenário. O fenômeno dos palcos já foi assistido por mais de 60 mil pessoas e passou por São Paulo (SP), Fortaleza (CE), Natal (RN), João Pessoa (PB), Salvador (BA), Brasília (DF), Rio de Janeiro (RJ) e Niterói (RJ), sempre com lotações esgotadas.
A superprodução conta com 13 artistas, cantores e multi-instrumentistas formando o grande elenco: Aline Wirley, Igor Rickli, Giulie Oliveira, Mikael Marmorato, Ricca Barros, Adrén Alves, Marcela Coelho, Danni Marinho, Fábio D’Lélis, Carol Romano, Lígia Bié, Emmy Oliveira e Ananda K. Numa deslumbrante fusão de elementos da cultura nordestina com o universo encantado dos contos de fadas, a história gira em torno de Rosa Cordelista (nome em homenagem a Rosa Magalhães), uma jovem determinada que, apesar da desaprovação de sua mãe, sonha em se tornar uma grande cordelista. Movida pela força de sua imaginação, Rosa é transportada em um sonho mágico para um universo encantado, onde encontra o lendário Hans Christian Andersen. Juntos, eles embarcam em uma jornada emocionante, repleta de personagens míticos dos contos de fadas do autor.
Nesse reino de fantasia, Rosa e Andersen se envolvem em uma aventura épica, onde reis vaidosos, imperadores sábios e a poderosa Rainha da Neve competem pelo título de Maior Monarca de Todos os Tempos. Por meio de desafios, músicas e danças, a jovem cordelista descobre que os sonhos e a criatividade são as forças mais poderosas que existem, capazes de transformar o mundo e nossas vidas. “Sonho Encantado de Cordel, O Musical” é apresentado pelo Ministério da Cultura e pela CAIXA Vida e Previdência, patrocinado através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
– Patrocinar um musical original e autoral como este é uma forma de honrar e celebrar a riqueza da cultura brasileira. Ao destacar a literatura de cordel, um pilar fundamental da identidade nordestina e, por extensão, da identidade do Brasil, o projeto cria uma experiência teatral única que celebra, entre outras coisas, a diversidade – destaca Benjamin Sacksteder, Presidente da CAIXA Vida e Previdência.
No palco, mais de 10 cenários e 50 figurinos, criados pela eterna Rosa Magalhães e conduzidos pelo seu braço direito, o carnavalesco Mauro Leite, ganham vida. A experiência visual é enriquecida pelas projeções e vídeos dirigidos pelo renomado artista visual Batman Zavareze. As coreografias são assinadas pelo premiado Renato Vieira, enquanto a direção musical fica a cargo do aclamado Marcelo Alonso Neves.
Com 10 músicas inéditas e originais compostas pelos brilhantes Paulinho Moska, Chico César e Zeca Baleiro, o espetáculo mescla o vibrante ritmo do Nordeste com a magia das histórias eternas. Esta obra é uma fascinante interlocução cultural entre o Brasil e a Dinamarca, em que cada cena convida o público a mergulhar em um universo onde tudo é possível, e onde a esperança e o amor sempre prevalecem.
– Estamos orgulhosos de patrocinar uma produção que promove a literatura de cordel e a insere nos contos de fada de Hans Christian Andersen. Ao incentivar o hábito de frequentar o teatro desde a infância, contribuímos para a formação de novos públicos e para o desenvolvimento sustentável do país. ‘Sonho Encantado de Cordel’ tem itinerância, brasilidade, diversidade – atributos em total sinergia com a marca da CAIXA Vida e Previdência – comenta Elena Korpusenko, Superintendente de Marketing da CAIXA Vida e Previdência.
