Música
Sevenkey e Naffe unem forças em nova track: “Ayana”
- Sevenkey é um DJ e produtor colombiano, nomeado em 2016 como o “Melhor DJ Produtor Revelação” pelo Colombia Dance Awards. Desde então, ele tem desempenhado um papel de destaque na música eletrônica em seu país
- Naffe é uma DJ e produtora gaúcha que, em apenas dois anos de carreira, conquistou destaque nos principais clubs e festas do Brasil
Ouça o single em todas as plataformas digitais
São Paulo, 11 de abril de 2025 – Nesta sexta-feira (11), SEVENKEY e NAFFE, dois nomes em ascensão na cena eletrônica, unem forças para lançar “Ayana” em todas as plataformas digitais, pela Beeside Records. A faixa promete ser uma imersão em ritmos poderosos, mesclando Afro House e Afro Melódico com vocais nigerianos autênticos que evocam uma energia única.
“Ayana” é uma celebração da fusão entre batidas dançantes e uma profundidade melódica que ressoa com a alma. A base do Afro House é entrelaçada com grooves contagiantes, criando um ambiente de celebração que não só convida à dança, mas também ao momento presente. “Quis criar algo que fosse mais do que uma música de pista de dança, algo que tocasse a alma do ouvinte”, comenta SEVENKEY, o DJ colombiano e produtor reconhecido como “Best Revelation DJ Producer” pelos Colombia Dance Awards em 2016.
A essência da faixa reside nos vocais nigerianos, que, com suas nuances culturais e espirituais, elevam a música a uma nova dimensão. O resultado é uma fusão entre a energia vibrante das batidas e a expressão vocal única da sonoridade africana. “Os vocais trazem uma autenticidade que enriquece a faixa e faz a conexão com o público muito mais profunda”, afirma NAFFE, DJ e produtora gaúcha que, em apenas dois anos de carreira, conquistou destaque nos principais clubs e festas do Brasil.
Com uma trajetória que inclui apresentações em importantes eventos como Voa (RJ) e Carnavale (RJ), NAFFE vem ganhando reconhecimento pela sua presença de palco e feeling único. “Eu queria que ‘Ayana’ fosse uma música que pudesse levar as pessoas para um lugar de pura energia positiva”, completa.
Com “Ayana”, SEVENKEY e NAFFE não apenas entregam uma track de alto nível, mas também compartilham uma visão sonora que atravessa fronteiras e conecta diferentes culturas. “É sobre a celebração, a união, e a vibração da música como linguagem universal”, concluem.
O lançamento de “Ayana” marca um momento significativo na carreira de ambos os artistas, com o apoio crescente da cena eletrônica global. Não perca a estreia desta track e prepare-se para ser transportado para um universo sonoro inesquecível.
Links Beeside Records:
Sobre SEVENKEY:
Sevenkey é um DJ e produtor colombiano, nomeado em 2016 como o “Melhor DJ Produtor Revelação” pelo Colombia Dance Awards. Desde então, ele tem desempenhado um papel de destaque na música eletrônica em seu país.
Uma de suas aparições como produtor foi com a música “We Are”, lançada pela Hexagon, que recebeu grande apoio de artistas como The Chainsmokers, Don Diablo, Lost Frequencies, Dash Berlin, Lucas & Steve, Wolfpack, Orjan Nilsen, B Jones, Sophie Francis e outros.
Seus lançamentos mais recentes foram pela Panda Lab, Sony Music Be, Loud Memory, Soave, Pilar Lab e Enforce. Essas faixas tiveram um enorme apoio, alcançando milhares de ouvintes ao redor do mundo.
Sobre NAFFE:
Naffe , gaúcha, apaixonada pela música, sempre acompanhou desde cedo seu pai, o DJ e produtor Brannco em suas apresentações por vários clubs, e assim iniciou sua carreira em 2018. Em apenas 2 anos de carreira, alcançou residência em seu estado e conquistou também outros estados como São Paulo, Curitiba, Rio de Janeiro, Recife e Brasília.
Naffe fez seu primeiro lançamento autoral em 2023,com a faixa Essence, pela gravadora suíça Sirup, do DJ e Produtor EDX. Hoje conta com diversos lançamentos e números expressivos.
Com um feeling único e presença de palco que cativa o seu público, Naffe fez apresentações memoráveis em grandes festas pelo Brasil.
