Cultura
Raul de Orofino reflete sobre a “realidade invisível” do amor e da vida em seu novo livro
“Sara – Amor não rima com dor” será lançado em evento na Blooks Livraria, em Botafogo, no dia 09 de dezembro, às 19h
Quais são os limites e formas para o amor e a vida? E como “novas” realidades invisíveis podem transformar pessoas e suas atitudes? Esses questionamentos atravessam e se desenrolam em mais reflexões nas histórias contadas pelo escritor Raul de Orofino em seu novo livro, “Sara – Amor não rima com dor”, pela editora Ibis Libris. A obra será lançada na Blooks Livraria, em Botafogo, no dia 09 de dezembro, segunda-feira, às 19h, e contará com bate-papo com o autor apresentado por Lalá Guimarães.
O livro percorre seis histórias perpassadas pelo amor, a vida, a morte e acontecimentos – ou “realidade invisível”, como classifica o autor – e mostra como cada personagem lida diante de seus desdobramentos, seja ganhar na loteria, a relação com o imponderável e a vida/morte, um triângulo amoroso, o preconceito e o desejo.
– Em cada história, os personagens entram em contato com uma “realidade invisível”, que os leva a pensar em como conduzem as suas atitudes nas relações familiares e consigo mesmo. Este livro provoca reflexões sobre como aprender a amar de forma saudável, construtiva e sem medo, mostrando que este aprendizado também é infinito – explica o autor.
Raul, que, além de escritor, é autor teatral, ator, palestrante, tarólogo e professor de inteligência emocional, conta que, por mais que os relatos sejam ficcionais, a obra é uma construção a partir de décadas de vivências e observações no Brasil, na Espanha, na Itália, em Angola e em Portugal. A motivação para escrever veio, antes mesmo da pandemia, da vontade de contar as dinâmicas de cada realidade e seus impactos para melhores relações de afeto e amor nos âmbitos pessoais e profissionais.
– Aprendi a lidar com aquilo que é invisível: o prato, nós o vemos; o amor, não, apenas o sentimos. E, assim, como o amor, há infinitos sentimentos e emoções que são “invisíveis”, que nos abrem caminhos para termos mais percepções e intuições que podem nos auxiliar a viver com mais sabedoria o dia a dia – reflete.
Ele espera que o público se atente a dois pontos importantes durante a experiência de leitura, que dizem respeito às nuances do amor e a reflexão sobre a morte.
– Existe uma diferença entre o amor amargo, vindo de uma forma de amar doentia, e o amor saudável, que acontece quando realmente enxergamos o(s) outro(s) e sabemos que podemos aprender a amar melhor, nós mesmos e as pessoas que amamos. O segundo ponto é que desejo que mesmo as pessoas incrédulas possam pensar e questionar: “Será que realmente não morremos? Será que a morte pode ser dessa maneira?”. Se eu conseguir levar o leitor a se questionar pensando nos “serás”, já estou satisfeito. Pois aí, ele, leitor, pode começar a pesquisar e buscar mais respostas, mais perguntas e o caminho do conhecimento se estabelece de forma prazerosa – analisa.
“Sara – Amor não rima com dor” estará disponível nas melhores livrarias e pelo site da Ibis Libris: https://www.ibislibriseditora.com.br/sara-amor-nao-rima-com-dor—raul-de-orofino/p
Múltiplo e sem fronteiras
Raul de Orofino é precursor do projeto “Teatro em Domicílio”, em que apresentou espetáculos em residências, dirigido por Irene Ravache e sucesso no Brasil e no exterior. O conceito evoluiu e foi representado em um voo comercial, o “Teatro a Bordo de Aviões”, tornando Raul a primeira pessoa a fazer teatro “nas nuvens”, sendo notícia na revista norte-americana Time. Publicou o livro “Mário, teu humor está no armário” (Vogais & Cia., 2010) e, em 2019, escreveu e interpretou a websérie de 21 episódios “Xarope Emocional” para o site português do jornal Dinheiro Vivo. Ao longo de 24 anos, tem apresentado seu trabalho, entre Europa, África e América Latina, como autor, professor, ator e palestrante, unindo a arte e a educação.
