Entretenimento
Rogério Tarifa dirige Ópera Urbe 2 – Política Cínica, que estreia no dia 19 de novembro na Praça Roosevelt
Com dramaturgia e música original de Carlos Zimbher, espetáculo inédito discute questões sociais contemporâneas como o racismo, a violência policial e as relações políticas e sociais
As vidas de quatro amigos que fazem escolhas bem diferentes são o plano de fundo para Ópera Urbe 2 – Política Cínica, com dramaturgia e música original de Carlos Zimbher e direção de Rogério Tarifa. O espetáculo estreia dia 19 de novembro na Praça Roosevelt. Confira o serviço completo abaixo.
*
O elenco traz os atores André Cézar Mendes, Eduardo Mossri, Darília Ferreira, Karen Menatti e Tricka Carvalho e Patricia Gifford, que estão em cena ao lado dos músicos Daniel Doctors, Felipe Chacon, Jackie Cunha, Juma Passa, Matheus Caitano e Zimbher.
*
A peça narra a trajetória desses amigos entre a juventude e a vida adulta. Eles deixam a casa dos pais por conta de diferenças ideológicas. As irmãs Mari, que está em processo de se assumir como mulher trans, e Cathe, que sonha em jogar futebol profissionalmente, são oprimidas pelo próprio pai. E Cathe, que ganha muito dinheiro trabalhando como prostituta de luxo, banca a fuga de casa e os estudos das duas. O estudante de sociologia Juan, filho de um militar linha dura, conhece Cathe e Mari em um campo de futebol de várzea. Ele apresenta as duas para Mafo, que é ativista de movimentos sociais e filha de um juiz conservador.
Ao longo dos anos, Mari vai se tornar a primeira professora transvestigênere numa faculdade de filosofia, e sua irmã Cathe vira juíza. Juan, que um dia sonhou em desmilitarizar a polícia para se contrapor seu pai, acaba não conseguindo seu intento.
Já Mafo torna-se fotógrafa profissional e, em 2013, ao trabalhar na cobertura de uma manifestação, é atingida por uma bala de borracha e acaba ficando cega de um dos olhos. Por ironia do destino, quem a acertou foi seu amigo Juan e a juíza responsável por julgar a agressão é Cathe.
O público acompanha a evolução dessa amizade e a transformação de cada personagem ao longo do tempo, passando por acontecimentos históricos brasileiros como a Ditadura Militar, o movimento Diretas Já e a convulsão social polifônica de 2013, chegando até os dias atuais. Quem conduz a plateia e os personagens por essa jornada temporal é a figura de um personagem místico chamado Sátiro Cilena, que atua como um corifeu/narrador. Ele interfere nas cenas com um condão mágico.
Os sonhos pessoais e desejos profissionais de cada um são friccionados na trama e aí se dão os conflitos, os encontros amorosos e políticos que os unem e separam. E toda a encenação se divide como tempos de uma partida de futebol, na qual o Prólogo é a Concentração, o Primeiro Ato, o Primeiro Tempo, o Segundo Ato, o Segundo Tempo, o Terceiro Ato, a Prorrogação e o Epílogo, a disputa de Pênaltis.
A saga tem como proposta discutir questões sociais contemporâneas, como o racismo; a violência policial; o estado de direito; corpas e corpos que são alvos; os privilégios políticos e culturais de uns em detrimento aos direitos negados a outros; e as relações políticas e sociais.
Ficha Técnica
Direção – Rogério Tarifa
Dramaturgia e música original – Carlos Zimbher
Orientação do processo de criação – Patrícia Gifford
Elenco – André Cézar Mendes, Eduardo Mossri, Darília Ferreira, Karen Menatti, Tricka Carvalho e Patrícia Gifford
Músicos – Daniel Doctors, Felipe Chacon, Jackie Cunha, Juma Passa, Matheus Caitano e Zimbher
Direção musical – Carlos Zimbher e Daniel Doctors
Arranjos – Daniel Doctors
Direção de arte – Rogério Tarifa
Direção de movimento – Jorge Garcia
Preparação vocal – Luiz Gayotto
Cenografia – Andreas Guimarães e Rogério Tarifa
Figurino – Juliana Bertolini
Costureiras – Francisca Lima e Celeni Viana
Oficineiras / assistência de figurino – Yas Santos e Isabel Espinoza
Visagista – Tiça Camargo
Assistente de direção – Rodrigo Ramos
Criação audiovisual – Flavio Barollo
Comunicação visual – Fabio Viana
Assessoria de imprensa – Pombo Correio
Coordenação geral do projeto – Zimbher e Vi Silva
Direção de produção – Vi Silva
Assistente de produção – Gabriela Morato
Produção executiva – Gabriel Morato, Vi Silva e Zimbher
Produção administrativa – Gustavo Sanna
Fotografia – Alécio Cezar
Contrarregra – Andreas Guimarães
Coordenação técnica de som – Eduardo Gomes
Técnico de luz – Rodrigo Ramos
Operador de som – JP Hecht
Sinopse
Quatro jovens renegados e um narrador atravessam fatos históricos como a Ditadura Militar, as Diretas e Junho de 2013. Direção de Rogério Tarifa e dramaturgia de Carlos Zimbher.