Último trabalho de Rosa Magalhães
“Sonho encantado de Cordel, O Musical” torna-se o último trabalho de uma das maiores artistas contemporâneas da atualidade. E agora será também uma grande homenagem póstuma ao seu legado, após o falecimento de Rosa Magalhães em 25 de julho de 2024, aos 77 anos. Envolvida na criação desde o início do projeto, pouco antes de sua partida, naquela mesma noite, em sua casa, ela fez os últimos desenhos que faltavam e deixou todos os figurinos do musical prontos, expostos e organizados em papéis na sua mesa de trabalho. Rosa Magalhães se junta a uma galeria de grandes artistas femininas brasileiras, como Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Lygia Clark, destacando-se com suas contribuições cruciais para a evolução e diversidade da expressão artística nacional.
– É uma celebração da arte, da poesia e do poder dos sonhos, trazendo ao palco uma narrativa única que vai emocionar e inspirar em um musical para todas as idades – conta Thereza Falcão.
Rosa Magalhães
Rosa Magalhães foi uma das artistas contemporâneas mais importantes no nosso país. Com mais de cinquenta anos de carreira, foi uma artista plástica, figurinista, cenógrafa e carnavalesca brasileira, famosa por seus títulos no Sambódromo e por sua atuação em eventos como a abertura dos Jogos Pan-Americanos de 2007, que lhe rendeu um Emmy em 2008, e o show de encerramento das Olimpíadas no Rio, em 2016.
Hans Christian Andersen
Hans Christian Andersen criou mais de 150 contos de fadas, entre eles: “O Patinho Feio”, “A Pequena Sereia”, “A Rainha da Neve”, “O Soldadinho de Chumbo”, “A Polegarzinha”, “O Rouxinol e o Imperador”, entre tantos outros. Andersen enfrentou dificuldades na infância, o que o fez perceber as barreiras sociais e as diferenças entre ricos e pobres. Essa experiência inspirou muitas de suas histórias. Ele acreditava que todos deveriam ter os mesmos direitos.
Thereza Falcão
Thereza Falcão é uma escritora, autora, diretora teatral e roteirista da televisão brasileira. Com mais de 25 anos de carreira da TV GLOBO, escreveu novelas como “Novo Mundo” e “Nos Tempos do Imperador”, por esse trabalho ela recebeu indicação ao Emmy. No teatro, já recebeu o Prêmio Coca-Cola de melhor texto e melhor espetáculo.
CAIXA Vida e Previdência
A CAIXA Vida e Previdência, empresa que apresenta e patrocina o espetáculo “Sonho Encantado de Cordel, O Musical”, é especializada em produtos de Seguro de Vida, Seguro Dívida Zero e Previdência Privada. É uma das maiores seguradoras do país, com R$ 150 bilhões em reservas e mais de 8 milhões de clientes que confiam na solidez da marca CAIXA. Nascida em 2021, a empresa é fruto da parceria celebrada pela CAIXA Seguridade com a CNP Assurances, líder do mercado francês de Seguro de Vida. O propósito da CAIXA Vida e Previdência é garantir à família brasileira tranquilidade no presente e segurança no futuro, com produtos que atendem às mais variadas faixas de renda e realidades dos nossos clientes, e que estão disponíveis em canais digitais e físicos, nas mais de 4 mil agências CAIXA e de 22 mil Lotéricas e Correspondentes CAIXA Aqui.
Inova Brand
A Inova Brand, que idealizou “Sonho Encantado de Cordel, O Musical”, é responsável pela realização, produção, comercial e marketing do espetáculo, é uma agência de publicidade especializada em entretenimento e cultura, que já foi responsável pelo marketing de mais de 80 produções teatrais, e produtora de teatro. Atualmente, a agência está à frente da produção geral, marketing e comercial do espetáculo “Duetos, A Comédia de Peter Quilter”, estrelado por Patricya Travassos e Eduardo Moscovis. Este espetáculo já atraiu mais de 100 mil espectadores em mais de 14 cidades do país e continua em temporada nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo, além de excursionar por outras regiões do Brasil. No cenário internacional, “Duetos” foi produzido em mais de 20 países e traduzido para mais de 10 idiomas. Além disso, a Inova Brand produz “Duas Irmãs e Um Casamento”, também de Peter Quilter, com Maitê Proença e Debora Olivieri, que estreou em outubro de 2024 no Rio de Janeiro e está em cartaz em São Paulo com grande sucesso.