Atualmente, Naffe conta com uma bagagem extra, realizando um tournê pela Europa em grandes festas, tocando junto de artistas como Coco (DJ e Produtora do hit 7 Seconds), Nitefreak, Arymé, Danni Gato e mais…
O cantor e compositor Camillo Merachi apresenta ao público “Onde Está Deus?”, seu novo single que antecipa o clima do primeiro álbum de estúdio da carreira. Com produção refinada, letra sensível e sonoridade que dialoga entre o gospel contemporâneo e a música popular brasileira, a faixa chega acompanhada de um videoclipe dirigido por Mess, um dos mais consagrados nomes do audiovisual no país.
A origem de uma pergunta que virou canção
A inspiração para “Onde Está Deus?” surgiu de um momento simples, mas profundamente transformador. Em uma visita à igreja, Merachi foi surpreendido pela pergunta de seu sobrinho — uma criança curiosa, que, ao observar o ambiente, virou-se para o tio e perguntou:
“Tio, onde está Deus?”
A inocência daquela pergunta despertou em Merachi uma reflexão que ultrapassa os muros do templo e se expande para o cotidiano, para o que é vivo, para o que pulsa em cada detalhe da existência.
Foi ali, nesse instante despretensioso, que nasceu a semente da canção — uma busca por responder à criança, mas também a si mesmo, e talvez a todos nós.
Entre o sagrado e o cotidiano
Gravada no estúdio 48k, sob produção de Raul Alaune e Mateus Melo, a música traz arranjos delicados, timbres orgânicos e uma atmosfera contemplativa que conduz o ouvinte a uma experiência íntima e reflexiva.
Merachi compôs a canção sozinho, mas a sensação ao ouvi-la é de conversa — como se cada verso abrisse um diálogo com o invisível, com o que se sente mais do que se explica.
A letra passeia entre imagens poéticas e cenas corriqueiras:
“Ele tá no sol que tá se pondo lá na praia de Ipanema /
Ele tá no cheiro de pipoca da entrada do cinema.”
Ao transformar situações simples em manifestações da presença divina, o artista convida o público a reconhecer o sagrado nas pequenas coisas — no cotidiano, no tempo, nas pessoas e nas memórias.
“Onde Está Deus?” é, ao mesmo tempo, uma pergunta e uma resposta. Uma prece e uma descoberta.
A direção que transforma som em imagem
O videoclipe, assinado por Mess, traduz visualmente essa atmosfera de busca e contemplação. Conhecido por seu olhar artístico e cinematográfico, o diretor já assinou produções de sucesso por todo o Brasil, e em “Onde Está Deus?” entrega uma leitura sensível da música, explorando contrastes de luz, cor e expressão.
O resultado é um filme musical que transcende o formato de clipe: uma experiência estética e espiritual.
O artista e sua mensagem
Camillo Merachi é parte de uma nova geração de artistas que têm transformado a música de fé no Brasil.
Com letras que unem espiritualidade e humanidade, e uma estética moderna que conversa com o público de diferentes contextos, o cantor tem se destacado por sua autenticidade e profundidade.
“Onde Está Deus?” marca um ponto de virada em sua trajetória — o momento em que a arte se torna resposta, e o silêncio se transforma em canção.
Mais do que uma música, é um convite para desacelerar, observar e perceber que Deus está — e sempre esteve — em tudo.
Há quem diga que a música tem o poder de mudar o vento e de transformar a maré. Para Pedro Perez, essa é mais que uma metáfora: é a essência de seu primeiro álbum, “Maré Nova”, que acaba de chegar ao público trazendo frescor, maturidade e a vibração do reggae abraçado pelas influências da música brasileira.
Depois de quase seis anos de estrada, entre experimentações e descobertas, Pedro encontrou no mar, no surf e na cultura do reggae um porto seguro para sua sonoridade. Produzido por Fred Nery (Macucos) e Bruno Signorelli — nomes que já trabalharam com artistas como Armandinho e Vk Mac — o disco é um mergulho em canções que misturam percussão, forró pé-de-serra, batucada e reggae, resultando em um trabalho sólido e ao mesmo tempo leve, como uma onda que convida o ouvinte a surfar junto.