O espetáculo Ópera Urbe – Política Cínica e as outras ações do coletivo como shows, rodas de conversas e cineclube estão ocupando a Praça Roosevelt de novembro a dezembro. Ações que fazem parte do projeto Rumor da Rua, contemplado pela 39ª edição do Fomento ao Teatro da Cidade de São Paulo.
Mesas de debates e sessões de cineclube
1ª: Amara Moira – dia 02/11 às 19h
Sessões de filmes – das 18 às 19h
Praça Roosevelt, 184
Mediada pelo dramaturgo do grupo Carlos Zimbher, com a travesti, feminista, doutora em teoria e crítica literária pela Unicamp e colunista do UOL Esportes, Amara Moira, a proposta é discutir as camadas de preconceito e machismo que permeiam o esporte mais popular do mundo. Este evento, inserido no projeto Rumor da Rua, promove uma discussão profunda sobre os desafios e mudanças na interseção entre política, futebol e diversidade. Antes do bate-papo serão exibidos alguns filmes relacionados ao tema.
2ª: Sérgio Silva – dia 05/11 às 19h
Sessões de filmes – das 18h às 19h
Praça Roosevelt, 184
A segunda mesa de debate do projeto é “Estado policialesco e justiça parcial é solução para que(m)?” e tem como principal participante Sérgio Silva, fotógrafo que perdeu a visão de um olho enquanto cobria as manifestações de 2013, tema que também é tratado no espetáculo do grupo. Os limites do uso coercitivo que o Estado tem sobre manifestantes e cidadãos em geral e perspectivas de futuro para a Política de Segurança Pública no país. Antes do bate-papo serão exibidos alguns filmes relacionados ao tema.
Cineclube
Deserto SP abre a sessão para Máquina do Desejo: 60 Anos de Teatro Oficina
Dia 11/11 às 19h
DESERTO SP é um curta metragem futurista de Flavio Barollo e Wellington Tibério, do coletivo (se)cura humana. Após um protesto aquático, em um contexto de abundância de água na cidade de São Paulo, duas figuras com máscara de mergulho são lançadas num portal para o futuro, em 2053. E se a Amazônia fosse completamente destruída? Os rios voadores que carregam a umidade das árvores não existiriam mais. Não teria mais chuva. São Paulo, que está na mesma latitude de desertos ao redor do mundo, teria sua sorte alterada?
Máquina do Desejo é um filme construído a partir do precioso acervo audiovisual da Associação Teatro Oficina Uzyna Uzona que, em seus mais de 60 Anos, transborda o palco e penetra na história do Brasil. Um mergulho nas entranhas criadoras das várias formações da indomável companhia e de sua sede, foco de resistência e reexistência que faz da liberdade de criação uma conquista irreversível. Com direção de Lucas Weglinski e Joaquim Castro. Após a sessão do filme, teremos um bate-papo com o diretor Joaquim Castro
Shows
1º: Indiana Nomma canta Mercedes Sosa – a voz dos sem voz
29/11 – às 20h – Praça Roosevelt, 184
Grátis
Duração 60 minutos
2º: Carlos Zimbher e banda – Cordas, nós e voz
01/12 – às 20h – Praça Roosevelt, 184
Grátis
Duração 60 minutos
3º: (se)cura humana – (se)cura com água
08/11 – às 20h – Praça Roosevelt, 184
Grátis
Duração 60 minutos
Serviço
Ópera Urbe 2 – Política Cínica
Duração: 1h30
Classificação indicativa: a partir de 12 anos
Praça Roosevelt
19, 20 e 28 de novembro, às 18h.