Além disso, ministra espetáculos-palestras e workshops de Inteligência Emocional em português, inglês, espanhol e italiano, ultrapassando a marca de 5 mil apresentações em multinacionais e universidades. O seu trabalho de espetáculo-palestra está documentado no livro “Teatro d’Impresa”, de Renata Borgato e Paolo Vergnani (Ed. Franco Angeli, 2007).
Serviço – Evento de lançamento:
Dia e hora: dia 09 de dezembro, segunda-feira, às 19h
Local: Blooks Livraria – Praia de Botafogo, 316, Botafogo, Rio de Janeiro – RJ
Entrada: gratuita
Site de Raul de Orofino: https://www.rauldeorofino.com/
A turnê nacional com o show que marca o lançamento do álbum “60 Anos de MPB” traz uma apresentação do MPB4 para o Teatro RioMar nesta sexta-feira, dia 4 de abril. A apresentação traz faixas do álbum mais músicas que marcaram a trajetória do MPB4, traçando, assim, um amplo panorama da Música Popular Brasileira. Os ingressos estão à venda no site Uhuu.com e na bilheteria do teatro.
Logo após o golpe militar de 1964, prestes a lançar seu primeiro compacto, o grupo Quarteto do CPC, formado em Niterói, precisou mudar de nome. Nascia ali o MPB4 e, com ele, a sigla MPB, até então desconhecida e que, nos anos seguintes, passaria a designar um dos mais abrangentes gêneros musicais brasileiros. Para comemorar os 60 anos do MPB4 e da MPB, o biênio 2024/2025 é marcado pelo lançamento de álbum comemorativo, via gravadora Biscoito Fino, que chegou às plataformas musicais em julho passado. Desde então, o conjunto iniciou uma turnê nacional que chega agora ao Teatro RioMar Recife.
Pela primeira vez na história do grupo, um trabalho todo com convidados especiais, compositores que marcaram as seis décadas do MPB4. O disco “60 Anos de MPB” tem Chico Buarque, Milton Nascimento, Paulinho da Viola, Dori Caymmi, Edu Lobo, Toquinho, Ivan Lins, Kleiton & Kledir, João Bosco, Alceu Valença, Francis Hime e Guinga cantando ao lado de Aquiles Reis, Dalmo Medeiros, Miltinho e Paulo Malaguti Pauleira. O repertório é de canções desses compositores, a grande maioria inédita nas vozes do MPB4.
A direção do show é de Hugo Sukman. No palco com o MPB4, a banda que os acompanha há mais de 30 anos: João Faria (baixo), Pedro Reis (guitarra e bandolim) e Marcos Feijão (bateria).
O MPB4 – Grupo vocal e instrumental formado em Niterói (RJ), o MPB4 apresenta ao longo de décadas um repertório marcado por composições de personalidades como Noel Rosa, Milton Nascimento, Chico Buarque, João Bosco, Paulo César Pinheiro, Aldir Blanc, Vinicius de Moraes e Tom Jobim. Não apenas carrega no próprio nome a música que canta, a música de todo um país: ele vive essa música no dia a dia, nos palcos, nos bares, nas praças, estúdios, na carne e na voz. Seja revelando o compositor mais novo ou repaginando uma canção clássica, o MPB4 faz jus ao nome e, assim, nos serve de baliza: o que ele canta, o que seus quatro cantores escolhem para harmonizar com suas vozes nos indica o que seja a tal da grandiosa e muitas vezes indefinível MPB, a variada e rica música popular de um país musical. São mais de 30 LPs/CDs lançados e três DVDs. O MPB4 é composto por Aquiles na voz, Dalmo, na voz e viola caipira (que substituiu Ruy Faria em 2004), Paulo Malaguti Pauleira na voz e teclado (no lugar de Magro, após sua morte em 2012) e Miltinho na voz e violão.