“‘Maré Nova’ é meu álbum de estreia após quase seis anos de carreira. Ele une tudo que colhi de referências da música brasileira e principalmente do reggae, mas com composições mais maduras e com muito da minha personalidade. Esse álbum representa uma nova fase: sou um melhor artista, melhor compositor, melhor cantor e também um melhor gestor da minha própria carreira. O nome reflete exatamente isso — novidade, mudança, algo que vem para somar na cena musical”, comenta Pedro Perez.
Ao longo de oito faixas, todas acompanhadas de visualizers gravados na charmosa vila de Itaúnas — cenário que conecta música, mar e liberdade — o cantor apresenta colaborações especiais que reforçam sua caminhada. Em “Maré Nova”, Pedro divide a vibração com Bella Mattar, que traz sua energia tropical para uma faixa que nasceu de forma espontânea no estúdio VVS, e também com a banda Macucos, mentores e parceiros de longa data, que já haviam colaborado com o artista no EP “Devaneios” (2024).
“A Bella entrou de última hora, quase de surpresa, mas escreveu um verso lindo que deu ainda mais vida ao feat. Já com os meninos do Macucos, é nossa segunda parceria, e sempre que eles aparecem é como se a maré ficasse ainda mais boa de navegar”, revela Pedro.
Musicalmente, “Maré Nova” é uma continuação natural do reggae brasileiro que inspira Pedro — nomes como Armandinho, Natiruts, Maneva e os próprios Macucos ecoam como bússolas em sua trajetória. Ainda assim, o disco não se limita: é uma mistura abrasileirada, solar e dançante, que representa a liberdade de quem encontrou sua onda.
Com “Maré Nova”, Pedro Perez convida o público a sentir o balanço das ondas em cada batida, a respirar fundo e a mergulhar em uma novidade que promete movimentar a cena nacional. Porque quando a maré muda, tudo se renova.
Sobre Pedro Perez
A paixão pela música começou cedo. Aos 10 anos, Pedro iniciou os estudos no contrabaixo e, aos 14, formou sua primeira banda de grunge com três amigos, atuando como baixista em apresentações pela capital e cidades vizinhas.
Aos 20, deu início à sua carreira solo e, desde então, já dividiu palco com grandes nomes como Maneva, Armandinho, Nando Reis, 3030 e Vitão. Suas composições e performances o consolidaram como uma das promessas da cena reggae capixaba, com espaço crescente nas rádios e nos palcos.
Depois do EP Devaneios (2024), Pedro chega com seu primeiro álbum completo, Maré Nova, pronto para consolidar uma trajetória que começou nas salas de aula da faculdade de Medicina, atravessou os corredores dos hospitais e encontrou sua expressão mais forte no palco — lugar onde Pedro Perez se completa.
Tracklist:
- Intro
- Te Espero na Vila
- Flor de Mandacaru
- Peço (ft. Macucos)
- Sabor e Fé
- Jeribucaçu
- Corpo e Poesia (ft. Bella Mattar)
- Maré Nova
Música
CRERSP0 lança “Apenas um Mano Latino-Americano” e traz a influência de Belchior para o som das ruas
Com lirismo e crítica social, o artista constrói um diálogo entre o RAP urbano e a nova MPB
A cena musical brasileira ganha um novo capítulo de força e autenticidade com o lançamento de “Apenas um Mano Latino-Americano”, novo single do rapper CRESP0, artista da Zona Leste de São Paulo. A faixa é um encontro entre o RAP e a MPB, traduzindo em versos e batidas a realidade de quem cresce na periferia, mas nunca deixa de sonhar grande.
Inspirado em Belchior, CRESP0 revisita o espírito da música de protesto brasileira, trazendo para o presente o mesmo sentimento de inconformismo e poesia que marcou gerações. A canção é um convite à reflexão sobre o que é ser jovem, latino e periférico no Brasil de hoje — uma mensagem que ecoa entre rimas e melodias suaves, mas carregadas de verdade.
Com letras que unem sensibilidade e potência, o artista reafirma seu compromisso com a arte como ferramenta de identidade e transformação social. O resultado é uma obra que ultrapassa fronteiras musicais, conectando a herança da MPB ao vigor do hip-hop contemporâneo.
Em “Apenas um Mano Latino-Americano”, CRESP0 consolida seu nome entre os artistas que representam a nova geração da música urbana brasileira, com um olhar afiado, poético e cheio de propósito.
O single já está disponível em todas as plataformas digitais.