04, 06 e 07 de dezembro, às 18h.
11, 12, 13 e 15 de dezembro, às 18h.
Endereço: Praça Franklin Roosevelt, s/n – Bela Vista
Ingressos: Grátis
Teatro
Grupo TB apresenta ‘Alice Uma Aventura Musical’ em temporada especial comemorativa de 10 anos
Espetáculo infantil retorna aos palcos para comemorar uma década de sucesso e os 160 anos da obra clássica de Lewis Carroll
O musical infantil “Alice – Uma Aventura Musical” está de volta aos palcos em uma temporada muito especial. A produção comemora 10 anos de trajetória e marca também os 160 anos da obra original “Alice no País das Maravilhas”, de Lewis Carroll, um dos maiores clássicos da literatura mundial.
Livremente inspirado na famosa história, o espetáculo traz uma abordagem sensível e encantadora da jornada de uma menina que, ao seguir um coelho atrasado, mergulha em um universo mágico povoado por figuras enigmáticas como o Chapeleiro, o Gato e a Rainha de Copas. Cada personagem propõe reflexões sobre identidade, sentimentos, escolhas e a vida, criando uma experiência rica tanto para crianças quanto para adultos.
Durante essa década de apresentações, “Alice – Uma Aventura Musical” foi levado a diversas cidades do Brasil, emocionando milhares de famílias e consolidando-se como referência em teatro musical infantil independente. O reconhecimento veio através de 17 prêmios conquistados: Melhor Figurino, Melhor Maquiagem, Melhor Cenário, Melhor Direção, Melhor Atriz, Melhor Ator, Melhor Trilha Sonora, Melhor Iluminação, Melhor Espetáculo e duas Moções Honrosas como Melhor Espetáculo Infantil. Essas conquistas refletem o reconhecimento de um trabalho feito com excelência artística, amor e resistência.
A produção mantém sua trajetória independente, conquistada ao longo desses 10 anos sem patrocínio fixo, apenas com o apoio de quem acredita no projeto e na força transformadora da arte.
O texto é assinado por Vinicius Olivo e Cleiton Morais, que estará no ar na novela “Êta Mundo Melhor”, sequência de “Êta Mundo Bom” na TV Globo. A montagem conta com direção geral de Udylê Procópio, que também assina as canções originais e os arranjos. Udylê, além de atuar como diretor, preparador vocal e compositor desde o início em 2015, teve participação recente no filme “Mussum, o Filmis”, sucesso de bilheteria nacional, e desde 2017 integra o elenco principal do espetáculo “Bituca – Milton Nascimento para Crianças”.
Durante a temporada, haverá participações especiais dos atores e influenciadores teens Allexandre Colman, que iniciou sua carreira no espetáculo, e Helena Strada na hora do Chá com o Chapeleiro Maluco.
A produção destaca ainda o talento de um elenco renovado, que dá vida aos personagens com entusiasmo e sensibilidade, consolidando o espetáculo como uma celebração da imaginação, da arte e da resistência cultural.
Equipe Técnica:
Idealizadora: Simone Frota
Texto: Vinicius Olivo e Cleiron Morais
Direção Geral: Udylê Procópio
Assistente de Direção: Jô Damaceno
Supervisão Artística: Thalita Andrade
Letras e Arranjos: Udylê Procópio
Produção Geral: Simone Frota e Thalita Andrade
Assessoria de Imprensa: SF Assessoria
Marketing: Malu Vieira
Elenco:
Malu Piola, Giovanna Alvim, Jô Damaceno, Rayssa Ribeiro, Eduardo Schindvain, Duda Campos, Giovanna Garcia, Sophia Ellen, Analice Gomes, Ana Beatriz Machado, Júlia Montenegro, Emille Abba, Sofia Abba e Manuella Guimarães.
Participações especiais: Allexandre Colman e Helena Strada.
