Música
Matheus Jettar lança live session com repertório inédito gravado na BASE.CO
(Créditos: Vinícius Campos)
- Gravado ao vivo com banda no estúdio BASE.CO, o projeto apresenta cinco faixas inéditas e uma releitura especial de “Dança de Se Apegar”
- Nascido em São Paulo, Matheus Jettar iniciou seus estudos musicais aos 12 anos, quando começou a estudar violão e guitarra. Desde então, trilhou um caminho sólido na música, tanto como autodidata quanto em formações formais. Seu percurso passou por experiências com bandas autorais, palcos, estúdios e uma crescente paixão por arranjo e composição
Assista agora à live session no YouTube
Com um repertório praticamente inédito, o cantor e compositor Matheus Jettar lança sua nova live session com banda completa, gravada no novo estúdio da BASE.CO, em São Paulo. O projeto apresenta seis faixas autorais — cinco inéditas e uma com novo arranjo — e marca um novo momento em sua trajetória artística. O audiovisual já está disponível no YouTube do artista.
O repertório da live foi cuidadosamente escolhido com um olhar para o futuro, especialmente para o que será seu primeiro álbum. Segundo Matheus, as canções conversam entre si, mantendo unidade conceitual, mas abrindo espaço para a diversidade nos arranjos. Essa escolha dá liberdade para que o artista mostre diferentes facetas da sua composição, sem perder o fio condutor estético que o representa neste momento.
Gravada em um único dia no estúdio da BASE.CO, a live foi pensada para ser mais que uma apresentação: uma experiência. Matheus trouxe objetos pessoais — como móveis, plantas e luminárias — para compor o cenário e tornar o espaço mais acolhedor e visualmente bonito. “A gente que é artista independente nem sempre tem equipe completa, então a criatividade acaba sendo nossa maior aliada — da direção de arte até os figurinos”, explica.
A produção, ainda que feita com recursos limitados, foi conduzida com um nível alto de profissionalismo. “Tudo estava muito bem ensaiado. A captação de áudio e vídeo, a fotografia, a energia da equipe — foi um dia de muita troca e alegria. Me orgulho de ter escolhido as pessoas certas para isso”, conta Matheus.
Segundo o artista, trabalhar com banda foi um dos grandes prazeres desse projeto. “Ouvir os arranjos que escrevi ganharem vida com essa galera talentosa é impagável. Estamos juntos desde o meio do ano passado, e essa live é um marco dessa jornada”, celebra.
A faixa “Dança de Se Apegar”, única já lançada anteriormente, ganhou um novo arranjo adaptado à live com a banda. “No grupo não temos piano, bateria e nem mesmo violões de aço, então compensamos com os solos incríveis de clarinete da Laura Santos, e as percussões somadas do Jorge Bento e da Nathalie Magalhães, que trazem toda uma outra cor e sensações diferentes para vestir essa música. Além disso, Manuela Vicenzi traz a linha do baixo gravada em estúdio e toca igualmente na nova versão. Adaptação e flexibilidade são chave para criar novos arranjos para uma mesma composição, e eu sempre gosto de ver as possibilidades que uma mesma música pode trazer. Espero que as pessoas gostem também”, revela.
A ideia de registrar o show ao vivo surgiu do desejo de ter um material profissional e fiel ao projeto para divulgação, além de convidar o público a mergulhar com mais profundidade em suas composições e arranjos. “Queria um registro que mostrasse com verdade o que é esse trabalho, com canções que ainda não lancei nas plataformas, mas que escolhi a dedo pra esse show”, comenta o artista.
Para quem for assistir, Matheus antecipa que a live é um convite à uma reconexão sincera entre as pessoas a partir do som. “Queremos transmitir o sentimento de troca, de compartilhamento de histórias e momentos. Sinto que hoje todo mundo anda meio afastado, com a cara enfiada nas telas e absorto em seu próprio mundo mental. Essas músicas contam histórias, que conversam com as vivências que, acredito eu, muitos de nós podem experienciar ou observar ao longo da vida”, conclui.