Em 2025, já estão confirmadas duas novas estreias: Uma nova comédia de Peter Quilter “A Manhã Seguinte” e outro grande projeto é “TV Colosso, O Musical”, baseado no icônico programa de televisão dos anos 90 da TV Globo, com estreia marcada para março de 2025 em São Paulo. Atualmente, a agência é também responsável pelo marketing de “D.P.A. A PEÇA”, a produção oficial da série de televisão “D.P.A.”, que está no ar há mais de 10 anos no canal Gloob e foi adaptada para o cinema, atualmente em seu quarto filme, com milhões de espectadores. “D.P.A. A PEÇA” está em sua segunda edição, tendo realizado temporadas de sucesso no Rio de Janeiro e São Paulo, além de turnês que percorreram mais de 20 cidades no Brasil. A agência também cuida do marketing dos espetáculos da atriz Heloísa Périssé, como “A Iluminada”, além de outras produções externas.
Ficha técnica:
Apresentado por Ministério da Cultura e CAIXA Vida e Previdência
Livremente inspirado no enredo “Uma Delirante Confusão Fabulística”, de 2005, criado por Rosa Magalhães
Idealização – Sérgio Lopes
Texto e Direção – Thereza Falcão
Elenco – Aline Wirley, Igor Rickli, Giulie Oliveira, Mikael Marmorato, Ricca Barros, Adrén Alves, Marcela Coelho, Danni Marinho, Fábio D’Lélis, Carol Romano, Lígia Bié, Emmy Oliveira e Ananda K.
Músicas Originais – Paulinho Moska, Chico César e Zeca Baleiro
Direção Musical – Marcelo Alonso Neves
Coreografias – Renato Vieira
Cenários e Figurinos – Mauro Leite
Imersão Visual – Batman Zavareze
Designer de Luz – Daniela Sanchez
Designer de Som – Andrea Zeni
Marketing e Comercial – Mauricio Tavares
Assessoria de Imprensa – Carlos Pinho
Produção de Elenco – Felipe Ventura
Direção de Produção – Filomena Mancuzo
Produção Executiva: Neco FX
Lei de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet
Apresentado por CAIXA Vida e Previdência
Apoio – Caixa Seguridade
Realização – Inova Brand, Ministério da Cultura, Governo Federal – Brasil, União e Reconstrução
Serviço:
APRESENTAÇÕES EM BH
Sessões: 20 e 21 de setembro, sábado, às 18h, e domingo, às 15h e 18h
Local: SESC Palladium – Rua Rio de Janeiro, 1.046, Centro, Belo Horizonte – MG
Entrada: de R$ 19,80 a R$ 120
Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/109102/d/331651
Classificação etária: livre
Duração: 70 minutos
Rede social: https://www.instagram.com/sonhoencantadodecordel/
O The Jury Experience chega ao Teatro RioMar Recife neste final de semana com a experiência de um julgamento imersivo. No espetáculo, o público também participa não como espectador, mas como jurado e tem o poder de decidir o veredito. A apresentação acontece às 20h30 do próximo sábado, dia 20 de setembro.
O The Jury Experience traz para o público a experiência de um julgamento imersivo, onde tudo está em jogo. Neste espetáculo de teatro, o espectador é o jurado e tem o poder de decidir o veredito. Ele vai analisar todas as provas e responder à pergunta decisiva no final: culpado ou inocente?
Neste julgamento tudo está em jogo e as crenças sobre culpa, inocência e o verdadeiro significado da justiça do público serão desafiadas. The Jury Experience leva o teatro ao vivo a um novo patamar, colocando o público no centro da ação. Como jurado, o espectador analisará depoimentos, interrogatórios e provas forenses em busca da verdade. Cada palavra e cada detalhe importam. No final, o voto decidirá o destino do réu. A justiça será feita? Isso só depende do público.
Os ingressos podem ser adquiridos no site da Fever (https://feverup.com/m/395121).