SERVIÇO
Alice – Uma Aventura Musical
Local: Del’Art (BarraPoint Shopping – Av. Armando Lombardi, nº 350, 3º Piso – Barra da Tijuca | Ao lado do metrô Jardim Oceânico)
Período: 13 a 27 de julho
Horários: Sábados e domingos às 16h
Classificação Livre
Duração: 70 minutos
Lotação: 181 lugares
Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/106254
Nina de Pádua dá vida à lenda Bette Davis em um solo que explora fama, decadência e solidão
Nina de Pádua, atriz consagrada dos palcos, do cinema e da televisão, assume o papel de Bette Davis em um confronto visceral com a fama, o tempo e seus fantasmas. “O Diabo em Mrs. Davis” estreia no Espaço Provocações, no BarraPoint Shopping, e promete uma experiência teatral intensa e provocativa.
Com concepto de Anselmo Vasconcellos e texto de Jau Sant’Angelo, o espetáculo mergulha nas profundezas da lenda do cinema americano, revelando uma mulher diante da decadência, da memória e da solidão. O solo apresenta Bette Davis em um momento de reflexão sobre sua carreira e vida, explorando os bastidores de uma estrela em confronto com seus próprios limites.
A interpretação de Nina de Pádua promete ser potente e corajosa, revelando a alma inquieta de uma mulher que se recusa a apagar-se. A atriz, conhecida por sua versatilidade e presença de palco, encontra em Bette Davis um personagem à altura de seu talento, oferecendo ao público uma performance que equilibra vulnerabilidade e força.
Concepto de Anselmo Vasconcellos equilibra humor, dor e ironia, criando uma atmosfera que permite ao espectador mergulhar na complexidade da personagem. O texto de Jau Sant’Angelo expõe, com elegância e acidez, os bastidores de uma estrela hollywoodiana, revelando as fragilidades por trás do glamour.
O figurino fica por conta de Wanderley Gomes, premiado com dois Shell e um APTR, que traduz com sofisticação o glamour e a ruína de Hollywood. Os detalhes do vestuário revelam a nudez emocional de Davis, contrastando a imagem pública com a intimidade da personagem.
Mais do que uma biografia teatralizada, “O Diabo em Mrs. Davis” funciona como um espelho de todas as atrizes e de todos os artistas diante do fim do ato. O espetáculo convida o público a refletir sobre a passagem do tempo, a busca pela eternidade através da arte e os custos pessoais da fama.
A montagem acontece no Espaço Provocações, localizado no BarraPoint Shopping, na Barra da Tijuca, oferecendo uma experiência teatral intimista com capacidade para 60 pessoas. O ambiente acolhedor permite uma proximidade única entre atriz e plateia, intensificando o impacto emocional da performance.
Ficha Técnica:
Autoria: Jau Sant’Angelo
Concepto: Anselmo Vasconcellos
Atriz: Nina de Pádua
Figurino: Wanderley Gomes
Produção: Jau Sant’Angelo Produções Artísticas
Gênero: psico-drama
Lotação: 60 lugares
SERVIÇO
O Diabo em Mrs. Davis
Local: Espaço Provocações (BarraPoint Shopping – Av. Armando Lombardi, nº 350, 3º Piso – Barra da Tijuca | Ao lado do metrô Jardim Oceânico)
Data: De 03 a 31 de julho
Horários: Quintas, sextas e sábados às 20h / Domingos às 18h
Classificação Livre
Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/107001/d/321639
O IPagode está de volta e promete agitar a noite de sábado, 12 de julho, a partir das 19h, com uma edição especial em clima de festa junina. O arraiá será realizado no Ipanema Beach, localizado na Rua Presidente João Batista de Figueiredo, 28, no bairro Flores, em Manaus.
A grande atração da noite será o cantor e compositor Délcio Luiz, um dos nomes mais respeitados do pagode nacional, vindo diretamente do Rio de Janeiro. Com uma carreira marcada por sucessos que embalaram gerações, Délcio promete um show repleto de clássicos e emoção.
Além dele, o evento contará com apresentações de artistas locais que movimentam a cena do samba e pagode na capital amazonense: Marcos Lima, Mikael e Prata Filho.
Para animar ainda mais o público, o IPagode preparou uma série de promoções válidas até as 21h:
– Drink de boas-vindas
– Compre 5 e leve 6 long necks
– Drinks em dobro
– Quem for vestido a caráter entra como VIP durante toda a noite
A entrada é gratuita até as 21h para quem se inscrever na Lista VIP, disponível no site oficial do evento: www.ipagode.com/cortesia.
Com uma mistura de tradição junina e o melhor do samba e pagode, o retorno do IPagode promete ser uma das noites mais animadas do mês em Manaus.