Sobre Matheus Jettar:
Nascido em São Paulo, Matheus Jettar iniciou seus estudos musicais aos 12 anos, quando começou a estudar violão e guitarra. Desde então, trilhou um caminho sólido na música, tanto como autodidata quanto em formações formais. Seu percurso passou por experiências com bandas autorais, palcos, estúdios e uma crescente paixão por arranjos e composições. Em 2018, ingressou na Unicamp, onde concluiu o bacharelado em Composição Musical, ampliando seu repertório com técnicas contemporâneas e vivências criativas ao lado de professores renomados.
Com influências que vão da música popular brasileira à experimentação erudita, Matheus lançou seu primeiro single, “Bananeirinha”, em 2020, e em 2022 apresentou seu primeiro EP autoral com três canções inéditas: Cupuaçu, Chegada e Berço do Samba, além de seu primeiro videoclipe.
Além de artista, Matheus também é educador musical, atuando desde 2016 com aulas de violão, canto e processo criativo. Sua trajetória carrega a marca de quem vive a música como forma de expressão, escuta e transformação.
“Dança de se Apegar” é, portanto, mais do que uma nova canção: é o reencontro de Matheus Jettar com sua própria voz artística, com o público e com a possibilidade de transformar afetos em som. Uma volta potente, sincera e cheia de frescor.
Links Matheus Jettar:
Links BASE.CO:
Sobre BASE.CO
A BASE foi fundada em 2020 e, em 2024, expandiu sua atuação com uma nova sede, consolidando-se como um espaço de criação, produção e colaboração para artistas. Inicialmente focada exclusivamente em produção musical, a BASE está passando por um rebranding e ampliando seu portfólio de serviços, buscando se tornar uma referência no mercado com soluções integradas para artistas. Atualmente composta por Ariel Borges, Bruno Gelmini, Fran Marcondes, Gustavo Siqueira e Claudio Brio, a BASE sempre prezou pela máxima qualidade em prol da música. Seu primeiro estúdio foi construído durante a pandemia, com o propósito de proporcionar um ambiente de encontro e troca entre artistas. Desde então, a BASE esteve à frente da produção de shows em festivais como Hack Town 2022, Regalórios, Universo Paralelo, Festival TODAS, REC Beat, C6 Fest, entre outros. Diversos nomes do mercado musical já passaram pela BASE, incluindo Jup do Bairro, Derek, Recayd MOB, Don Cesão, Tchello, Kweller, DJ Cia, LEAL, Rubi Assunção, Dongo Dongo, Caio Megatron, CJ, Luiza Possi, Clara Valverde, Luedji Luna, Maria Esmeralda, Tchelo Rodrigues, Massaru, Andressinha e Glue Trip.
Após o sucesso do projeto “30 Anos”, o grupo “Casa Nossa” retorna com força total ao cenário do samba e pagode com o lançamento do audiovisual “É Isso Aí”.
A primeira parte do projeto, em parceria com a Radar Records, chega em formato de EP com 6 faixas inéditas.
O destaque vai para a canção “Fim da nossa História”, que abre o EP com sensibilidade e maturidade. A música retrata o fim de um amor duradouro com versos marcantes e nostálgicos, como “eu lembro as crianças brincando com a gente na chuva / a gente contando as estrelas de papo com a lua”. Com uma melodia envolvente e arranjos que remetem às raízes do samba romântico, a faixa promete ser um dos novos hinos do pagode nacional.
Gravado com altíssima qualidade audiovisual, “É Isso Aí” mostra a nova fase do grupo “Casa Nossa”: mais experiente, conectado com suas origens e pronto para emocionar diferentes gerações de fãs. O projeto é também uma celebração da trajetória do grupo, que segue escrevendo sua história com verdade, talento e paixão pela música.