SERVIÇO:
MPB4 no lançamento do álbum “60 anos de MPB”
Dia 4 de abril de 2025, às 21h
Teatro RioMar: RioMar Shopping – Av. República do Líbano, 251, Piso L4, Pina
Informações: www.teatroriomarrecife.com.br
Ingressos:
Plateia especial: R$ 300 e R$ 150 (meia)
Plateia: R$ 260 e R$ 130 (meia)
Balcão: R$ 220 e R$ 110 (meia)
À venda no site Uhuu.com e na bilheteria do teatro (terça a sábado, das 14h às 20h, exceto feriados).
Link: https://uhuu.com/evento/pe/recife/mpb4-60-anos-de-musica-14221
A dança como narrativa está no centro do espetáculo “A Menina e o Pássaro”, que o Coletivo Emaranhado apresenta nos dias 10 e 11 de abril de 2025, na Casa da Música Sônia Cabral, em Vitória. A montagem infantojuvenil traduz em movimento uma história de amizade, memória e aventura. A entrada é gratuita.
A direção artística de Ricardo Reis aposta na linguagem corporal para contar a jornada da Menina e seu fiel Pássaro. “O corpo fala, sente e transmite emoções. Nossa proposta é permitir que a audiência embarque nessa história através da dança”, explica Maicom Souza, diretor de produção e bailarino.
Com incentivo do Instituto Cultural Vale, o espetáculo também se destaca pelo compromisso com a acessibilidade, oferecendo intérpretes de Libras, audiodescrição e transporte gratuito para grupos de crianças, jovens e idosos. Escolas e instituições interessadas podem se inscrever no site do Coletivo Emaranhado.
O espetáculo também incentiva a participação de escolas, instituições de apoio às pessoas idosas e/ou com necessidades especiais, que poderão levar seus participantes ao teatro. A seleção dessas instituições será feita por ordem de solicitação, que deve ser realizada diretamente no site do Coletivo Emaranhado, pelo formulário online:
https://forms.gle/wn8TwLnbKQsLXhcG6
Desde 2013, o grupo capixaba explora a dança como expressão de identidade e ancestralidade. “A Menina e o Pássaro” reafirma essa visão, mostrando que o movimento pode contar histórias universais e atemporais.
Serviço
Espetáculo: “A Menina e o Pássaro”
Datas: 10 e 11 de abril de 2025 (quinta e sexta-feira)
Horários: 9h, 14h e 19h
Local: Casa da Música Sônia Cabral – Praça João Clímaco, s/n, Centro – Vitória (ES).
Entrada: Gratuita (ingressos no local)
Duração: 50 minutos
Classificação: Livre
Acompanhe o Coletivo Emaranhado
Site: www.coletivoemaranhado.com.br
Instagram: @coletivoemaranhado
YouTube: Coletivo Emaranhado
Facebook: Coletivo Emaranhado
Flickr: Galeria de Fotos
Cultura
Alexia Annes participa do longa “Homens Mortos Não Contam Histórias”
Alexia Annes participa de longa metragem
A atriz Alexia Annes participa do Longa-metragem com a personagem Stela, em um conto demoníaco com sutileza e sangue, o longa “Homens mortos não contam histórias” é um filme de longa-metragem dirigido pelo cineasta pernambucano Lula Magalhães com previsão de lançamento para 2027.
Na história Ione (Juliana Seabra) e Micheias (Danilo Morales) são dois assassinos em série que caçam nos mesmos locais, porém não se conhecem até que um dia o Demônio (Bruna Araújo) faz uma proposta a Ione para levar Micheias ao inferno. A produção está sendo feita inteiramente na guerrilha e de forma colaborativa entre todos os integrantes do filme.