O EP “É Isso Aí – Parte 1” já está disponível nas principais plataformas digitais como Spotify, Deezer e Amazon Music. Já o clipe da música “Fim da nossa História” pode ser assistido no canal oficial do grupo no YouTube.
https://found.ee/casanossa_eissoai_ep1
A cantora e compositora Ellen Christina lançou no dia 27 de junho de 2025 seu mais novo single, intitulado “Alfa e Ômega”. A canção nasce de um momento de oração e se transforma em uma poderosa expressão de adoração que exalta a grandeza, o poder e a soberania de Deus. Com sonoridade pop rock contemporânea, Ellen retorna ao cenário musical cristão com uma entrega emocional e espiritual intensa. Ouça por meio do link a seguir: https://ouca.nvfase.com/AlfaEOmega
A composição é autoral e surgiu em um momento de clamor e vulnerabilidade. “Foi o que eu orei e proferi em minha oração matutina, num período em que eu pedia por algo que parecia inalcançável”, revela a artista. Ao relembrar a passagem bíblica que proclama Deus como “Pai da eternidade, Príncipe da Paz, Estrela da manhã”, ela foi tomada por uma emoção profunda. “Eu chorava pelo fato de reconhecer o que Ele é e o que Ele pode fazer. Meu conflito era mínimo diante da grandeza d’Ele.”
“Alfa e Ômega” é mais do que uma canção de louvor. É um testemunho de fé e rendição. Através de uma letra inspirada e uma sonoridade que mescla força e suavidade, Ellen convida os ouvintes a fixarem os olhos no Deus eterno, que não muda e permanece soberano mesmo em meio às nossas incertezas.
Um retorno marcante após um tempo de pausa
Após um período de silêncio nos lançamentos, Ellen Christina retorna com força total neste novo projeto. O single marca sua volta aos estúdios depois de alguns anos dedicados à família e ao ministério local em Portugal. “Alfa e Ômega” chega como um marco em sua trajetória, reafirmando sua identidade como artista cristã e seu compromisso em usar a música como instrumento de fé e transformação.
A produção, mixagem e masterização da faixa ficaram por conta de Reinaldo Junior, marido da cantora, que também é produtor musical. A guitarra ficou a cargo de Jeremias Roseno (Jerê), músico conhecido no cenário cristão por seu talento e sensibilidade. A parceria familiar e ministerial trouxe à música uma camada extra de entrega e intimidade espiritual.
Com melodias envolventes e um arranjo que valoriza a letra, o single entrega ao público um momento de contemplação e adoração. Ellen espera que a canção alcance corações e reforce a fé daqueles que precisam lembrar que Deus continua sendo Deus — o Alfa e o Ômega, o começo e o fim.
Uma trajetória construída com fé, música e propósito
Ellen Christina descobriu sua paixão pela música ainda na infância e, ao longo dos anos, desenvolveu uma carreira marcada pela autenticidade e pela mensagem cristã. Iniciou sua jornada como backing vocal em participações com outros artistas do segmento gospel e em festivais cristãos, ganhando experiência e reconhecimento.
Em 2020, lançou seus primeiros singles autorais: “Razão do Meu Viver” e “Vou Te Adorar”. Dois anos depois, em 2022, chegou às plataformas o single “Estás Aqui”, além do álbum especial “Moderno à Moda Antiga”, com releituras de clássicos da música cristã. Esses lançamentos consolidaram sua identidade artística e alcançaram milhares de ouvintes no Brasil e no exterior.
Atualmente, Ellen vive em Lisboa, Portugal, com seu esposo e os filhos Gael e Theo, onde serve na Assembleia de Deus Vitória em Cristo (ADVEC Lisboa). Juntos, seguem tocando vidas com aquilo que chamam de “a Palavra cantada”, levando a mensagem de Cristo através da música.
Siga a cantora Ellen Christina no Instagram:
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Fique por dentro dos próximos lançamentos da Nova Fase Music:
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Com informações da assessoria de imprensa Nova Fase Music
Créditos: Léo Pereira
DJ Zullu e Vini Jr se encontram na primeira exibição da estátua de cera feita pelo Museu Madame Tussauds, em homenagem ao jogador
Seja no palco ou no campo, DJ Zullu e Vini Jr têm algo em comum que vai além da fama e do sucesso: a origem humilde, o carisma e a vontade de vencer com autenticidade. A amizade entre os dois nasceu há anos, ainda nos tempos de Flamengo, quando Zullu já agitava os bailes da cidade e Vini começava a brilhar nos gramados da Gávea. Desde então, a relação só se fortaleceu, com parceria, torcida mútua e presença constante nos momentos que marcam suas trajetórias.
Um desses momentos foi a recente inauguração da estátua de cera de Vini Jr no Rio de Janeiro, onde Zullu não só tocou como também prestigiou de perto o amigo em mais uma conquista histórica. Com a homenagem, Vini Jr. se torna o nono brasileiro a ganhar uma estátua no famoso Museu Madame Tussauds. Entre os atletas brasileiros, apenas Pelé, Senna e Vinicius estão representados na unidade nova-iorquina. E não é a primeira vez que ele dá o tom nas celebrações do craque: Zullu também foi um dos DJs da icônica festa de aniversário de Vini que aconteceu no último final de semana e que contou com shows de Travis Scott, Ivete Sangalo e Ludmilla, e, claro, um set do próprio Zullu para fazer a pista ferver.
“Ver o Vini ser homenageado com uma estátua, conquistar o mundo jogando bola e ainda manter os pés no chão como sempre teve é uma parada que me emociona de verdade. A gente vem de uma realidade muito parecida, então acompanhar o crescimento dele de perto é inspirador. Ele merece tudo o que tá vivendo e muito mais”, diz Zullu.
A conexão de Zullu com o futebol não é de hoje. Fã declarado do Flamengo, o DJ cresceu respirando bola e batida, e foi nos encontros com atletas e nas festas que criou laços sólidos com nomes como Vini Jr. Ao longo dos anos, o funk carioca ganhou espaço entre as torcidas, os vestiários e as playlists dos jogadores, e Zullu foi uma das pontes que ajudou a selar essa união entre campo e baile.
Enquanto Vini domina os gramados internacionais, Zullu segue firme dominando as pistas. Seu lançamento mais recente, “Vou Brotar Pa Hora”, chegou com força total aos aplicativos de música no último dia 11 de julho. A faixa une o peso do funk carioca aos timbres do trap e R&B, numa colaboração explosiva com MC Rodrigo do CN e o trapper DOM7. “Esta música nasceu da vontade de traduzir a energia do baile em três minutos de pura pressão”, explica Zullu.
Com milhões de ouvintes e um catálogo que inclui parcerias com Anitta, L7NNON, MC G15, Os Quebradeiras e muitos outros, DJ Zullu mostra que está longe de desacelerar. “Vou Brotar Pa Hora” é mais um capítulo de uma carreira construída com verdade, som pesado e conexão com as ruas, a mesma essência que ele enxerga e valoriza no amigo Vini Jr.
Juntos, eles representam uma geração que não se esquece de onde veio, e que faz questão de celebrar cada vitória com quem estava lá desde o começo.
Redes Sociais e Streaming DJ Zullu:
Sobre DJ Zullu:
DJ ZULLU é um DJ, produtor, compositor e MC carioca, autor do hit “Eu Não Vou Embora” feat. Anitta e MC G15. O jovem prodígio caiu nas graças do público e de famosos como os jogadores Vinícius Jr. e Lucas Paquetá, e atingiu a média de 30 a 40 shows por mês. Em 2018, DJ Zullu chegou ao palco do Rock In Rio Lisboa a convite de Anitta, e foi no ano seguinte que se lançou com as produções autorais. Em um ritmo intenso de lançamentos, Zullu já coleciona milhões de visualizações e streams, e emplacou parcerias com grandes nomes como L7NNON, KHEA, Barlito, Kevin O Chris, Mc Don Juan, Mc Hariel, Js o Mão de Ouro, Mc Jacaré, Mc Rebecca, Márcia Fellipe e Flay.